«Я композитор, который не стесняется использовать трезвучия, тональные гармонии, простые фактуры, ритмы, основанные на регулярном пульсе, отсылки к популярной культуре, воровство из музыкального наследия прошлого и странный тривиальный оборот.

Моя главная забота – писать “хорошие ноты“ (т. е. хорошие гармонии, хорошие мелодии, хорошие ритмы и т. д.), которые интуитивно понятны для слуха. Я с подозрением отношусь к композиторам, которые делают свою музыку излишне сложной, вкладывая в нее всевозможные структуры и системы, которые все равно никто не услышит. Если я могу сказать одно и то же, используя сложные или простые средства, я предпочитаю более простое решение», – говорит Раукенс (перевод «Студии новой музыки»).

В той же программе 18 апреля:

• Джордж Крам. An Idyll for the Misbegotten для флейты и ударных (1985)
• Венедикт Пеунов. Wash & go для флейты и четырех раковин (2021)
• Арво Пярт. An den Wassern zu Babel Sassen Wir und Weinten для тромбона и камерного оркестра (1984/1995)
• Владимир Тарнопольский. Eindruck-Ausdruck. Hommage a Kandinsky для ансамбля (1989)
• Гражина Бацевич. «Инкрустации» для валторны и камерного ансамбля (1965)
• Вели-Матти Пуумала. «Апостроф» для скрипки и ансамбля (2005)

Исполнители: Марина Рубинштейн (флейта), Марина Катаржнова (скрипка), Дмитрий Шаров (тромбон), Наталия Черкасова (фортепиано), Сергей Крюковцев (валторна), Екатерина Фомицкая (скрипка), Ансамбль «Студия новой музыки» (дирижер – Игорь Дронов).

«В 1942 году в оккупированном Париже режиссер Дениз Туаль и музыковед Андре Шеффнер придумывают серию концертов новой музыки “Concerts de la Pléiade”. Модернистская музыка во Франции не запрещена – нацисты рассматривают Париж как международную витрину Третьего рейха, показательный пример того, как может выглядеть Европа при новом власти, и даже (в известных пределах) поощряют культурную активность, предполагая, что она поможет вишистскому режиму и склонит на его сторону деятелей культуры. На “Concerts de la Pléiade” звучит и старинная, и – в особенности – современная французская музыка. Главным событием программы становится премьера фортепианного цикла для двух роялей “Видения слова аминь” (“Visions de l’Amen”) Оливье Мессиана». Из анонса концерта на сайте ДК Рассвет, где 8 апреля 2023 «Видения…» исполнят Евгений Стародубцев и Александра Лотова.

А 16 апреля эту 50-минутную композицию сыграют в Рахманиновском зале консерватории Мона Хаба и Михаил Дубов. В той же программе, с названием «Свет воцарившийся», прозвучат хоральные прелюдии И. С. Баха в транскрипциях для двух фортепиано Дьёрдя Куртага (Куртаг исполнял их в четыре руки со своей женой Мартой) и баховские 14 канонических вариаций в транскрипции для двух фортепиано Дж. Фейгина, а также пять песен Франца Шуберта в исполнении Алисы Тен.

Наталья ПРОКОПЕНКО: «Понятие “хроноклазм“ ввел писатель‐фантаст Джон Уиндем для обозначения одного из возможных последствий путешествий во времени — встречи людей из разных эпох, во время которой происходит передача идей и информации из будущего в прошлое. Термин составлен из греческих слов chrono‐ (время) и ‐clasm (сломанный), то есть может быть переведeн как “излом времени“. В этом произведении мне было важно поработать с феноменом восприятия музыкального времени. Драматургия пьесы основана на наслоении и вторжении различных тематических образований. “Слом” временного континуума выстраивает свою систему координат, придавая новый смысл составляющим элементам пьесы».

Также в программе:

• Евгений ГУНСТ. Романсы (1940)
• Сергей ПРОТОПОПОВ. Прелюдия Пейзаж, op. 32 № 1 (1936, транскрипция для камерного ансамбля – Антон Ровнер)
• Владимир ДУКЕЛЬСКИЙ. Трио Tema con variazione (1930)
• Франко ДОНАТОНИ. Lumen для шести инструментов (1975)
• Луи АНДРИССЕН. Zilver для семи инструментов (1994)
• Жерар ГРИЗЕ. Périodes для семи инструментов (1974)

Исполнители: Екатерина Кичигина (сопрано), Наталия Черкасова (фортепиано), Ансамбль «Студия новой музыки» (дирижер – Сергей Акимов).

Программа полностью и список исполнителей – здесь.

А 19 апреля на концерте «Притяжения» в РЗК – две российских премьеры: Адажио и рондо для стеклянной гармоники, флейты, гобоя, альта и виолончели до мажор Вольфганга Амадея Моцарта (стеклянная гармоника – Тимофей Винковский) и “Chorale of the Blessed Day” (1980) Терри Райли (вокал – Алиса Тен).

В той же программе – Композиция № 1 “Dona nobis pacem” для флейты пикколо, тубы и фортепиано (1970-1971) Галины Уствольской. Впервые это сочинение, включенное самой Уствольской в каталог (в котором всего 25 опусов, далеко не все созданные Галиной Ивановной произведения туда попали), прозвучало 18 декабря 1974 в Ленинграде (солисты – Л. Сухов, пикколо; Л. Клевцов, туба; М. Карандашова, фортепиано).

Напомним, что и для Штокхаузена (1928-2007), и для Лигети (1923-2006) нынешний год – юбилейный. 28 марта, за два месяца до юбилея Лигети, Московская консерватория и «Студия новой музыки» отметили его 100-летие масштабной конференцией и концертом.

Программа концерта:

Владимир ДЕШЕВОВ. «Рельсы» (1926) – электроакустическая версия Александра Хубеева
Сергей ПРОКОФЬЕВ. «Фабрика» (1926) – электроакустическая версия Николая Попова
Александр МОСОЛОВ. «Завод. Музыка машин» (1928) – электроакустическая версия Николая Попова
Карлхайнц ЭССЛ. “Lexikon sonate” для дисклавира (1994)
Марко ЧИЧИЛИАНИ. “Formula minus One” для электроскрипки и видео
Михаэль БАЙЛЬ. «Караван» для четырех исполнителей
Матьяж ВЕТТЛЬ. «Ноктюрн» для четырех исполнителей
Михаэль БАЙЛЬ. “Key Jack” для пианиста, видео и электроники (2016)
Николай ПОПОВ. “ARTRA” для миди ударных, электроники и видео (2013)
Александр ШУБЕРТ. “Sensate Focus” для виолончели, кларнета, ударных, электрогитары, света и электроники (2014)

Исполнители – солисты CEAM Artists:

• Феодосия Миронова (фортепиано, перформер)
• Евсевий Зубков (ударные, перформер)
• Игнат Красиков (бас кларнет, перформер)
• Мария Корякина (флейта, перформер)
• Юлия Мигунова (виолончель, перформер)
• Алиса Гражевская (скрипка)
• Вячеслав Чиркунов (скрипка)
• Сергей Полтавский (альт)
• Николай Попов (электроника)
• Олег Макаров (дисклавир, электроника)
• Ильнур Габидуллин (звук)
• Владислав Крылов (звук)
• Антон Бушинский (звук)
• Игорь Павлов (свет)
• Александр Петтай (видео)
• Aрам Карси (видео)

Авторский комментарий: «Пьеса написана 19 февраля 2011 года и посвящена великому английскому саксофонисту-импровизатору Эвану Паркеру. Мне захотелось переложить знаменитую новаторскую технику Паркера на кларнет, расширить ее, а заодно технические и выразительные возможности кларнета. С чем у нас ассоциируется паркеровский стиль игры? Прежде всего с фактически неограниченным кольцевым дыханием, с использованием высочайшего регистра (часто с приемом “зубы на трости”), с нестандартными аппликатурами и с тем, что я называю “мультитехникой”, то есть разбиением стандартной техники на “элементарные” составляющие (дыхание, язык, губы, зубы, пальцы) и их парадоксальным сочетанием. В результате мы получаем своеобразную “звуковую магму”, очень гибкую, сложную и изменчивую. Похожие технические идеи я попытался применить и в своей пьесе Fingerprints, которая является своего рода маленьким концертом для кларнета и ансамбля».

Также в программе концерта:

• Пауль ХИНДЕМИТ. Камерная музыка № 2 для фортепиано и 12 инструментов (1924)
• Кшиштоф ПЕНДЕРЕЦКИЙ. Каприччио для гобоя и 11 струнных инструментов (1964)
• Борис ЧАЙКОВСКИЙ. Партита для виолончели, клавесина, фортепиано, электрогитары и ударных (1966)
• Тору ТАКЕМИЦУ. “And then I knew ’twas wind” для флейты, альта и арфы (1992)

Исполнители:
Анастасия Табанкова (гобой)
Никита Агафонов (кларнет)
Мона Хаба (фортепиано)
Анастасия Алферова (арфа)
Ольга Галочкина (виолончель)
Ансамбль «Студия новой музыки», дирижер – Игорь Дронов

В программе концерта:

Артур ЛУРЬЕ – Фарадж КАРАЕВ
Синтезы (1914 – 2010)

Алексей СЮМАК
Полька и Марш для ансамбля (2002/2021)

Хельмут ЛАХЕНМАН
Sakura-Variationen для альтового саксофона, ударных и фортепиано (2000)

Роман ПАРХОМЕНКО
way | light | trees для ансамбля (2022)

Стефан ВОЛЬПЕ
Камерная пьеса № 1 для четырнадцати исполнителей (1964)

Сальваторе ШАРРИНО
Археология телефона для ансамбля (2005)

Исполнители:
Игнат КРАСИКОВ, саксофон
Андрей НИКИТИН, ударные
Мона ХАБА, фортепиано
Ансамбль солистов «Студия новой музыки»
Дирижер – Игорь ДРОНОВ

Центр современной музыки Московской консерватории, коллективом которого и является «Студия», был основан в 1993 при участии композитора и педагога Владимира Тарнопольского. В 2022 Центр и «Студия» стали лауреатами Премии «Музыкального обозрения» в номинации «Музыкальная организация года».

Также в программе концерта 26 января 2023:

• Тору ТАКЕМИЦУ (1930-1996). And then I knew ’twas wind для флейты, альта и арфы (1992)
• Мортон ФЕЛДМАН (1926-1987). The Viola in My Life II для альта и 6 инструментов (1970)
• Андерс ХИЛЛБОРГ (род. 1954). Концерт для кларнета Peacock Tales (1998). Авторская версия для кларнета, фортепиано и струнного квинтета (2002)
• Эдуард ТУБИН (1905-1982). Концерт для контрабаса с оркестром (1948) в аранжировке для контрабаса и ансамбля Александра ХУБЕЕВА (лауреат Премии «МО» 2021 в номинации «Композитор года»)
• Владимир ГОРЛИНСКИЙ (род. 1984). Призвук для трубы и ансамбля (2006)

Исполнители:
Игнат КРАСИКОВ, кларнет
Николай КАМЕНЕВ, труба
Анастасия АЛФЕРОВА, арфа
Анна БУРЧИК, альт
Григорий КРОТЕНКО, контрабас
Ансамбль солистов «Студия новой музыки». Дирижер – Игорь ДРОНОВ

В программе концерта 26 января:

• Владимир ТАРНОПОЛЬСКИЙ (род. 1955). Das alte Jahr vergangen ist: 2022. Вариации на хорал И. С. Баха (Старый год ушел: 2022) МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА
• Тору ТАКЕМИЦУ (1930-1996). And then I knew ’twas wind для флейты, альта и арфы (1992)
• Мортон ФЕЛДМАН (1926-1987). The Viola in My Life II для альта и 6 инструментов (1970)
• Андерс ХИЛЛБОРГ (род. 1954). Концерт для кларнета Peacock Tales (1998). Авторская версия для кларнета, фортепиано и струнного квинтета (2002)
• Эдуард ТУБИН (1905-1982). Концерт для контрабаса с оркестром (1948) в аранжировке для контрабаса и ансамбля Александра ХУБЕЕВА (лауреат Премии «МО» 2021 в номинации «Композитор года»)
• Владимир ГОРЛИНСКИЙ (род. 1984). Призвук для трубы и ансамбля (2006)

Исполнители:
Игнат КРАСИКОВ, кларнет
Николай КАМЕНЕВ, труба
Анастасия АЛФЕРОВА, арфа
Анна БУРЧИК, альт
Григорий КРОТЕНКО, контрабас
Ансамбль солистов «Студия новой музыки». Дирижер – Игорь ДРОНОВ

Произведения, выбираемые солистами «Студии» для программ “Happy New Music” (а это не первый подобный концерт в истории ансамбля), далеко не всегда связаны с новогодней или рождественской тематикой. Основой здесь традиционно выступают личные предпочтения музыкантов.

В 2023 “happy new” музыкой выбраны:

Оливье МЕССИАН
La colombe (Голубь) из цикла «8 прелюдий для фортепиано»
Noël (Рождество) из цикла «20 взглядов на младенца Иисуса»
Клод ДЕБЮССИ
Lindaraja для двух фортепиано
Морис РАВЕЛЬ
Слуховые пейзажи для двух фортепиано
Джордж КРАМ
Маленькая сюита на Рождество для фортепиано
Герд КЮР
Портреты для виолончели и фортепиано
Тарас БУЕВСКИЙ
Пространство звука для гобоя соло
Мировая премьера
Нурали ЭРКАЕВ
Рондо для скрипки и фортепиано
Ян КЛАРК
The Great Train Race для флейты соло
Ольга ВИКТОРОВА
Andantino con Dolcezza для дуэта виолончелей
Марина ШМОТОВА
Wanderung для двух виолончелей
Lied
Marsch

Исполнители:
Марина РУБИНШТЕЙН, флейта
Анастасия ТАБАНКОВА, гобой
Наталия ЧЕРКАСОВА, фортепиано
Мона ХАБА, фортепиано
Екатерина ФОМИЦКАЯ, скрипка
Ольга ГАЛОЧКИНА, виолончель
Наталия ГАЛОЧКИНА, виолончель
Александра КОБРИНА, виолончель