Архивы Жуков Сергей - Музыкальное обозрение https://muzobozrenie.ru/tag/zhukov-sergej/ Классическая и современная академическая музыка Fri, 17 Jun 2022 10:04:05 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.1.6 «Вологодские кружева» в Москве и Вологде https://muzobozrenie.ru/vologodskie-kruzheva-v-moskve-i-vologde/ Thu, 12 May 2022 03:17:59 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=81151 В Москве прозвучали произведения композиторов Сергея Жукова и Николая Попова, созданные по заказу музыкального фестиваля «Кружева». Фестиваль проводят «Музыкальное обозрение» и Вологодская филармония

Запись «Вологодские кружева» в Москве и Вологде впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

В Москве прозвучали произведения композиторов Сергея Жукова и Николая Попова, созданные по заказу музыкального фестиваля «Кружева». Фестиваль проводят «Музыкальное обозрение» и Вологодская филармония в Вологде с 2008 (художественный руководитель — главный редактор «МО» Андрей Устинов).

Фестиваль «Кружева» в 2022 году пройдет с 1 по 9 октября. Он будет посвящен памятным датам – 875-летию Вологды, 350-летию со дня рождения Петра I, 150-летию со дня рождения Александра Скрябина, 115-летию со дня рождения Варлама Шаламова, 85-летию образования Вологодской области,70-летию основания Вологодской областной картинной галереи. Новое произведение по заказу фестиваля «Кружева» пишет заслуженный деятель искусств РФ, профессор Московской консерватории Юрий Воронцов.

Произведение Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» сочинено для фестиваля 2016 года. 24 марта 2022 оно прозвучало в Московском Доме композиторов на авторском концерте Жукова в цикле его юбилейных концертов (в 2021 композитору исполнилось 70 лет). Сочинение написано для камерного ансамбля (флейта/бас-флейта, кларнет/бас-кларнет, виолончель, баян и фортепиано). Премьеру исполнили 2 октября 2016 солисты Московского ансамбля современной музыки на концерте-закрытии фестиваля «Кружева» в Вологде.

Премьера произведения Николая Попова «Вологодские кружева» для симфонического оркестра и электроники завершала фестиваль «Кружева» 10 октября 2021. Его исполнил Ярославский губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов. Произведение Попова было представлено на Всероссийском конкурсе молодых композиторов «Партитура»-2022 и стало лауреатом конкурса в номинации «Симфоническое произведение малой формы». Конкурс «Партитура» проводится в восьми номинациях (Симфоническое произведение крупной формы, Симфоническое произведение малой формы, Оперная музыка или оперетта, Балетная музыка, Произведение для солиста с оркестром, Эстрадно-симфоническое произведение, Киномузыка, Хоровая музыка). В Экспертном совете — Ю. Башмет, И. Бутман, А. Соколов, В. Тарнопольский, Д. Бертман, Г. Исаакян, А. Рыбников, М. Дунаевский, В. Таривердиева, А. Гориболь, О. Хомова, М. Грановский и др. 25 марта в Большом зале консерватории на заключительном концерте конкурсе «Партитура» «Вологодские кружева» Николая Попова прозвучали в исполнении МГАСО п/у Павла Когана, дирижер Алексей Ходорченков.

Музыкальные кружева

Андрей УСТИНОВ, художественный руководитель фестиваля «Кружева»:

«Моя идея заказа для фестиваля «Кружева» нового сочинения современным композиторам и мировая премьера его на концерте, завершающем фестиваль, представляется очень важной.

Во-первых, это продолжение и реализация одного из главных направлений деятельности «МО» — поддержка и продвижение современного композиторского творчества. В этом направлении у газеты несколько проектов. С 2009 мы проводим в Московской филармонии абонемент «Персона – композитор», в котором приняли участие 40 композиторов разных поколений. В этом году завершился 13-й сезон абонемента. “Музыкальным обозрением” заказано несколько коллективных сочинений: «Десять взглядов на десять заповедей» к 15-летию «МО» (2004, авторы Андрей Эшпай, Михаил Броннер, Роман Леденев, Александр Чайковский, Александр Вустин, Рустэм Сабитов, Юрий Воронцов, Сергей Жуков, Сергей Павленко, Ефрем Подгайц). «Посвящение». К 100-летию Шостаковича (2006, авторы Ольга Алюшина, Артем Васильев, Алексей Сюмак, Антон Буканов, Татьяна Новикова, Ольга Бочихина, Кузьма Бодров) «Liberta / 2019 / MO / 30» к 30-летию «МО» (2019, вторая редакция 2021, авторы — Сергей Невский, Дмитрий Курляндский, Юрий Каспаров, Александр Хубеев, Николай Попов). «Вологодские кружева» — еще один значительный проект и в деятельности «МО», и для культурной истории старинного города Вологды, и для фестиваля «Кружева», и в целом для российской культурной провинции. Новое сочинение завершает фестиваль и в то же время открывает и самому сочинению, и фестивалю путь в будущее. Во-вторых, мы создаем музыкальную летопись всемирно известного народного промысла — вологодского кружева, что для музыкальной культуры России — явление уникальное. Мне кажется, что таких примеров в европейской и мировой практике немного. В-третьих, важна идея и структура сочинения. Обязательное условие для композитора — включение в музыкальную ткань произведения знаковых вологодских символов: четырехзвучного мотива боя часов колокольни Софийского собора Вологодского кремля, который вот уже более 150 лет каждые 15 минут оглашает Соборную площадь древней Вологды, и одной или нескольких мелодий архаичных народных песен Вологодской области (их можно найти в сборниках фольклористов). Все остальное — на усмотрение автора. Таким образом, мы сформировали уникальную звуковую коллекцию из восьми произведений, место которой — и на концертной сцене, и в истории вологодского кружева, и в Музее кружева в Вологде. Важно то, что сочинения живут своей концертной жизнью и вне Вологды. Пьеса Артема Васильева исполнялась на 41-м фестивале «Московская осень» (2019). Увертюра Михаила Броннера в оригинальной версии для фортепианного трио и ОРНИ звучала в Москве (2015), а в версии для оркестра народных инструментов и солирующих балалайки, домры, альтовой домры, щипковых гуслей и клавишных гуслей — неоднократно во время концертного тура Губернаторского ОРНИ Вологодской области под управлением Галины Перевозниковой по городам России (Архангельск, Петрозаводск, Санкт-Петербург, Великий Новгород, Вологда, Череповец, Липецк, Белгород). Сочинение Юрия Каспарова не раз играли в Москве и за рубежом — в столице Колумбии Боготе. В репертуар ряда российских симфонических оркестров входят и «Вологодские кружева» Александра Чайковского.

И вот последние два исполнения «Вологодских кружев» Сергея Жукова и Николая Попова весной 2022 года в Москве. Николай Попов — ныне один из самых востребованных российских авторов, руководитель Центра электроакустической музыки Московской  консерватории. В марте в Электротеатре Станиславский состоялась премьера его мультимедиаоперы “Curiosity”. Произведение Попова (прошлогодняя премьера) уже включено в программу концерта-открытия фестиваля «Кружева» 2 октября 2022 года в Вологде в исполнении симфонического оркестра МГИМ имени А.Г. Шнитке (дирижер Игорь Громов).

А завершит фестиваль мировая примера нового сочинения, уже девятого по счету, автором которого является Юрий Воронцов. 9 октября «Вологодские кружева» Юрия Воронцова прозвучат на заключительном концерте фестиваля в исполнении Уральского молодежного симфонического оркестра Свердловской филармонии под управлением Александра Рудина».

Музыкальный фестиваль «Кружева»
Вологда, 1— 9 октября 2022

В программе фестиваля 2022 года сохраняются все проекты «Кружев»:
• концерт-открытие в Международный день музыки;
• воскресные звоны;
• воскресные хоровые концерты в Софийском соборе;
• пьеса П.И. Чайковского «Октябрь» из цикла «Времена года» в новой аранжировке
• мировая премьера нового сочинения;
• концерты симфонической, камерной, хоровой, электронной музыки;
• выставка и концерты в картинной галерее.
Особенности предстоящего фестиваля — выступления молодежных коллективов: хора и оркестра МГИМ им. А.Г. Шнитке, Уральского молодежного симфонического оркестра, а также участие Центра электроакустической музыки Московской консерватории.
Фестиваль посвящен памятным датам:
• 875-летие Вологды,
• 350 лет со дня рождения Петра I,
• 150-летие со дня рождения Александра Скрябина,
• 115 лет со дня рождения Варлама Шаламова,
• 85 лет образования Вологодской области,
• 70 лет основания Вологодской областной картинной галереи.
Фестиваль пройдет при поддержке Министерства культуры РФ, Росконцерта, проекта «Всероссийские филармонические сезоны». Организаторы фестиваля «Кружева» — «Музыкальное обозрение», Правительство Вологодской области и Вологодская областная государственная филармония имени В.А. Гаврилина. Партнеры фестиваля — главные культурные институции Вологды: филармония, театр юного зрителя, областная картинная галерея, музей-заповедник «Вологодский кремль» Официальные подарки фестиваля предоставляют вологодские резчики по дереву Юрий и Евгения Безобразовы («Деревянные игрушки Русского Севера»). Дизайнеры — Анастасия Балашова и Наталья Петрова.

О фестивале «Кружева» (2008…2021)

Фестиваль «Кружева» проводится в Вологде с 2008, сроки проведения — конец сентября — начало октября. История фестиваля началась годом ранее, в 2007, когда главный редактор «Музыкального обозрения» Андрей Устинов был приглашен Правительством Вологодской области в качестве художественного руководителя Гаврилинского музыкального фестиваля. Гаврилинский фестиваль 2008 года одновременно стал первым фестивалем «Кружева». Концепция, разработанная А. Устиновым для Гаврилинского фестиваля, оказалась универсальной, гибкой, образцово выстроенной с точки зрения художественной и композиционной: об этом не раз говорили коллеги из других регионов России.

Эта концепция легла в основу фестиваля «Кружева». В каждом фестивале присутствуют его непременные фамильные черты, символы, отличительные особенности:
• симфонические и камерные программы;
• воскресные звоны на колокольне Софийского собора Вологодского кремля и хоровые концерты в Соборе;
• концерт 1 октября, в Международный день музыки;
• музыкальные символы фестиваля — пьеса «Октябрь» из цикла П.И. Чайковского «Времена года» (каждый раз в новой   аранжировке) и четырехзвучный мотив боя часов на колокольне (используется как звонок на концертах и как обязательный конструктивный элемент в новом сочинении);
• мировая премьера нового сочинения современного российского композитора на заключительном концерте;
• выставки.

За прошедшие годы на фестивале «Кружева» в Вологде и Череповце прошло 80 концертов. В них участвовали музыканты из Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля, Великого Новгорода, Вологды, Череповца: симфонические, камерные и народные оркестры, солисты, хоры, камерные ансамбли, ансамбли звонарей. Концертные площадки фестиваля — Концертный зал Вологодской филармонии (старинный особняк Дворянского собрания), Вологодский колледж искусств, Софийский собор, колокольня Софийского собора, Шаламовский дом (филиал Вологодской областной картинной галереи). В ходе фестиваля проходили выставки живописи, коллажей, фотографий; научные конференции и круглые столы; фестиваль документального кино.

О сочинении Сергея Жукова

«Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева – 2016»).

«Основой образно-семантического строя сочинения послужили строки стихотворения Валентина Лукьянова “Зимние изваяния”:
“Прядутся нити времени, и Парки
Ткут бесконечно млечное, льняное –
Уснувший мир, зашитый тишиною…”
Парки – три богини судьбы в древнеримской мифологии. Скрытые в глубинах неведомого, они непрестанно ткут в своих пальцах тончайшую нить человеческой судьбы: Нона (Nona) – тянет пряжу, прядя нить человеческой жизни, Децима (Decima) – наматывает кудель на веретено, распределяя судьбу, Морта (Morta) – перерезает нить, заканчивая жизнь человека. Одним из базовых структурных элементов сочинения является медитативно-повторяющаяся формула партии рояля – своеобразная метафора бесконечного плетения нитей времени. В композиции использованы цитата народной песни Вологодской области “Кто у нас хороший” и 4-звучный мотив колоколов Софийского собора» (Сергей Жуков).

О сочинении Николая Попова

«Пьеса написана специально для фестиваля «Кружева-2021» по заказу Андрея Устинова и национальной газеты «Музыкальное обозрение». “Кружева” – это сложная цепь реакций, отражений и преломлений акустического музыкального материала средствами электроакустической композиции. Стержнем всего сочинения становятся два элемента: вологодская народная лирическая песня “Из ворот на улицу” и бой курантов Софийской звонницы, которые и скрепляют два пласта композиции – акустический и электронный» (Николай Попов).

Фестиваль «Кружева». Мировые премьеры 2008—2021

Александр ЧАЙКОВСКИЙ (род. 1946). «Вологодские кружева» для симфонического оркестра. Премьера 19 октября 2008. Исполнители: Ярославский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов.

Кузьма БОДРОВ (род. 1980). «Вологодские кружева» для симфонического оркестра. Премьера 24 октября 2010. Исполнители: АСО Московской филармонии, дирижер Юрий Симонов.

Артем ВАСИЛЬЕВ (род. 1974). «Вологодские кружева» для симфонического оркестра и магнитофонной записи. Премьера 9 октября 2011. Исполнители: Ярославский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов.

Михаил ГОГОЛИН (род. 1962). Увертюра «Вологодские кружева» для камерного оркестра, народных голосов, кружевниц, ударных, колоколов, художественного руководителя и губернатора. Премьера 6 октября 2013. Исполнители: камерный оркестр Вологодской филармонии, солисты ансамбля русской песни «Солнцеворот» (народные голоса), худрук фестиваля (вокал), заместитель губернатора (колокола); кружевницы — учащиеся Губернаторского колледжа народных промыслов, которые прямо на сцене плели кружева. Дирижер Михаил Гоголин.

Михаил БРОННЕР (род. 1952). «Вологодские кружева» для оркестра русских народных инструментов и фортепианного трио. Премьера 21 сентября 2014. Исполнители: Андрей Диев (фортепиано), Никита Борисоглебский (скрипка), Борис Андрианов (виолончель) и Губернаторский оркестр русских народных инструментов, дирижер Галина Перевозникова.

Юрий КАСПАРОВ (род. 1955). «Эхо тишины» («Вологодские кружева-VI») для гобоя, трубы, фортепиано, ударных (колокола), трех скрипок, альта, виолончели и контрабаса. Премьера 6 октября 2015. Исполнители: ансамбль солистов “The Pocket Symphony”, дирижер Назар Кожухарь.

Сергей ЖУКОВ (род. 1951). «Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева–2016») для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано. Премьера 2 октября 2016. Исполнители: солисты Московского ансамбля современной музыки (МАСМ).

Николай ПОПОВ (род. 1986). «Вологодские кружева» для симфонического оркестра и электроники Премьера 10 октября 2021. Исполнители: Ярославский губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов.

«МО»

«Музыкальное обозрение» в социальных сетях

ВКонтакте    Телеграм

Запись «Вологодские кружева» в Москве и Вологде впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>
Авторский концерт Сергея Жукова (24 марта 2022, Московский дом композиторов) https://muzobozrenie.ru/avtorskij-koncert-sergeya-zhukova-24-marta-2022-moskovskij-dom-kompozitorov/ Mon, 21 Mar 2022 09:24:20 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=79401 24 марта в Московском доме композиторов состоится концерт из произведений заслуженного деятеля искусств РФ, композитора Сергея Жукова

Запись Авторский концерт Сергея Жукова (24 марта 2022, Московский дом композиторов) впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

24 марта 2022 в Концертном зале Московского дома композиторов пройдет юбилейный концерт из произведений заслуженного деятеля искусств РФ, композитора Сергея Жукова.

В программе:

  • «Пять вокальных сцен на тексты народных песен», пространственная композиция для двух сопрано, кларнета, скрипки и темпле-блоков (1975),
  • «Теней вереница и времени нить», композиция для флейты/бас флейты, кларнета/бас кларнета, виолончели, баяна и фортепиано (2016),
  • «Sempre Sonore» для двух роялей и ударных (2001),
  • «Ave Maria», сценическая композиция для женского голоса, рояля и саундтрека (2013).

Исполнители:

Ансамбль солистов Московской консерватории «Студия новой музыки»:
Мона Хаба (фортепиано), Наталья Черкасова (фортепиано), Марина Рубинштейн (флейта), Екатерина Фомицкая (скрипка), Ольга Галочкина (виолончель), Никита Агафонов (кларнет), Роман Малявкин (аккордеон), Матрена Соколова (ударные), Андрей Винницкий (ударные);
Татьяна Иващенко (сопрано), Алена Верин-Галицкая (сопрано), Мария Биорк (сопрано);
Дирижер Игорь Дронов.
Ведущий – доктор искусствоведения Рауф Фархадов.

Одно из сочинений программы концерта – композиция «Теней вереница и времени нить» (другое название – увертюра «Вологодские кружева-2016») – написано Сергеем Жуковым специально для музыкального фестиваля «Кружева» в Вологде по заказу художественного руководителя фестиваля, главного редактора газеты «Музыкальное обозрение» Андрея Устинова.

«Основой образно-семантического строя сочинения, – писал композитор в аннотации к сочинению, – послужили строки стихотворения Валентина Лукьянова “Зимние изваяния”:

“Прядутся нити времени, и Парки
Ткут бесконечно млечное, льняное –
Уснувший мир, зашитый тишиною…”

Парки – три богини судьбы в древнеримской мифологии. Скрытые в глубинах неведомого, они непрестанно ткут в своих пальцах тончайшую нить человеческой судьбы:

Нона (Nona) – тянет пряжу, прядя нить человеческой жизни,
Децима (Decima) – наматывает кудель на веретено, распределяя судьбу,
Морта (Morta) – перерезает нить, заканчивая жизнь человека.

Одним из базовых структурных элементов сочинения является медитативно-повторяющаяся формула партии рояля – своеобразная метафора бесконечного плетения нитей времени.

В композиции использованы цитата народной песни Вологодской области “Кто у нас хороший” и 4-звучный мотив колоколов Софийского собора».

Мировую премьеру 2 октября 2016 исполнили в концертном зале Вологодской филармонии солисты Московского ансамбля современной музыки.

Сергей Жуков (род. 30 августа 1951) не раз принимал участие в проектах «Музыкального обозрения». В 2004 он был в числе авторов коллективного сочинения — концерта для симфонического оркестра «Десять взглядов на десять заповедей», написанного 10 композиторами к 15-летию «МО». В ходе Всероссийского фестиваля «Музыкальное обозрение – OPUS 15» «Десять взглядов на десять заповедей» прозвучали 20 раз в 18 городах России. Всего же это произведение за прошедшие годы исполнялось более 30 раз.

В сезоне 2015–2016 Сергей Жуков был участником абонемента газеты «Музыкальное обозрение» и Московской филармонии «Персона – композитор».

«МО»

«Музыкальное обозрение» в социальных сетях

ВКонтакте    Телеграм

Запись Авторский концерт Сергея Жукова (24 марта 2022, Московский дом композиторов) впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>
Сергею Жукову – 70! https://muzobozrenie.ru/sergeju-zhukovu-70/ Mon, 30 Aug 2021 16:34:56 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=70007 30 августа отмечает юбилей композитор, заслуженный деятель искусств РФ Сергей Жуков

Запись Сергею Жукову – 70! впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

30 августа отмечает юбилей композитор, заслуженный деятель искусств РФ Сергей Жуков.

«Творческий дар композитора Сергея Жукова привлекает прежде всего тем, что он никогда не бывает отягощен какими бы то ни было надуманными построениями. Каждая чисто музыкальная структурная идея выполняется так естественно, что слушатель включает ее в свое переживание, почти не осознавая ни формального, ни символического ее значения. Но именно вследствие этой неосознанности становится возможным пережить музыкальную вещь, как звучащий поток, как некий стихийный процесс, неотвратимо вовлекающий слушателя в свою завораживающую активность и несущий его к той границе, где происходит слияние осознанного и неосознанного – откровение смысла», — сказала о Жукове София Губайдулина.

Композитор – участник нескольких проектов газеты «Музыкальное обозрение». В 2004 он был в числе авторов коллективного сочинения — концерта для симфонического оркестра «Десять взглядов на десять заповедей» написанного 10 композиторами к 15-летию «МО». В ходе Всероссийского фестиваля «Музыкальное обозрение – OPUS 15» «Десять взглядов на десять заповедей» прозвучали 20 раз в 18 городах России. Всего же это произведение за прошедшие годы исполнялось более 30 раз.

В 2016 по заказу «Музыкального обозрения» и фестиваля «Кружева» в Вологде Сергей Жуков написал произведение «Вологодские кружева-2016», дав им поэтичное название «Теней вереница и времени нить» и взяв за основу образно-семантического строя сочинения стихи Валентина Лукьянова:

«Прядутся нити времени, и Парки
Ткут бесконечно млечное, льняное —
Уснувший мир, зашитый тишиною…»

Пьеса написана для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано. Мировую премьеру 2 октября 2016 исполнили в концертном зале Вологодской филармонии солисты Московского ансамбля современной музыки.

В сезоне 2015–2016 Сергей Жуков был участником абонемента газеты «Музыкальное обозрение» и Московской филармонии «Персона – композитор».

Сергей Жуков родился в 1951. Учился в Житомирском музыкальном училище, где занимался композицией с заслуженным деятелем искусств Украины А.М. Стецюком. В 1978 окончил Московскую консерваторию по классу композиции у профессора М.И. Чулаки, а в 1980 – ассистентуру-стажировку. В 1978 на Всесоюзном конкурсе молодых композиторов был награжден специальной премией Союза композиторов за Драматический триптих для солистов и симфонического оркестра на стихи В. Маяковского.

В 1980 С. Жуков стал членом Союза композиторов СССР. Участвовал во многих всесоюзных, всероссийских и международных фестивалях новой музыки. Среди них – Международный фестиваль современной музыки «Московская осень», на котором, начиная с 1982, было исполнено большинство премьер его симфонических и камерных сочинений. Выступал с авторскими концертами в России, а также в Европе и США.

В творческом багаже композитора — балеты, симфонии, инструментальные концерты, кантаты, оратория, мюзикл, камерная инструментальная и вокальная музыка, сочинения для хора, музыка для театра и кино, мультимедийные проекты, детская музыка.

С. Жуков – автор четырех балетов. В их числе – «Солярис» в двух действиях по мотивам одноименного романа С. Лема (поставлен в апреле 1990 в Днепропетровском театре оперы и балета); «Фатум», одноактный балет по мотивам поэмы М. Лермонтова «Демон» (поставлен на сцене Санкт-Петербургского Малого театра оперы и балета им. М. Мусоргского в декабре 2001); «Аленький цветочек» в двух действиях по мотивам сказки С. Аксакова (поставлен в октябре 2007 Днепропетровском театре оперы и балета). В 1999 по заказу Большого театра России написан и поставлен в ГАБТе балет «Бессонница» к 200-летию со дня рождения А.С. Пушкина.

Также среди работ в сценическом жанре — пантомима «Подвенечная фата Пьеретты» по пьесе А. Шницлера (Санкт-Петербургский театр «Приют Комедианта», январь 2007). Спектакль был номинирован на премию «Золотой Софит»

Особое внимание автор уделяет жанру инструментального концерта. В 1990 был написан Концерт для оркестра и солирующих ударных; в 1992 – Концерт-партес для струнного оркестра; в 1997 – Concerto Sacra для фортепьянного трио и струнного оркестра. В 1995 был задуман макроцикл, состоящий из трех сольных концертов для каждого из инструментов фортепьянного трио, а также, объединяющего их, тройного концерта. В цикл вошли Концерт-мистерия для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром (1995); концерт для фортепьяно с оркестром «Silentium» (2001); концерт для электронной виолончели «Гефсиманская ночь» (2003); концерт для скрипки с оркестром «День Ангела» (2004). Цикл посвящен Трио сестер Бековых, каждый сольный концерт является своеобразным портретом одной из участниц Трио. В 2002 за цикл инструментальных концертов “Silentium”, «Гефсиманская ночь», «День Ангела» С. Жуков был назван «Персоной года» в номинации «Композитор года» в рейтинге газеты «Музыкальное обозрение» «События и персоны» и удостоен Премии «МО»

С. Жуковым написаны романсы и вокальные циклы на стихи А. Пушкина, М. Лермонтова, Л. Андреева, М. Цветаевой, В. Маяковского, Т. Шевченко, Арс. Тарковского, Э. Межелайтиса, М. Метерлинка, Л. Элтанг, голландских поэтов XX века Поля Ван Эйка и Яна Хендрика Леопольда (оба сочинения написаны на голландском языке). Часто в своих вокальных сочинениях автор использует народные тексты. Композитор обращается к духовной музыке на канонические тексты для хора a cappella.

В жанрах камерной инструментальной музыки композитор отдает предпочтение сольным инструментам: фортепиано, виолончели, скрипке, кларнету, флейте, органу. Характерно частое использование ударных инструментов в различных инструментальных составах.

С 1987 по 1993 С. Жуков участвовал в работе Всесоюзной комиссии хоровой и кантатно-ораториальной музыки Союза композиторов СССР, которую возглавлял Г. Свиридов. В 1992–1993 учебном году преподавал на кафедре инструментовки в Московской консерватории. С 1990 по 1992 и с мая 2002 по настоящее время — член правления Союза московских композиторов. С 1998 входит в состав приемной комиссии, является членом оргкомитета фестиваля «Московская осень».

Среди сочинений последних лет — «Книга перемен», для приготовленного рояля и симфонического оркестра (2018), «Леди Макбет Мценского уезда», пластическая драма по мотивам очерка Н. Лескова (премьера 1 марта 2018 на сцене Владимирского театра драмы (2018), «Двенадцатая ночь», по пьесе У. Шекспира (Магнитогорский драматический театр им. А.С. Пушкина, 2018), «Сказка про Сашу Пабузина и Грустную Лошадь», лирическая сказка в одном действии (Магнитогорский драматический театр им. А.С. Пушкина, 2019), «Сказка о рыбаке и рыбке», по сказке А. Пушкина (Театр актера и куклы «Петрушка», 2019), Antic-suite для фортепиано в трех частях (2020), «Айседора. Рожденная у моря», моноспектакль по мотивам пьесы З. Сагалова «Три жизни Айседоры Дункан» и книги А. Дункан «Исповедь» (премьера 4 октября 2020 на сцене Владимирского театра драмы).

«МО»

Запись Сергею Жукову – 70! впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>
Мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» на фестивале Кружева-2016 (ВИДЕО) https://muzobozrenie.ru/mirovaya-prem-era-novogo-sochineniya-sergeya-zhukova-tenej-verenitsa-i-vremeni-nit-na-festivale-kruzheva-2016-video/ Mon, 16 Jan 2017 10:07:43 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=20565 Запись Мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» на фестивале Кружева-2016 (ВИДЕО) впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

2 октября, на концерте-закрытии Седьмого музыкального фестиваля «Кружева», состоялась мировая премьера нового сочинения московского композитора Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева-2016») для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано.

Ежегодно фестиваль «Кружева» заказывает одному из современных российских композиторов новое сочинение, предлагая воплотить в инструментальном звучании знаменитый историко-культурный бренд региона, принесший ему мировую известность.

Новое сочинение рождается, сочиняется почти одновременно с сочинением концепции и программы нового фестиваля.
Премьерой произведения завершается форум. В одном мгновении соединяются, сплетаются и завершение, и начало новой жизни.

В музыкальную ткань нового произведения органично вплетаются музыкальные символы Вологодчины: мелодия боя часов на колокольне Софийского собора Вологодского кремля, интонации и мелодии фольклора Вологодской области.

С 2008 композиторами, нашими современниками написано семь сочинений «Вологодские кружева» для разных составов исполнителей: симфонического и камерного оркестров, фортепианного трио и оркестра народных инструментов, для десяти солистов ансамбля старинных инструментов и для пяти музыкантов ансамбля современной музыки.

«Вологодские кружева» 2008–2016 — музыкальная летопись старинного вологодского промысла, уникальное явление в мировой культуре.

Александр Чайковский
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра
Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов (2008)

Кузьма Бодров
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра
Академический симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер Юрий Симонов (2010)

Артем Васильев
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра и магнитофонной записи
Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов (2011)

Михаил Гоголин
«Вологодские кружева» для камерного оркестра, народных голосов, кружевниц, колоколов, художественного руководителя фестиваля и губернатора
Камерный оркестр Вологодской областной филармонии, дирижер

Михаил Гоголин
Солисты ансамбля русской песни «Солнцеворот» (народные голоса). Учащиеся Вологодского областного «Губернаторского колледжа народных промыслов» (кружевницы) (2013)

Михаил Броннер. «Вологодские кружева» для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра русских народных инструментов
Андрей Диев (фортепиано), Никита Борисоглебский (скрипка), Борис Андрианов (виолончель)
Губернаторский оркестр русских народных инструментов, дирижер Галина Перевозникова (2014)

Юрий Каспаров.
«Эхо тишины» («Вологодские кружева-VI») для 10 солистов
Ансамбль солистов «ThePocketSymphony», дирижер Назар Кожухарь (2015)

Сергей Жуков. «Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева-2016») для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано. Московский ансамбль современной музыки (2016)

Сергей Жуков
«Вологодские кружева-2016»
Мировая премьера
«Теней вереница и времени нить»
для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано

Основой образно-семантического строя сочинения послужили строки стихотворения Валентина Лукьянова «Зимние изваяния»:

«Прядутся нити времени, и Парки
Ткут бесконечно млечное, льняное —
Уснувший мир, зашитый тишиною…»

Парки — три богини судьбы в древнеримской мифологии. Скрытые в глубинах неведомого, они непрестанно ткут в своих пальцах тончайшую нить человеческой судьбы: Нона (Nona) — тянет пряжу, прядя нить человеческой жизни, Децима (Decima) — наматывает куделЬ на веретено, распределяя судьбу, Морта (Morta) — перерезает нить, заканчивая жизнь человека.

Одним из базовых структурных элементов сочинения является медитативно-повторяющаяся формула партии рояля — своеобразная метафора бесконечного плетения нитей времени.

В композиции использованы цитата народной песни Вологодской области «Кто у нас хороший» и 4-звучный мотив колоколов Софийского собора.

Сочинение написано специально для музыкального фестиваля «Кружева» в Вологде по заказу художественного руководителя фестиваля Андрея Устинова.

Сергей Жуков

Сергей Жуков родился в 1951 в Житомире. Окончил Житомирское музыкальное училище, в 1978 — Московскую консерваторию по классу композиции у проф. М.И. Чулаки, в 1980 — ассистентуру-стажировку.

В 1978 году на Всесоюзном конкурсе молодых композиторов был награжден специальной премией Союза композиторов СССР за «Драматический триптих» для солистов и симфонического оркестра на стихи В. Маяковского.

С 1980 С. Жуков — член Союза композиторов СССР. Участвовал во всесоюзных, всероссийских и международных фестивалях новой музыки. Среди них фестиваль «Московская осень», на котором, начиная с 1982, было исполнено большинство премьер его симфонических и камерных сочинений. Выступал с авторскими концертами в России, в Европе и США.

В творческом багаже композитора — балеты, симфонии, инструментальные концерты, кантаты, оратория, мюзикл, камерная инструментальная и вокальная музыка, сочинения для хора, музыка для театра и кино, мультимедийные проекты, детская музыка.

Важная составляющая творчества С. Жукова — обращение к балетному жанру. Им написаны четыре балета. Балеты «Солярис» и «Аленький цветочек» поставлены в Днепропетровском театре оперы и балета. «Фатум» (по мотивам поэмы М. Лермонтова «Демон») — на сцене Санкт-Петербургского Малого театра оперы и балета им. М.П. Мусоргского. В 1999 на сцене Большого театра России был поставлен одноактный балет «Бессонница» по мотивам стихотворений А.С. Пушкина, написанный по заказу ГАБТ к 200-летию со дня рождения поэта.

В числе работ С. Жукова в сценическом жанре — пантомима «Подвенечная фата Пьеретты» по пьесе А. Шницлера (поставлена в Санкт-Петербургском театре «Приют Комедианта»., спектакль был номинирован на премию «Золотой Софит») и мюзикл «Из жизни насекомых, или Коварство и любовь» (по сказке К. Чуковского «Муха-Цокотуха», премьера состоялась в Московском доме музыки).

Среди сочинений в жанре инструментального концерта — Концерт для оркестра и солирующих ударных, Концерт-партес для струнного оркестра, Concerto Sacra для фортепианного трио и струнного оркестра; макроцикл из трех сольных концертов для каждого инструмента фортепианного трио и объединяющего их Тройного концерта, посвященный трио сестер Бековых.

Композитор — автор романсов и вокальных циклы на стихи А. Пушкина, М. Лермонтова, Л. Андреева, М. Цветаевой, В. Маяковского, Т. Шевченко, Арс. Тарковского, Э. Межелайтиса, М. Метерлинка, Л. Элтанг, голландских поэтов XX века П. Ван Эйка и Я.Х. Леопольда (на голландском языке), на народные тексты. Важным является обращение к духовной музыке, написанной на канонические тексты для хора a cappella.

В жанрах камерной инструментальной музыки композитор отдает предпочтение сольным инструментам: фортепиано, виолончели, скрипке, кларнету, флейте, органу. Часто использует ударные инструменты в различных составах

Значительная часть творчества С. Жукова — работа в кино. Он — автор музыки к художественным фильмам «Восьмой этаж», «Семь дней Надежды» (реж. В. Фетисов), «Полоса везения», «Происшествие в Утиноозерске» (реж. С. Морозов), «Бег по солнечной стороне» (реж. О. Кавун), «Het Zwijgen» (Нидерланды, реж. А. Хоут), «Бухта пропавших дайверов» (реж. К. Белевич); документальным телефильмам «Стасис Красаускас», «Русский фарфор. Художник Леонов», «Золотая кладовая Эрмитажа» (реж. В. Третьяков), «Земное и небесное» (в 10 сериях) об истории православия в России (реж. С. Мирошниченко).

С 1987 по 1991 С. Жуков участвовал в работе Всесоюзной комиссии хоровой и кантатно-ораториальной музыки СК СССР, которую возглавлял Г. Свиридов. В 1992–1993 преподавал на кафедре инструментовки Московской консерватории. Член правления Союза московских композиторов, приемной комиссии СМК, член Оргкомитета фестиваля «Московская осень».

Сергей Жуков — заслуженный деятель искусств РФ. Лауреат премии газеты «Музыкальное обозрение» за цикл инструментальных концертов “Silentium”, «Гефсиманская ночь», «День Ангела» в номинации «Композитор года» (2002).

Участник композиторского проекта газеты «Музыкальное обозрение» — коллективного сочинения «Десять взглядов на десять заповедей» (2004, к 15-летию «МО»).

Запись Мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» на фестивале Кружева-2016 (ВИДЕО) впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>
На Фестивале «Кружева» состоялась мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова https://muzobozrenie.ru/na-festivale-kruzheva-sostoitsya-mirovaya-prem-era-novogo-sochineniya-sergeya-zhukova/ Sun, 16 Oct 2016 09:02:13 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=16945 2 октября, на концерте-закрытии Седьмого музыкального фестиваля «Кружева», состоится мировая премьера нового сочинения московского композитора Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить»

Запись На Фестивале «Кружева» состоялась мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

2 октября, на концерте-закрытии Седьмого музыкального фестиваля «Кружева», состоялась мировая премьера нового сочинения московского композитора Сергея Жукова «Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева-2016») для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано.

Сергей Жуков о своем новом сочинении:

«Основой образно-семантического строя сочинения послужили строки стихотворения Валентина Лукьянова «Зимние изваяния»:

“Прядутся нити времени, и Парки
Ткут бесконечно млечное, льняное —
Уснувший мир, зашитый тишиною…”

В римской мифологии Парки — три богини судьбы в древнеримской мифологии. Три старухи, скрытые в глубинах неведомого, непрестанно ткут в своих пальцах тончайшую нить человеческой судьбы:

Нона — тянет пряжу, прядя нить человеческой жизни;
Децима— наматывает кудель на веретено, распределяя судьбу;
Морта— перерезает нить, заканчивая жизнь человека.

Одним из базовых структурных элементов сочинения является медитативно-повторяющаяся формула партии рояля — своеобразная метафора бесконечного плетения нитей времени.

В композиции использованы цитата народной песни Вологодской области «Кто у нас хороший» и 4-звучный мотив колоколов Софийского собора.

Сочинение написано специально для музыкального фестиваля «Кружева» в Вологде по заказу художественного руководителя фестиваля Андрея Устинова»

Композитор Сергей Жуков

«Творческий дар композитора Сергея Жукова привлекает прежде всего тем, что он никогда не бывает отягощен какими бы то ни было надуманными построениями. Каждая чисто музыкальная структурная идея выполняется так естественно, что слушатель включает ее в свое переживание, почти не осознавая ни формального, ни символического ее значения. Но именно вследствие этой неосознанности становится возможным пережить музыкальную вещь, как звучащий поток, как некий стихийный процесс, неотвратимо вовлекающий слушателя в свою завораживающую активность и несущий его к той границе, где происходит слияние осознанного и неосознанного — откровение смысла». София Губайдулина

Сергей Жуков родился в 1951 в Житомире. Окончил Житомирское музыкальное училище, в 1978 — Московскую консерваторию по классу композиции у проф. М.И. Чулаки, в 1980 — ассистентуру-стажировку.

В 1978 году на Всесоюзном конкурсе молодых композиторов был награжден специальной премией Союза композиторов СССР за «Драматический триптих» для солистов и симфонического оркестра на стихи В. Маяковского.

С 1980 С. Жуков — член Союза композиторов СССР. Участвовал во всесоюзных, всероссийских и международных фестивалях новой музыки. Среди них фестиваль «Московская осень», на котором, начиная с 1982, было исполнено большинство премьер его симфонических и камерных сочинений. Выступал с авторскими концертами в России, в Европе и США.

В творческом багаже композитора — балеты, симфонии, инструментальные концерты, кантаты, оратория, мюзикл, камерная инструментальная и вокальная музыка, сочинения для хора, музыка для театра и кино, мультимедийные проекты, детская музыка.

Важная составляющая творчества С. Жукова — обращение к балетному жанру. Им написаны четыре балета. Балеты «Солярис» и «Аленький цветочек» поставлены в Днепропетровском театре оперы и балета. «Фатум» (по мотивам поэмы М. Лермонтова «Демон») — на сцене Санкт-Петербургского Малого театра оперы и балета им. М.П. Мусоргского. В 1999 на сцене Большого театра России был поставлен одноактный балет «Бессонница» по мотивам стихотворений А.С. Пушкина, написанный по заказу ГАБТ к 200-летию со дня рождения поэта.

В числе сочинений в сценическом жанре — пантомима «Подвенечная фата Пьеретты» по пьесе А. Шницлера (поставлена в Санкт-Петербургском театре «Приют Комедианта», спектакль был номинирован на премию «Золотой Софит») и мюзикл «Из жизни насекомых, или Коварство и Любовь» (музыкальная фантазия по сказке К. Чуковского «Муха-Цокотуха», премьера в ММДМ).

Среди сочинений в жанре инструментального концерта — Концерт для оркестра и солирующих ударных, Концерт-партес для струнного оркестра, Concerto Sacra для фортепианного трио и струнного оркестра; макроцикл из трех сольных концертов для каждого инструмента фортепианного трио и объединяющего их Тройного концерта, посвященный трио сестер Бековых.

Композитор — автор романсов и вокальных циклы на стихи А. Пушкина, М. Лермонтова, Л. Андреева, М. Цветаевой, В. Маяковского, Т. Шевченко, Арс. Тарковского, Э. Межелайтиса, М. Метерлинка, Л. Элтанг, голландских поэтов XX века П. Ван Эйка и Я.Х. Леопольда (на голландском языке), на народные тексты. Важным моментом является его обращение к духовной музыке, написанной на канонические тексты для хора a cappella.

В жанрах камерной инструментальной музыки композитор отдает предпочтение сольным инструментам: фортепиано, виолончели, скрипке, кларнету, флейте, органу. Для его творчества характерно виртуозное использование ударных инструментов в различных инструментальных составах.

С 1987 по 1993 С. Жуков участвовал в работе Всесоюзной комиссии хоровой и кантатно-ораториальной музыки СК СССР, которую возглавлял Г. Свиридов. В 1992–1993 преподавал на кафедре инструментовки Московской консерватории. Член правления Союза московских композиторов, приемной комиссии СМК, член Оргкомитета фестиваля «Московская осень».

Сергей Жуков — заслуженный деятель искусств РФ. Лауреат премии газеты «Музыкальное обозрение» за цикл инструментальных концертов “Silentium”, «Гефсиманская ночь», «День Ангела» в номинации «Композитор года» (2002).

Участник композиторского проекта газеты «Музыкальное обозрение» — коллективного сочинения «Десять взглядов на десять заповедей» (2004, к 15-летию «МО»).

«Вологодские кружева»

Ежегодно фестиваль «Кружева» заказывает одному из современных российских композиторов новое сочинение, предлагая воплотить в инструментальном звучании знаменитый историко-культурный бренд региона, принесший ему мировую известность.

Новое сочинение рождается, сочиняется почти одновременно с сочинением концепции и программы нового фестиваля. Премьерой произведения завершился форум. В одном мгновении соединяются, сплетаются и завершение, и начало новой жизни.

В музыкальную ткань нового произведения органично вплетаются музыкальные символы Вологодчины: мелодия боя часов на колокольне Софийского собора Вологодского кремля, интонации и мелодии фольклора Вологодской области.

С 2008 композиторами, нашими современниками написано семь сочинений «Вологодские кружева» для разных составов исполнителей: симфонического и камерного оркестров, фортепианного трио и оркестра народных инструментов, для десяти солистов ансамбля старинных инструментов и для пяти музыкантов ансамбля современной музыки.

«Вологодские кружева» 2008–2016 — музыкальная летопись старинного вологодского промысла, уникальное явление в мировой культуре.

Александр Чайковский
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра
Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов (2008)

Кузьма Бодров
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра
Академический симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер Юрий Симонов (2010)

Артем Васильев
«Вологодские кружева» для симфонического оркестра и магнитофонной записи
Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр, дирижер Мурад Аннамамедов (2011)

Михаил Гоголин
«Вологодские кружева» для камерного оркестра, народных голосов, кружевниц, колоколов, художественного руководителя фестиваля и губернатора
Камерный оркестр Вологодской областной филармонии, дирижер

Михаил Гоголин
Солисты ансамбля русской песни «Солнцеворот» (народные голоса). Учащиеся Вологодского областного «Губернаторского колледжа народных промыслов» (кружевницы) (2013)

Михаил Броннер. «Вологодские кружева» для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра русских народных инструментов
Андрей Диев (фортепиано), Никита Борисоглебский (скрипка), Борис Андрианов (виолончель)
Губернаторский оркестр русских народных инструментов, дирижер Галина Перевозникова (2014)

Юрий Каспаров.
«Эхо тишины» («Вологодские кружева-VI») для 10 солистов
Ансамбль солистов «ThePocketSymphony», дирижер Назар Кожухарь (2015)

Сергей Жуков. «Теней вереница и времени нить» («Вологодские кружева-2016») для флейты/бас-флейты, кларнета/бас-кларнета, виолончели, баяна и фортепиано. Московский ансамбль современной музыки (2016)

Запись На Фестивале «Кружева» состоялась мировая премьера нового сочинения Сергея Жукова впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>
Андрей Устинов в третьем концерте абонемента № 163 «Персона — композитор. Представление и интервью Андрей Устинов» Московской филармонии представил композитора Сергея Жукова https://muzobozrenie.ru/andrej-ustinov-v-zaklyuchitel-nom-kontserte-abonementa-163-persona-kompozitor-moskovskoj-filarmonii-sezona-2016-17-predstavlyaet-kompozitora-sergeya-zhukova/ Fri, 29 Apr 2016 10:25:48 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=14180 27 апреля в Камерном зале Московской филармонии — третий, заключительный концерт абонемента Андрея Устинова

Запись Андрей Устинов в третьем концерте абонемента № 163 «Персона — композитор. Представление и интервью Андрей Устинов» Московской филармонии представил композитора Сергея Жукова впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>

27 апреля в Камерном зале Московской филармонии состоялся третий, заключительный концерт абонемента Андрея Устинова «Персона-композитор» сезона 2015/2016 гг. «Персона» концерта — заслуженный деятель искусств РФ Сергей Жуков.

Видеозапись концерта на сайте Московской филармонии.

Программа

27 апреля 2016
Камерный зал Московской филармонии
«Персона – композитор». Сергей Жуков

Андрей Устинов (представление и интервью)
Элеонора Теплухина (фортепиано)
Мария Биорк (сопрано)

Сергей Жуков
“Kryptos” для голоса и препарированного рояля (премьера)
“Ave Maria”, сценическая композиция для женского голоса, рояля и саундтрека
«Стихомания», моноспектакль по мотивам стихотворений Лены Элтанг

Определены даты концертов абонемента «Персона-композитор» сезона 2016/2017 гг.:

30 ноября 2016 — Илья Демуцкий

1 марта 2017 — Юрий Воронцов

22 марта 2017 — Татьяна Чудова

Абонемент поступил в продажу 1 февраля. Его можно приобрести в кассах Московской государственной академической филармонии.

Запись Андрей Устинов в третьем концерте абонемента № 163 «Персона — композитор. Представление и интервью Андрей Устинов» Московской филармонии представил композитора Сергея Жукова впервые появилась Музыкальное обозрение.

]]>