«Гинзбург – один из первых в критической печати начал подробно анализировать анализировать исполнительские стили, качественный уровень составов симфонических оркестров Москвы, Ленинграда и других городов, давать характеристики отдельным группам и солистам оркестров. Его рецензии на выступления как отечественных, так и зарубежных коллективов, предъявляющие высокие требования к строю, культуре звукоизвлечения, ансамблевому мастерству и исполнительской гибкости оркестров, несомненно, сыграли свою положительную роль в совершенствовании оркестрового исполнительства в стране», – пишет дирижер Дмитрий Орлов в книге «История создания русской национальной дирижерской школы. Симфоническое исполнительство. XVIII-XX века», обзор которой можно найти в № 2 газеты «Музыкальное обозрение» за 2021 год.

Из той же книги – воспоминания дирижера Александра Лазарева, учившегося у Лео Гинзбурга: «Помню, как интересно обсуждались в классе, например, проблемы бетховенских симфонических allegro, andante и adagio. Прослушивались фортепианные сонаты, струнные квартеты Бетховена, части его симфоний. Всё это анализировалось, сопоставлялось. Гинзбург приводил массу примеров различных исполнений».

Д. Орлов: «Воспитание чувства стиля – одна из важнейших задач, которую успешно решал Гинзбург».

По словам Анатолия Левина, в интервью В. Ойвину (2017), «учиться у Лео Морицевича Гинзбурга – это была огромная удача».