В Петербурге открылся XXII фестиваль Earlymusic. В этом году одна из его приоритетных тем — музыка Баха. Старт фестивальным событиям дало открытие бюста композитора на Невском, у лютеранской Петрикирхе, а на концерте-открытии в зале Государственной академической капеллы знаменитая баховская партита ре-минор звучала сразу в двух интерпретациях — знаменитого академического скрипача Кристиана Тецлаффа и художественного руководителя Earlymusic Андрея Решетина. За состязанием следил Сергей Ходнев.

Кажется, никогда прежде Earlymusic не предоставлял свою сцену музыкантам из условно «чужого» лагеря — тем, кто исторически информированному исполнительству не присягал и кто продолжает играть в меру собственного понимания магистральной академической традиции. Да и зачем, казалось бы, коль скоро их и без фестиваля гарантированно есть охотники приглашать.

Но одно дело, когда исполняются абсолютные раритеты, насчет которых профильным музыкантам карты в руки. И другое — когда речь заходит о чем-то, что давным-давно, задолго до того, как аутентизм развернул свои знамена, уже было стандартной частью академического репертуара. Немного найдется слушательских занятий более занимательных и поучительных, чем сравнение того, как что-нибудь общеизвестное из XVIII века звучит у музыкантов «старой», романтизмом воспитанной школы и школы «новой», но опирающейся на старинные традиции.

В конце концов, за обеими исполнительскими традициями не просто совокупность формальных приемов, там множество обертонов мировоззренческого, исследовательского, иногда даже социально-публицистического толка. О них можно рассказывать, а можно обойтись без лишних слов и устроить наглядный показ: смотрите, вот так было принято играть Моцарта, Генделя, Баха полвека назад, а вот так это звучит, если вооружиться аутентичным инструментарием и исторической информированностью. Словом, даже удивительно, что в нынешнее время, когда помимо стандартной концертной жизни возникло столько всевозможных форм музыкального просветительства, такие «баттлы» почти не устраиваются — на памяти автора этих строк последний раз нечто в этом духе устраивал московский Pratum Integrum в середине нулевых.

Однако тут многое, как оказалось, зависит от выбора материала для этого состязания. В первом отделении Кристиан Тецлафф играл ре-минорный концерт для двух скрипок с оркестром (с Мариной Бессчастных и оркестром «десятилетки» при питерской консерватории) и ре-минорную партиту целиком. Во втором «Солисты Екатерины Великой» исполняли арии из «Страстей по Матфею» и кантаты BWV 199 и скрипичную сонату ми-минор, между которыми звучали в исполнении Андрея Решетина избранные номера из все той же Второй партиты — аллеманда, сарабанда и, наконец, великая чакона.

Если бы за «академического» Баха отвечал дюжинный музыкант со старомодной манерой, патетическим апломбом и настойчивым вибрато — было бы, конечно, неспортивно, зато наглядно. Но Тецлафф-то играет скрипичного Баха с безукоризненным чувством стиля, глубокой и содержательной интроспекцией, текучим, почти безвибратным звуком. При самой строгой техничности у него есть совершенно удивительное и персональное чувство свободы баховского языка. Со всем этим невозможно спорить — и уж совсем невозможно такое записать в исполнительское ретроградство.

Впрочем, наверняка и манера того же Тецлаффа все-таки была бы иной, если бы не несколько десятилетий аутентистского опыта — капля, как известно, камень точит. А исполнение Андрея Решетина, с другой стороны, и по самому своему формату было устроено принципиально иначе. Танцы из Второй партиты сопровождались поставленными Клаусом Абромайтом и Константином Чувашевым хореографическими фантазиями: аутентичные па в исполнении костюмированных солистов «Санкт-Петербургского балета Анджолини» самым буквальным образом иллюстрировали заветный тезис «исторически информированного исполнительства» о кровном родстве танцевальных движений и мелодического языка барочной музыки. Так что в столкновении двух взглядов на Баха на сей раз, пожалуй, все-таки победила дружба.

Источник публикации Коммерсантъ, 17.09.2019, Сергей Ходнев

XXII Санкт-Петербургский международный фестиваль EARLYMUSIC открывается 14 сентября в Академической капелле программой «Иоганн Себастьян Бах и его отражения». В этот день в 12.00 на Невском проспекте состоится официальное открытие памятника Иоганну Себастьяну Баху. Его бюст займет место напротив бюста Гете перед Петрикирхе. Автор обоих монументов — Левон Лазарев. Работу над гипсовым бюстом Баха скульптор закончил в 2004 году за неделю до смерти. Воплощение выстраданной идеи оказалось труднее, чем виделось в начале. Фестиваль EARLYMUSIC– старейший и крупнейший в России форум русской и западной музыки XI-XVIII веков в аутентичном исполнении – горд своей причастностью к ее осуществлению. Отныне, гуляя по Невскому, можно встретить самого Баха!

Появление памятника И. С. Баху в Санкт-Петербурге отнюдь не прихоть: в России Баха не забывали никогда, его музыка была популярной и во второй половине XVIII века, и с самого начала XIX столетия вплоть до наших дней.

Причина широкой известности Баха в России – Якоб Штелин, первый российский искусствовед, воспитатель Петра Федоровича, создатель многотомных «Записок об изящных искусствах…». Он создал картинный дом в Ораниенбауме – прообраз Эрмитажа. Он собрал библиотеку для Екатерины II, в которой та впервые прочитала Вольтера. До приезда в Россию Якоб Штелин был флейтистом-солистом в оркестре Лейпцига, том самом, с которым работал Бах. Он был дружен с семьей Баха, особенно с его старшими сыновьями-композиторами, и музыку Бахов играл и проповедовал при русском дворе.

Известно, что Анна Иоанновна пыталась пригласить Иоганна Себастьяна Баха в Санкт-Петербург, но после смерти первой жены Барбары Бах великий органист перестал гастролировать. Русский посол в Дрездене Герман Карл фон Кайзерлинг сделал самый дорогой заказ в жизни Баха – и на свет появился шедевр «Гольдберг-вариации» (названные по имени воспитанника посла, музыканта-виртуоза).

В 1795 году издатель Герстенберг выпустил в Петербурге «Карманную книжку любителя музыки». Он предполагал издавать альманах и печатать в нем биографии самых значительных композиторов. По финансовым причинам в свет вышел только один том. Череду из пяти жизнеописаний открыла биография Иоганна Себастьяна Баха.

О популярности Баха в России в первой половине XIX столетия мы можем судить по творчеству князя Владимира Одоевского, написавшего книгу «Себастиян Бах».  Домашний орган Одоевского назывался «sebastianon» в честь Баха.

В день открытия памятника И. С. Баху перед Петрикирхе, 14 сентября в 19.00 в Академической капелле состоится уникальный концерт «И. С. Бах и его отражения». Впервые в России фестиваль EARLYMUSIC дает возможность услышать в одном концерте два взгляда на знаменитую Чакону И. С. Баха и другие его произведения – аутентичный и академический. Блистательный немецкий скрипач Кристиан Тецлафф исполнит баховские Партиту ре минор для скрипки соло и Концерт для двух скрипок с оркестром ре минор вместе с юной петербургской солисткой Мариной Бесчастных и Оркестром Средней специальной музыкальной школы-лицея при Санкт-петербургской консерватории под управлением Аркадия Штейнлухта. Во втором отделении художественный руководитель фестиваля EARLYMUSIC, барочный скрипач Андрей Решетин исполнит Аллеманду, Сарабанду и Чакону из той же Партиты, а «Санкт-Петербургский балет Анджолини» станцует их и тем самым вернет баховские опусы к их истокам, проявит их основу – танцевальное движение. Аутентистский взгляд на Баха расширит исполнение его духовных арий и Сонаты для скрипки и бассо континуо ми минор.

С 14 сентября по 9 октября 2019 года в Петербурге пройдет XXII Международный фестиваль EARLYMUSIC – старейший и крупнейший в России форум русской и западной музыки XI-XVIII веков в аутентичном исполнении. Две собственные фестивальные премьеры – новый балет Клауса Абромайта и постановка оперы Жана-Батиста Люлли «Атис»; гастроли двух знаменитых скрипачей Кристиана Тецлаффа (Германия) и Лины Тур Бонет (Испания) и двух великолепных барочных ансамблей – Masques (Франция) и MUSIca ALcheMIca (Испания-Италия); два концерта-марафона – длиной в целый день и в несколько часов – и все это в девяти вечерах.

Магистральная задача XXII фестиваля EARLYMUSIC – воспитание российских исполнителей старинной музыки с помощью ведущих европейских специалистов – дирижера и музыковеда Эндрю Пэрротта, барочного актера и певца Тьерри Пето и хореографа Клауса Абромайта. Визиты блистательных европейских ансамблей и солистов – не только «старинщиков», но и выходцев из академической школы – станут точками притяжения и для широкой публики, и для отечественных музыкантов, готовых перенимать самый передовой опыт в сфере аутентичного исполнительства. Особое внимание фестиваль уделяет И. С. Баху: сравнению его интерпретаций, истокам его музыки в творчестве композиторов-предшественников и в стихии танца, из которой родились баховские инструментальные шедевры.

14 сентября (19.00) на открытии фестиваля в Академической капелле впервые в России в одном концерте встретятся два взгляда на знаменитую Чакону И. С. Баха – академический и аутентистский. Первое отделение программы «И. С. Бах и его отражения» принадлежит академической школе. Блистательный немецкий скрипач Кристиан Тецлафф, известный точными и тонкими интерпретациями Бетховена, Брамса, Дворжака, Бартока, Лигети, но прежде всего сольных сонат и партит И. С. Баха, исполнит баховские Партиту для скрипки соло ре минор BWV 1004 и Концерт для двух скрипок с оркестром ре минор BWV 1043 вместе с солисткой Мариной Бесчастных и Оркестром Средней специальной музыкальной школы-лицея при Санкт-петербургской консерватории под управлением Аркадия Штейнлухта.

Во втором отделении концерта художественный руководитель фестиваля EARLYMUSIC, барочный скрипач Андрей Решетин исполнит Аллеманду, Сарабанду и Чакону из той же Партиты, а «Санкт-Петербургский балет Анджолини» станцует их, и тем самым вернет баховские опусы к их истокам, проявит их основу – танцевальное движение. Аутентистский взгляд на Баха расширит исполнение его духовных арий и Сонаты для скрипки и бассо континуо ми минор BWV 1023.

18 и 19 сентября (19.00) в «Театре на Литейном» состоится премьера постоянного партнера фестиваля, немецкого хореографа Клауса Абромайта «Танцы со временем». «Санкт-Петербургский балет Анджолини» под аккомпанемент «Солистов Екатерины Великой» исполнит танцы четырех столетий, начиная с XV века, когда появились первые танцевальные трактаты. История европейского танца Ренессанса и Барокко воплощена в цикле миниатюр, объединенных мета-сюжетом и направленных на раскрытие уникальных особенностей танцевальных манер в каждое столетие и в каждом стиле. Костюмы – Лилия Киселенко.

22 сентября (15.00 – 21.00) в Особняке общества «Пальма» (пер. Пирогова, 18) пройдет литературно-музыкальный марафон «Женщины барокко». Он посвящен не просто роли женщины в истории, но женщинам – действующим лицам в истории литературы и музыки. Лишенный как феминистического пафоса, так и патриархальной объективизации, марафон «Женщины барокко» легкими, беглыми штрихами обрисует в двух концертах и пяти сюжетах несколько исторических коллизий.

15.00 – «Брат и сестра: Уильям и Каролина Гершель»; «Воспитание чувств: Салон Мадлен де Скюдери» с российской премьерой пьес для скрипки и бассо континуо малоизвестного французского композитора Луи Оделина (Louis Heudelinne); «Больше, чем смерть: Иоганн Себастьян и Барбара Бах, Никита и Александра Демидовы» с Чаконой И. С. Баха и Вариациями Ивана Хандошкина на тему русской песни «То теряю, что люблю».

19.00 – «Оклеветанное достоинство», или оправдание императрицы Анны Иоанновны с помощью музыки и поэзии, ею заказанной или ей посвященной;

«Пламень огненный – Елизавета» с исполнением Второго акта первой оперы на русском языке «Цефал и Прокрис» Франческо Арайя – Александра Сумарокова.

23 сентября (19.00) в Феодоровском соборе пройдет концерт «Рождество Богородицы: духовная музыка XII–XVIII веков». Концерт-коллекция представит литургическую и паралитургическую музыку Европы и России, созданную на протяжении восьми веков. Программа объединяет опусы, требующие кардинально различных исполнительских стратегий и представлений о месте музыки в храме: Хильдегард фон Бинген (Германия, XII в.), Cantigas de Santa Maria (Испания, XIII в.), фрагменты мессы «The Western Wynde» Джона Тавернера (1490 – 1545), псалмы из «Рифмотворной псалтири» Симеона Полоцкого на музыку Василия Титова (ок. 1650 — между 1710 и 1715), а также фрагменты из школьной драмы Симеона Полоцкого (1629 — 1680) «Комедия о Навуходоносоре».

Концерт станет площадкой для обмена опытом и «точкой сборки» для нового проекта фестиваля EARLYMUSIC – вокального ансамбля, специально сфокусированного на исполнении старинной музыки в аутентичном исполнении. Первым проектом рождающегося на наших глазах коллектива станет работа над шедевром английской полифонии эпохи Возрождения под руководством авторитетнейшего музыковеда и дирижера Эндрю Пэрротта.

Исполнители: Эндрю Пэрротт, Эмили Ван Эвера (Великобритания), ансамбль средневековой музыки Laterna Magica, вокальный ансамбль фестиваля EARLYMUSIC при участии Ильи Мазурова (баритон), Любови Шаромовой (сопрано), Елене Гвритишвили (сопрано).

Концерт проходит в рамках Года Музыки Великобритании и России 2019, организованного Посольством Великобритании в Москве при поддержке Британского Совета. Вход – за пожертвование храму.

1 октября (19.00) в Академической Капелле впервые в России – Ensemble Masques (Франция). Блистательный ансамбль, специализирующийся прежде всего на немецкой музыке XVII-XVIII вв., представляет программу «Истоки Баха». Как известно, Бах в переводе с немецкого означает «ручей». Ensemble Masques приглашает подняться вверх по течению ручья к его источнику и услышать музыку тех композиторов, которые сформировали вкус Иоганна Себастьяна Баха: Бибера, Розенмюллера, Муффата, Шмельцера, Вайхляйна.

2 октября (19.00) в Меншиковском дворце выступит знаменитая скрипачка Лина Тур Бонет (Испания) вместе с ансамблем MUSIca ALcheMIca (Испания, Италия). Программа «Музыка барочного Рима» посвящена сонатам Арканджело Корелли, в исполнении которых Лине Тур Бонет в наши дни нет равных. Об искусстве скрипичной игры Корелли-виртуоза ходили легенды, у него учились и ему подражали легионы инструменталистов в Италии, Франции, Англии и Германии. Влияние Корелли на Вивальди, Куперена, Рамо, Генделя и Баха, а также на саму форму сонаты и концерта громадно. Его Скрипичные сонаты op. 5 открыли собой XVIII век: они были изданы в 1700 году в Риме. В исполнении Лины Тур Бонет и ансамбля MUSIca ALcheMIca эти сонаты возвращаются в стихию буйной, ничем не ограниченной, но более чем органичной виртуозности и вновь обретают горячее дыхание барочного Рима.

8 и 9 октября (19.00) в Эрмитажном театре состоится главная премьера фестиваля EARLYMUSIC – постановка лирической трагедии Жана-Батиста Люлли «Атис. Опера для короля». Режиссер – Тьерри Пето (Франция),  ассистенты режиссера – Андрей Решетин, Данила Ведерников, Андрей Пенюгин. Исполнители – Борис Степанов, Анастасия Бондарева, Вера Чеканова, Илья Мазуров, Юлия Хотай, Виталий Соболев, Александр Наземцев, Тьерри Пето, «Солисты Екатерины Великой», «Санкт-Петербургский балет Анджолини». Костюмы – Лилия Киселенко.

Работа над постановкой первой музыкальной трагедии классика французской музыки Жана‑Батиста Люлли – амбициознейший проект, в котором российские вокалисты и инструменталисты вторгаются на территорию самого сложного стиля старинной музыки — французского барокко. Артисты освоят французский театральный язык и систему барочных жестов XVII века под руководством ведущего специалиста в этой уникальной сфере – знаменитого барочного актера и певца Тьерри Пето (Франция).
Буклет с полным переводом-подстрочником либретто оперы к премьере выпускает Владимир Петренко, издательство «Коло».

Фестиваль сопровождается традиционным Альманахом: статьи по геральдике, барочной жестикуляции и танцам и пр., и пр. раскрывают контекст времени звучащей музыки.

В рамках фестиваля состоится круглый стол «Earlymusic сегодня: проблемы и решения», в котором примут участие президент REMA/EU Early Music Network Альберт Эдельман, вице-президент REMA/EU Ричард Хизон, художественный руководитель Санкт-Петербургского международного фестиваля EARLYMUSIC Андрей Решетин.

Тьерри Пето и Эндрю Пэрротт дадут лекции на дискуссионной площадке Фестиваля – в клубе Social Club.

XXII Международный фестиваль EARLYMUSIC проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга, Фонда Делзелла (США), Генерального консульства ФРГ в Санкт-Петербурге, Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского Корсакова, компании ESTEL.

С 1 по 31 октября 2017 года в Петербурге пройдет XX Международный фестиваль EARLYMUSIC. За 20 лет фестиваль изменил музыкальный мир в целой стране: старинная музыка в аутентичном исполнении теперь регулярно звучит в лучших российских театрах и концертных залах, вызывая больший ажиотаж, чем хорошо знакомая классика. Фестиваль EARLYMUSIC первым проторил путь в Россию для западных звезд старинной музыки, воспитал не одно поколение профессиональных музыкантов-аутентистов, открыл миру незаслуженно забытую русскую музыку XVIII века. Если Петербург – это окно в Европу, то фестиваль EARLYMUSIC – машина времени, которая переносит нас в эпохи Петра Первого, Анны Иоанновны или Екатерины II, в Италию XV столетия или Британию XVII века.

Фестиваль EARLYMUSIC уже возвращал на сцену русские барочные оперы. Теперь настала очередь первого русского барочного балета. 1 октября в Эрмитажном театре состоится премьера балета-аллегории «Союз Ветра и Моря». В 1728 году по заказу русского посла в Стокгольме графа Н. Ф. Головина шведский придворный капельмейстер Юхан Хельмих Руман написал музыку для балета в честь коронации русского императора Петра II. Хотя история не сохранила следов постановки в Петербурге, танцы из сюиты Румана наверняка звучали при дворе Анны Иоанновны. Возможно, благодаря фестивалю EARLYMUSIC «Golovinmusiken» Румана впервые увидит сцену в той пышной и цельной форме, ради которой создавалась. Либретто в традициях XVIII века создал немецкий хореограф Клаус Абромайт. Исполнители – танцевальный ансамбль «Барочный балет Анджолини» и ансамбль «Солисты Екатерины Великой» под руководством художественного руководителя фестиваля Андрея Решетина. Костюмы создает известный петербургский модельер Лилия Киселенко.

У истории, как у поэзии, есть свои рифмы: это очевидно в серии юбилейных концертов фестиваля EARLYMUSIC. Первый фестиваль EARLYMUSIC в 1998 году был посвящен английской барочной музыке, петербургским триумфом стал концерт знаменитого контр-тенора Майкла Чанса. Спустя 20 лет, 23 октября он снова выйдет на сцену Академической капеллы вместе с сопрано Деборой Йорк и блистательным барочным арфистом Эндрю-Лоуренсом Кингом. В концерте примут участие Назар Кожухарь и его ансамбль The Pocket Symphony – так EARLYMUSIC отпразднует юбилей Факультета исторического и современного исполнительства в Московской консерватории, который был создан ровно 20 лет назад при активнейшем участии Назара Кожухаря.

Музыкально-поэтическим марафоном фестиваль отметит 300-летие крупнейшего поэта XVIII века Александра Петровича Сумарокова. 21 октября в Доме-музее Державина (14.00) его поэзия прозвучит так, как ее читали триста лет назад. Аутентичная декламация станет поистине музыкальным откровением – не меньшим, чем арии из опер на либретто Сумарокова и песни на музыку знаменитого политика, ученого и музыканта, сенатора Г. Теплова.

Западные звезды EARLYMUSIC-2017 хорошо знакомы петербургскому слушателю, но их программы каждый раз становятся открытием. 6 октября в Малом зале филармонии Педро Мемельсдорф и ансамбль Mala Punica (Италия) представят программу «Missa Cantilena», которая реконструирует итальянскую литургию рубежа XIV-XV веков. В те годы в Перудже, Модене, Болонье и Милане в канонических частях мессы звучали пространные цитаты из светских песен, добавляющие к всем известному религиозному тексту тайные аллегорические смыслы.

Как мы знаем, виолончель сменила виолу да гамба на концертной сцене в XVIII веке. Но время можно повернуть вспять: 21 октября (19.00) в Доме-музее Державина великий мастер виолы да гамба Паоло Пандольфо исполнит на своем инструменте «музыку будущего» – виолончельные сюиты И. С. Баха.

31 октября в Яани Кирик программу фестиваля EARLYMUSIC закроет молодой французский барочный ансамбль Nevermind. Квартет впервые выступит в России. В их исполнении музыка французского барокко прозвучит с явственным «французским акцентом», столь драгоценным для знатоков разных национальных стилей XVIII столетия.

XX фестиваль EARLYMUSIC проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Его программа отнюдь не ограничивается вышеупомянутыми концертами. Полная концертная афиша и подробности о двух научно-практических конференциях – на сайте www.earlymusic.ru