В концертах фестиваля прозвучит классическая испанская музыка и произведения, вдохновленные образами Испании. Особенными станут два концерта-приношения основателям «Декабрьских вечеров»: Ирине Антоновой (14 декабря) и Святославу Рихтеру (21 декабря). В концерте-приношении Ирине Антоновой примут участие Денис Мацуев и Юрий Башмет, а Елизавета Леонская выступит с сольной программой, посвященной Рихтеру.

Среди участников «Декабрьских вечеров» 2023: Даниил Коган, Артём Дервоед, Александр Рамм, Ксения Башмет, исполнители фламенко Эсперанса Фернандес, Мигель Анхель Кортес, Хосе Мария Гальярдо дель Рей (Испания), актеры Полина Агуреева, Сергей Епишев и Ольга Смирнова, артисты балета Екатерина Шипулина и Александр Волчков, ансамбли «Солисты Москвы», INTRADA, а также артисты Молодежной оперной программы Большого театра.

Подробная афиша концертов – на сайте фестиваля.

Напомним, что в прошлом году фестиваль не состоялся из-за отмены запланированной на ноябрь 2022 выставки работ итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо и отказа музыкантов из европейских стран принять участие в фестивале. В 2021-м фестиваль «Декабрьские вечера» представил обширную программу современной и старинной музыки, где, в частности, выступил один из ведущих ансамблей современной музыки Klangforum Wien с мировой премьерой сочинения Клауса Ланга “Eine Bearbeitung von Ockeghem“.

«Декабрьские вечера Святослава Рихтера» не состоятся в этом году из-за отмены запланированной на ноябрь 2022 выставки работ итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо и отказа музыкантов из европейских стран принять участие в фестивале. Выставка «Век Арчимбольдо» создавалась, чтобы стать важной частью «Декабрьских вечеров», но в марте стало известно о ее отмене.

«”Декабрьские вечера” никуда не ушли, они не могут отмениться, так как являются достоянием и гордостью музея. Мы в этом году готовили яркие и нетривиальные “Декабрьские вечера”, но в силу обстоятельств в марте пришлось отменять все программы, так как стало известно, что к нам не приедет долгожданный “Арчимбольдо”, – пояснила Де-Клерк. – Пришлось срочно менять все планы. Если отменяется выставка, то и задуманный фестиваль не может состояться, тем более что музыканты из европейских стран ответили отказом на наши запросы. С конца марта мы приступили к подготовке другого фестиваля».

C 16 по 18 декабря в Итальянском дворике Пушкинского музея пройдет фестиваль «Искусство перевода». Как и «Декабрьские вечера», он концептуально связан с выставкой: в данном случае она называется «Всеобщий язык». Участниками фестиваля станут инструментальные и вокальные ансамбли, оркестры и молодые представители отечественной исполнительской школы.

Ежегодный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» был создан в 1981 году по инициативе директора, а позднее президента ГМИИ им. А. С. Пушкина Ирины Антоновой и пианиста Святослава Рихтера. Основная идея фестиваля – показать единство культуры через синтез изобразительных искусств, музыки и поэзии.

Газета «Музыкальное обозрение» признала XLI Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» лучшим музыкальным фестивалем 2021.

Фестиваль составит единое целое с выставочным проектом Жана-Юбера Мартена «Бывают странные сближенья», дополнив визуальный ряд «музыкальным комментарием». Главная задача выставки – представить в одном месте и сравнить абсолютно несхожие, на первый взгляд, произведения искусства, имеющие различное происхождение, относящиеся к разным эпохам и культурным традициям. Экспозиция дает возможность взглянуть на музейные коллекции, историю искусства и культуры с «альтернативной» точки зрения, «предлагая рассматривать все музейные предметы как современные». Разделы выставки, организованные по принципу визуальных аналогий, соединяют произведения современного искусства, артефакты древнего и ориентального искусства, природные и технические объекты.

В основу 11 концертов положен тот же вариативный принцип: произведения самых разных музыкальных эпох перекликаются с наиболее яркими сюжетами выставки.

В программе «Часослов любви» наряду с мадригалами и песенками раннего Возрождения прозвучат духовные сочинения композиторов XX века (ансамбль Aedes, Франция).

В концерте «Аффекты барокко», построенном как диалог испанской и итальянской композиторских школ XVII века, участвуют ансамбли INTRADA и Le Poème Harmonique.

Русско-французская программа «Хождение за три моря» посвящена теме «ориентального мифа» и экзотики в европейской музыке (Ансамбль солистов «Студия новой музыки»; Марат Гали, тенор; Мария Баянкина, сопрано).

Музыкально-хореографическая фантазия «Магия маски» (авторский проект хореографа и режиссера Аллы Сигаловой и композитора Ираиды Юсуповой) сочетает в себе обрядово-ритуальные мотивы, танец и современную электронную музыку.

В программе «Сад радости и печали…» (МАСМ и контртенор Андрей Немзер) стираются границы между прошлым и настоящим (либо недавним прошлым) русского музыкального авангарда XX века: Иван Вышнеградский и София Губайдулина, Артур Лурье и Николай Корндорф, Игорь Стравинский и Альфред Шнитке.

Концерт «Пространство звука» посвящен спектральной музыке (ее исполнит французский Ансамбль современной музыки Court-Circuit).

С сольным концертом «В лунном и солнечном свете…» выступит пианист Жан-Эффлам Бавузе: Дебюсси, Равель, Пьерне, Деко.

Концерты «Апология круга» (пианист Алексей Володин) и «Геометрия контрапункта» (ансамбль Klangforum Wien) заставляют вспомнить, что музыка – «сестра математики», в ней со времен Пифагора действуют законы симметрии и красоты формы, а искусство контрапункта рождает безупречный союз гармонии и алгебры, поэтому прелюдии Ф. Шопена и Д. Шостаковича, а также опусы А. Веберна, К. Штокхаузена Б. Фуррера и К. Ланга принадлежат одной музыкальной вселенной, несмотря на языковые различия.

Финальная программа «Движелище» (из «Дневника» Прокофьева: «Сувчинский читал мне свое “Движелище”, сценарий оперы, задуманной в самом что ни на есть современном стиле») посвящена теме движения и энергии в музыке XX века. Исполнители – оркестр Персимфанс.

А откроется фестиваль программой «Метаморфозы» (Юрий Башмет и «Солисты Москвы»), где заявлена перенесенная с декабря 2020 мировая премьера последнего сочинения Александра Вустина (1943-2020) «Юбиляции», написанного к 40-м «Декабрьским вечерам».

Пушкинский музей, как и другие федеральные музеи в Москве, закрыт для посещения. Ограничения введены приказом Министерства культуры РФ на период 16 ноября — 15 января. Юбилейный сороковой фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера. Обратная перспектива. 2020-1981» должен был открыться в Пушкинском музее 1 декабря. Его планировалось дополнить выставкой «Святослав Рихтер. Я вижу музыку».

«Мы стараемся сделать так, чтобы «Декабрьские вечера» прошли в формате онлайн-трансляции — в те же дни, когда мы планировали концерты в музее, чтобы у людей была возможность ощутить себя частью этого события», — сказала ранее директор музея Марина Лошак.

В новой онлайн-программе фестиваля пять концертов.

Программа фестиваля

2 декабря
Художник читает Библию
Йозеф Гайдн (1732–1809)
«Семь слов Спасителя нашего Иисуса Христа, сказанных Им на Кресте» (1785–1787)

София Губайдулина (р. 1931)
«Семь слов». Партита для виолончели, баяна и струнного оркестра (1982)

Исполнители:
Евгений МИРОНОВ (чтец)
Александр РУДИН (виолончель)
Фридрих ЛИПС (баян)
Камерный ансамбль «СОЛИСТЫ МОСКВЫ»
Художественный руководитель и главный дирижер Юрий БАШМЕТ

6 декабря
Юбилейное приношение. Klavierabend Михаила ПЛЕТНЁВА
Франц Шуберт (1797–1828)
Соната для фортепиано № 4 a-moll, ор. 164 D 537 (1817)
Соната для фортепиано № 13 A-dur, op. 120 D 664 (1819)

Петр Ильич Чайковский (1840–1893)
«Времена года». Двенадцать характерных картин для фортепиано, ор. 37 bis (1876)

11 декабря
Звездный час
Дмитрий Шостакович (1906–1975)
Две пьесы для струнного октета, ор. 11 (1924–1925)

Роберт Шуман (1856–1810)
«Восточные картины» (Bilder aus Osten). Шесть экспромтов для фортепиано в четыре руки (1848)
Фредерик Шопен (1810–1849)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 f-moll, ор. 21 (1829–1830)
Переложение для струнного ансамбля Бартломея Коминека (2003)

Исполнители:
Денис МАЦУЕВ (фортепиано)
Камерный ансамбль «СОЛИСТЫ МОСКВЫ»
Художественный руководитель и главный дирижер Юрий БАШМЕТ

15 декабря
Мир романтизма. Klavierabend Элисо Вирсаладзе
Роберт Шуман (1810–1856)
«Детские сцены» (Kinderszenen), op. 15. Легкие пьесы для фортепиано (1838)
Из цикла «Новеллетты» (Novelletten) для фортепиано, op. 21 (1838)
«Лесные сцены» (Waldszenen) для фортепиано, op. 82 (1848–1849)

Фредерик Шопен (1810–1849)
Соната для фортепиано № 3, ор. 58 h-moll (1844)

18 декабря
Классика и авангард
Альфред Шнитке (1934–1998)
«Moz-Art à la Haydn» для двух скрипок и струнного оркестра (1977)

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Концерт № 25 для фортепиано с оркестром С-dur КV 503

Александр Вустин (1943–2020)
«Юбиляции» для камерного оркестра (2020)
«Декабрьским вечерам» посвящается. Мировая премьера

Исполнители:
Борис БЕРЕЗОВСКИЙ (фортепиано)
Андрей ПОСКРОБКО (скрипка)
Михаил АШУРОВ (скрипка)
Камерный ансамбль «СОЛИСТЫ МОСКВЫ»
Художественный руководитель и главный дирижер Юрий БАШМЕТ

«Это важнейшее событие года, которого все ждут, на которое в течение одного дня были раскуплены все билеты. И мероприятие будет проводиться со всеми необходимыми ограничениями, но, тем не менее, выставки не будет», — сообщила директор музея Марина Лошак. Юбилейный сороковой фестиваль «Декабрьские вечера» Святослава Рихтера пройдёт в этом году с 1 по 17 декабря. С концертами выступят выдающиеся российские музыканты: Михаил Плетнёв, Денис Мацуев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Элисо Вирсаладзе.

Ранее Министерство культуры опубликовало приказ, согласно которому федеральные музеи и музеи-заповедники в Москве с 13 ноября 2020 года по 15 января 2021 года должны приостановить проведение выставок и групповых экскурсий. Постоянные экспозиции будут доступны для посещения.

Английский завтрак

Золотая московская осень. Солнечное сентябрьское утро. Великолепный особняк на Софийской набережной, напротив Кремля. Здание было построено Федором Шехтелем в 1890-х для семьи известного сахарозаводчика Павла Харитоненко. Здесь пел Шаляпин, играл Скрябин. После революции национализированный особняк посещали Герберт Уэллс, Айседора Дункан.

В 1931 усадьба была передана посольству Великобритании в СССР. Здесь останавливались премьер-министры Уинстон Черчилль, Гарольд Макмиллан, Маргарет Тэтчер. В 1994 во время своего официального визита в Россию резиденцию посетила Ее Величество королева Елизавета II. Приезжая в Москву, в особняке бывали члены британского королевского дома: принц Филипп герцог Эдинбургский, принцесса Анна, принц Эдвард, принцесса Диана.

Здесь, в роскошных готических и классических интерьерах, и были представлены «Декабрьские вечера»-2019. Пресс-завтрак был скромным и изысканным: йогурты, фрукты, кофе, десерты. Затем три прекрасных дамы — директор ГМИИ им. Пушкина Марина Лошак, легендарная Ирина Антонова и куратор фестиваля Юлия Де Клерк — провели презентацию. фестиваля. Участвовал и атташе по культуре посольства Великобритании Майкл Берд, ранее возглавлявший Британский Совет.

«Больше, чем музыка»

Марина Лошак: «Этот год тесно связал нас с британскими коллегами, поскольку он связан с обменами и тесным взаимодействием в области музыки между Россией и Великобританией.

«Декабрьские вечера» — больше, чем музыкальный фестиваль. Это событие, в котором музыка и изобразительное искусство «работают» одновременно, как в аранжировке для оркестра. Тема выставки этого года связана с творчеством великого английского художника Томаса Гейнсборо. Впервые мы рассказываем о нем, продолжая традицию наших рассказов о британском искусстве, связанных с Тернером, Блейком, прерафаэлитами. Томас Гейнсборо — еще одна важнейшая страница в истории британского искусства».

Ирина Антонова — в 1961–2013 директор, а ныне Президент ГМИИ им. Пушкина, вместе с С.Т. Рихтером создатель «Декабрьских вечеров», наверное, уже в ….цатый раз вспомнила, как все начиналось:

«В 1981 Святослав Теофилович Рихтер пригласил меня во французский город Тур, где уже несколько лет существовал основанный им фестиваль. Мне очень понравился этот фестиваль. И я ему задала вопрос: Святослав Теофилович, у вас фестиваль в Туре. А почему вы не делаете ничего в нашей стране? Он задумался и спросил: а где? Я отвечаю: например, в нашем музее, в Белом зале. И вечером за ужином он вдруг говорит: ну, так что, начнем в декабре… Откровенно говоря, я похолодела, потому что я представила себе, какой объем работы надо провести, чтобы подготовить фестиваль, публику, зал и так далее… не говоря о том, чтобы получить разрешение Министерства культуры и так далее. Но я была счастлива. И в 1981 мы провели первый фестиваль.

Но Рихтер поставил условие: связать свое выступление и весь фестиваль с пластическими искусствами, с живописью. Он был неплохим художником, брал уроки у Фалька. И, как он рассказывал, было время, когда он колебался в выборе. В конце концов, музыка взяла свое. У нас в музее, в Отделе личных коллекций, хранится его собрание, мы его показываем. Поэтому, я думаю, он исходил из своих возможностей и интересов.

Я очень прошу: пожалуйста, не называйте наш фестиваль музыкальным. Да, он музыкальный. Но его отличие в том, что музыка обязательно соединяется с пластическими искусствами: живописью, скульптурой, графикой. В этом их смысл. Больше того, в последнее время почти на всех «Декабрьских вечерах» присутствует и поэзия. Артисты московских театров выступают с концертами. Мы рассчитываем на погружение зрителя и в музыку, и в пластические искусства, и в поэзию. Потому что люди, которые к нам приходят — это люди, причастные в своих интересах к искусству. И то, что мы им предлагаем — дополнительная возможность развития их вкуса и понимания культуры в целом.

Я хочу поблагодарить за возможность представить «Декабрьские вечера» в посольстве Великобритании, имея в виду, что героем «Вечеров» в этом году является, во-первых, музыка Великобритании, а во-вторых, ее великий художник Гейнсборо, которого почти не видели в Москве. Это крупнейший мастер изобразительного искусства, живописи, портрета. Я думаю, что выставка будет пользоваться огромным успехом и с большой благодарностью воспринята нашими зрителями».

Проекты «Года музыки»

Майкл Берд приветствовал гостей от имени посла. Он акцентировал тот факт, что «Нынешний год — год музыки Великобритании и России. Таким образом, мы продолжаем серию перекрестных годов Великобритании и России. У нас был уже Год культуры, Год языка и литературы, Год науки и образования. В этом году мы хотим, чтобы музыка объединила людей наших стран. В нашей резиденции, в нашем зале несколько дней назад состоялся прием в честь Фестивального оркестра Бриттена и Шостаковича. Этот оркестр соединяет молодых музыкантов из консерваторий Великобритании и России. Он дал концерты в Московской консерватории, в Петербургской филармонии, в городах Великобритании.

Оркестр носит имя Бриттена и Шостаковича не случайно. Они были друзьями. Кстати, и сам Бриттен, и сам Шостакович были в гостях у тогдашнего британского посла. Этот оркестр, пожалуй, самый масштабный проект в рамках нашего года музыки. До этого весной был фестиваль английской музыки к выставке «Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа» в Итальянском дворике Пушкинского музея.

Английский год Пушкинского музея продолжится выставкой Томаса Гейнсборо и «Декабрьскими вечерами», посвященными британской музыке. Я счастлив, что у нас есть возможность участвовать в «Декабрьских вечерах» и благодарен Музею имени Пушкина. Нас связывает давнее партнерство и дружба. У Пушкинского музея есть масса друзей в Великобритании. Это важно, потому что сегодня культурные связи важны как никогда».

Завершился этот во всех отношениях замечательный «английский завтрак» музыкой: в Белом зале особняка на Софийской набережной, на белом рояле пианист Алексей Любимов, накануне отметивший 75-летие, исполнил Ноктюрн № 11 ми-бемоль мажор Джона Филда (1782–1837) — ирландца, почти 35 лет прожившего в России, основоположника жанра ноктюрна, учителя Глинки, Верстовского, Гурилева…

От «Золотого века» — к веку XXI

Алексей Любимов — один из участников предстоящего фестиваля. Как всегда, «Декабрьские вечера» представят блестящий состав исполнителей.

Впервые в Россию приедет английский вокальный ансамбль I Fagiolini под управлением Роберта Холлингворта с программой «Времена года». Еще одна громкая премьера — выступление французского ансамбля “Les Musiciens de Saint Julien” под руководством Франсуа Лазаревича. Выступят ансамбль медных духовых Марка Беннетта “London Baroque Brass”, знаменитый британский «Оркестр эпохи Просвещения» под управлением Пола Гудвина.

После долгого перерыва на «Декабрьских вечерах» выступит Евгений Кисин с сольной программой, посвященной Святославу Рихтеру. В фестивале примут участие известные российские исполнители (вокальный ансамбль Intrada, оркестр Pratum Integrum, ансамбль Questa Musica, хор мальчиков Академии хорового искусства имени В.С. Попова, Юрий Миненко, Максим Пастер, Александр Рудин, Юрий Башмет…) и их зарубежные коллеги (Макс Эмануэль Ценчич, Анна Дэннис, Джонатан Селлз, Патрик Айртон).

Большинство программ посвящены разнообразным жанрам английской музыки XVII–XVIII веков, а также невероятно насыщенной музыкальной жизни Лондона в эпоху Гейнсборо. В концертах прозвучат и шедевры английской музыки Ренессанса, сочинения «британского Орфея» Генри Перселла и его последователей, и опусы знаменитых иностранцев, чьи имена тесно связаны с историей культуры Великобритании: Георг Фридрих Гендель, Иоганн Христиан Бах, Карл Фридрих Абель, Йозеф Гайдн, Никола Порпора, Франческо Мария Верачини, Франческо Джеминиании.

«Золотой век английской музыки», совпавший с правлением династии Тюдоров, будет представлен клавирными сочинениями вирджиналистов, инструментальными ансамблями и российской премьерой оперы Джона Блоу «Венера и Адонис». Кульминацией фестиваля станет исполнение «Нельсон-мессы» Йозефа Гайдна и произведений Уильяма Бойса. Тема ирландской народной музыки найдет отражение в зажигательной программе «Дорога на Килкенни». Идея возвращения к национальным истокам живо и разнообразно представлена в программе ансамбля «Солисты Москвы», в которой прозвучат культовые сочинения мастеров английского музыкального возрождения XX века — Эдварда Элгара, Фрэнка Бриджа, Ральфа Воана-Уильямса, Бенджамина Бриттена и Джона Тавенера.

Следуя традиции «Декабрьских вечеров» и «духу Гейнсборо», команда молодых актеров и музыкантов подготовила специальный проект — литературно-музыкальную фантазию «Сентиментальное путешествие» по роману Лоренса Стерна в постановке Екатерины Василёвой, с участием актеров Дарьи Мороз и Валерия Крупенина, с музыкой английских и русских композиторов, которую соединит в единую партитуру композитор Игорь Холопов.

Вскоре после пресс-конференции был открыт сайт https://decemberfest.pushkinmuseum.art, с программой 39-х «Декабрьских вечеров» и подробной информацией о фестивале.

Фестиваль возвращает свой высочайший, элитарный художественный и интеллектуальный уровень: уровень эпохи Святослава Рихтера, тех времен, когда «Декабрьские вечера» были единственным и неповторимым, уникальным событием музыкальной жизни Москвы. Но в какой-то момент он даже несколько потерялся на фоне безумного количества ежедневных московских концертов. Презентация в резиденции британского посла, выдающаяся программа, многообразие идей, переплетающихся и умножающих друг друга смыслов, создание специального сайта, превосходное визуальное оформление — все это вместе определяет новое качество возрождающегося во всем своем великолепии фестиваля в Пушкинском музее.

Единственное, что остается непонятным — роль Юрия Башмета как художественного руководителя. Его не было на завтраке в резиденции посла (вместо него был директор ансамбля «Солисты Москвы» Роман Балашов). Более того — его имя не упоминалось. В афише «Вечеров» — только один концерт с его участием. И можно предположить, что вряд ли он активно участвовал в формировании программы фестиваля.

Еще одна Московская филармония

Когда-то «Декабрьские вечера» были единственным музыкальным проектом ГМИИ им. А.С. Пушкина. С созданием в музее в 1999 Отдела музыкальной культуры, который сначала возглавляла Людмила Кренкель, а в последние годы — Юлия Де Клерк, Музей постепенно стал фактически еще одной филармонией Москвы. С одной стороны — казалось бы, это непрофильная деятельность для музеев. С другой — тенденция времени: едва ли найдется в столице музей, который бы не проводил концертов. Для Пушкинского же музея музыкальные программы органичны, учитывая и традицию «Декабрьских вечеров», и то, что имя С.Т. Рихтера неразрывно с музеем, а Мемориальная квартира великого пианиста — филиал ГМИИ. А также то, что руководители музея постоянно позиционируют музыкальное искусство как непременную часть своих выставочных и просветительских проектов.

С 2014 дважды в год, с января по апрель и с октября по декабрь, проводится фестиваль «Пятницы в Пушкинском», включающий лекции, экскурсии, концерты.

Уже 10 сезонов в ГМИИ существует программа «Орган в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина», которую курирует известная исполнительница Анастасия Черток. Концерты проходят на 2 этаже Главного здания ГМИИ им. А.С. Пушкина в зале Микеланджело на инструменте, созданном специально для музея немецкой фирмой W. Sauer.

Регулярно проходят концерты в Мемориальной квартире С.Т. Рихтера на Большой Бронной улице.

«Январские вечера» — особый проект Пушкинского музея совместно с МССМШ им. Гнесиных, которая находится на соседней улице Знаменке, буквально в 5 минутах ходьбы.  Фестиваль задуман как продолжение «Декабрьских вечеров», в январе 2020 пройдет уже в 14-й раз.  Художественный руководитель фестиваля — директор МССМШ им. Гнесиных Михаил Хохлов.

Гейнсборо

Выставка Томаса Гейнсборо (1727–1788) продолжает цикл экспозиций, посвященных британскому искусству. В ГМИИ, в параллель и в синтезе с «Декабрьскими вечерами», уже проходили выставки Уильяма Тернера (2008), Уильяма Блейка (2010), прерафаэлитов (2013), Одри Бердслей (2014).

Как отмечает куратор выставки Анна Познанская, «Томас Гейнсборо известен как наиболее яркий и своеобразный представитель эпохи, которую называют «Золотым веком британской живописи». Блестящий портретист, любимый художник короля Георга III и его семьи.

Вобрав художественный опыт своих великих предшественников, Гейнсборо сумел сформировать собственный стиль, который лег в основу дальнейшего развития британской школы».

На выставке будут собраны живописные и графические полотна, созданные в разные периоды; эксклюзивные архивные материалы. Среди уникальных экспонатов из Британии — пейзажи на стекле, которые крайне редко экспонируются за рубежом.

Свое участие в выставке подтвердили Лондонская национальная галерея, Музей Виктории и Альберта, Галерея Тейт, Национальная портретная галерея, Лондонская Королевская Академия художеств, Национальная галерея в Эдинбурге, Дом-музей художника в Садбери, Художественный музей в Бате и другие музеи Великобритании.

Творчество Гейнсборо будет представлено в контексте произведения его учителей — старых мастеров Питера Пауля Рубенса, Антониса ван Дейка, Якоба Рейсдала, Антуана Ватто из российских и зарубежных собраний.

Единственная картина Гейнсборо, хранящаяся в России — «Дама в голубом» (в Государственном Эрмитаже). Нынешняя выставка в ГМИИ позволит значительно более полно познакомиться с творчеством великого мастера.