К 100-летию Московской филармонии. «Тайны филармонического дома». Автор и режиссер – Андрей Устинов (28 января 2022, Камерный зал МГАФ)

К 100-летию Московской филармонии. «Тайны филармонического дома». Автор и режиссер – Андрей Устинов (28 января 2022, Камерный зал МГАФ)

Первым из юбилейных событий конца января, посвященных 100-летию Московской филармонии, станет концерт «Тайны филармонического дома» из абонементного цикла «Мир музыки Всеволода Мейерхольда». Автор и режиссер – Андрей Устинов, главный редактор газеты «Музыкальное обозрение». Концерт состоится 28 января в Камерном зале МГАФ. Начало в 19.00.

Дмитрий Шостакович с Всеволодом Мейерхольдом в его квартире в Брюсовом переулке, 1936. Фото Константин Есенин.

Программа:

I отделение

Дмитрий ШОСТАКОВИЧ (1906-1975)

Таити-трот, соч. 16 (1928)

Три фантастических танца для скрипки и фортепиано, соч. 5 (1922)

(Посвящается И. З. Шварцу)

Три пьесы из цикла «Пять пьес» для двух скрипок и фортепиано

  • Прелюдия
  • Гавот
  • Полька

Музыка к спектаклю Вс. Мейерхольда по пьесе В. Маяковского «Клоп», соч. 19 (1929)

II отделение

Николай ПОПОВ (р. 1986)

“KCl_23/11” для виолончели, электроники и видео (2016-2018)

(Видеохудожник – Александр Плахин)

Дмитрий ШОСТАКОВИЧ

Фортепианное трио № 1, соч. 8 (1923)

(Посвящается Т. И. Гливенко)

Исполнители:

  • Иван НАБОРЩИКОВ (скрипка)
  • Светлана ГУРЖИЙ (скрипка)
  • Ольга КАЛИНОВА (виолончель)
  • Елизавета МИЛЛЕР (фортепиано)

В концерте примет участие Александр КОЖЕВНИКОВ – архитектор, профессор МАРХИ, кандидат архитектуры, знаток истории и архитектурного проекта здания Концертного зала имени П. И. Чайковского (отметим, что к юбилею Московской филармонии фасад здания был отреставрирован и отбрасывает теперь светло-терракотовые лучи на Тверскую улицу и Садовое кольцо).

80-летний юбилей КЗЧ пришелся на пандемический 2020. Первоначально концертный зал, открытый на площади Маяковского в Москве 12 октября 1940 и получивший свое имя в честь 100-летия со дня рождения П. И. Чайковского, строился как экспериментальный театр Всеволода Мейерхольда, «и с этим именем связана его трагическая судьба». 80-летию Зала Чайковского был посвящен концерт «Мир музыки Всеволода Мейерхольда» (автор и ведущий – Андрей Устинов), состоявшийся 7 октября 2020. Также двумя днями ранее в эфир телеканала «Россия-Культура» вышла программа «Наблюдатель. Архитектурное наследие Мейерхольда».

«МО»

Николай ПОПОВ

Николай ПОПОВ родился в 1986 в г. Белебей (Башкирия). Окончил средний специальный музыкальный колледж г. Уфы по классу баяна у преп. Н. Махней и по классу композиции у И. Хисамутдинова. Продолжил образование в Московской консерватории по композиции у проф. В. Агафонникова и И. Кефалиди, а затем в аспирантуре МГК под руководством В. Задерацкого.

Победитель всероссийских и международных конкурсов, среди которых: Открытый Всероссийский конкурс композиторов им. А.Г. Шнитке (2007), Международный конкурс композиторов им. Вл. Золотарева (Нью-Йорк, 2008), II Открытый Всероссийский конкурс композиторов им. Д. Д. Шостаковича (Санкт-Петербург, 2008), Международный конкурс композиторов им. А. Дворжака (Прага, 2010) и др.

Участвовал в мастер-классах композиторов В. Видлака, А. Госсена, Ф. Бедросяна, М. Фургона, И. Феделе, М. Андре, М. Чечилиани, Р. Сендо, Ф. Филидеи, Ф. Леру, Ф. Леви, О. Бьянки и др.

Композитор в резиденции ансамбля «Галерея актуальной музыки» (2016), резидент ZKM/Центр искусств и медиатехнологий в Карлсруэ (2017).

Николай автор ряда камерных, симфонический, электроакустических и мультимедийных композиций, а также музыки театра и кино. В своей работе тесно сотрудничает с видеохудожниками, среди них: Эндрю Квинн (Италия), Тодор Пожарев (Сербия), Ирина Матинян (Россия) и др.

Сочинения Н. Попова исполнялись в России, Германии, Франции, Италии, Испании, Норвегии, Португалии, США, Чехии, на фестивалях «Московская осень», «Московский форум», «Другое пространство», «Ударные дни Марка Пекарского», «Экспозиция XXI», «Opus 52», «Sound 59», «Европа-Азия», Фестивале новой музыки Миланской консерватории, Венецианской биеннале, Московской биеннале современного искусства, Международном фестивале классического балета им. Рудольфа Нуриева, фестивале электроакустической музыки “EMUfest” и др.

Музыку Н. Попова исполняли дирижеры И. Дронов, Д. Волосников, С. Скрипка, В. Урюпин, Д. Лисс, Ф. Кадена, Д. Васильев; солисты М. Пекарский, С. Малышев, Д. Щелкин, И. Сопова, В. Песин, А. Богданова, Е. Корженевич, В. Черных, С. Чирков, В. Пеунов, М. Балашова, Э. Фил; ансамбли «Студия новой музыки» Московской консерватории, «ГАМ-ансамбль» («Галерея актуальной музыки»), Московский ансамбль современной музыки, Ансамбль ударных Марка Пекарского, “Opus posth”,  струнный квартет “Cantando”, “Alter Ego” (Италия), “EX NOVA” (Италия), “Smach” (Испания) и др.

В марте 2019 в Башкирском театре оперы и балета состоялась премьера одноактного балета Н. Попова «О чем молчат камни».

Н. Попов — член Союза композиторов России и Союза художников России, научный сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории, преподаватель кафедры истории и теории музыки ГИТИСа.

Участник абонемента Московской филармонии и газеты «Музыкальное обозрение» «Персона — композитор» (сезон 2018–2019).

Обладатель премии газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Композитор года» (2018).

Творчеству Н. Попова посвящена книга профессора Московской консерватории В. Холоповой «Композитор Николай Попов» (М.: Альтекс, 2019).

Николай Попов — автор произведения «Вологодские кружева» для симфонического оркестра и электроники, написанного по заказу фестиваля «Кружева» (мировая премьера состоится на фестивале в Вологде в октябре 2021).

Елизавета МИЛЛЕР

Елизавета МИЛЛЕР окончила Московскую консерваторию (факультет исторического и современного исполнительского искусства) и аспирантуру, где ее преподавателями были профессора Алексей Любимов (фортепиано) и Ольга Мартынова (клавесин, хаммерклавир). Продолжила обучение в Йельском университете у Бориса Бермана и Хун-Куан Чена.

Елизавета стала первым музыкантом из России, выигравшим престижный конкурс старинной музыки Musica Antiqua в Брюгге по специальности хаммерклавир (2013). Также является лауреатом международного конкурса Premio Ferrari в Роверетто (Италия) и победительницей конкурса имени Рубинштейна в Париже (2012).

Артистка выступает в России, Италии, Германии, Франции, США, часто сотрудничает с Ансамблем Марка Пекарского и «Студией новой музыки» Московской консерватории. Принимала участие в международных фестивалях: имени Бетховена в Бонне, Musica Antiqua в Брюгге, памяти Джона Кейджа в Москве и Нижнем Новгороде.

Московская консерватория выпустила два диска с записями Елизаветы Миллер, в которые вошли сочинения Андрея Волконского и Джона Кейджа, а компания Wergo издала DVD с записью музыки Галины Уствольской.

С 2013 года Елизавета Миллер — ассистент профессора Алексея Любимова, с 2014 года ведет в Московской консерватории класс камерного ансамбля и хаммерклавира.

Ольга КАЛИНОВА

Ольга Калинова окончила Московскую государственную консерваторию и аспирантуру МГК. Лауреат всероссийских и международных конкурсов камерных ансамблей.

В числе ее наставников – Кирилл Родин, Александр Бондурянский, Татьяна Гайдамович, Александр Корчагин.

Лауреат всероссийских и международных конкурсов камерных ансамблей.

С 2005 года – участница квартета «Студия новой музыки», в составе которого представила множество мировых и российских премьер сочинений современных композиторов – Тиграна Мансуряна, Валентина Сильвестрова, Кшиштофа Пендерецкого, Кирилла Уманского, Алена Госсена и других. Квартет сотрудничает с Центром современной музыки Московской консерватории, участвует в фестивалях «Московская осень», «Варшавская осень», «Московский форум» и других, гастролирует за рубежом.

С 2004 года – артистка Московского камерного оркестра MusicaViva под руководством Александра Рудина (в настоящее время – концертмейстер группы виолончелей). Сотрудничает с оркестром MusicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.

Иван НАБОРЩИКОВ

Иван Наборщиков – скрипач и композитор. Родился в Новосибирске в 1997 году. Окончил Музыкальный Колледж Новосибирской Государственной Консерватории имени М.И. Глинки, класс профессора Кузиной Марины Александровны. Обучался в Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского у профессора Бочковой Ирины Васильевны, в настоящее время студент IV-го курса, класс профессора Винницкого Александра Емельяновича. Лауреат международных конкурсов скрипачей, золотой медалист XI-ых и XII-ых молодежных Дельфийских игр России. Участник концертных и образовательных программ на «Summit Music Festival» в Нью-Йорке, а также мастер-классов скрипачей и педагогов с мировым именем, таких как Эдуард Шмидер, Наталья Прищепенко, Клара-Джуми Кан, Олег Крыса. В 2019 году стал артистом оркестра «musicAeterna» (художественный руководитель Теодор Курентзис). В октябре 2020 года выступил в составе легендарного Квартета имени Бородина на Транссибирском Арт-фестивале. Весной 2021 года вместе со скрипачкой Светланой Гуржий выпустил альбом произведений для двух скрипок на европейском лейбле Oclassica.

Его произведения исполняются в лучших залах России, премьеры сочинений получают высокую оценку слушателей и критиков. Лауреат международных конкурсов композиторов, участник фестивалей современной музыки, мастер-классов и лекций всемирно известных композиторов, таких как Энйотт Шнайдер, Лера Ауэрбах. Его пьеса «Рондо» для скрипки и фортепиано выбрана в качестве обязательного произведения для исполнения в полуфинале участниками старшей группы VIII Международного конкурса скрипачей и струнных квартетов имени Леопольда Ауэра.

Светлана ГУРЖИЙ

Светлана Гуржий – скрипачка. Родилась в 1998 году в Саратове. Окончила музыкальный колледж при Московском Государственном Институте Музыки им. А.Г. Шнитке в классе профессора Д.О. Калашковой. В настоящее время является студенткой IV курса Московской Государственной Консерватории им. П. И. Чайковского в классе старшего преподавателя Т.С. Поршневой. Лауреат международных и всероссийских конкурсов в номинациях сольного исполнительства и камерного ансамбля. Является артисткой лейбла Oclassica  (альбом дуэтов для двух скрипок “Echoes of Lockdown”, выпущенный в 2021 году совместно со скрипачом и композитором Иваном Наборщиковым). Участвовала в концертах оркестров MusicAeterna под руководством Т. Курентзиса и Questa Musica под руководством Ф. Чижевского. Регулярно выступает в составе оркестра современной музыки OpendsoundOrchestra под руководством С. Малышева.

Александр КОЖЕВНИКОВ

Александр КОЖЕВНИКОВ окончил Московский архитектурный институт (1997) и аспирантуру (2001). Член Союза Московских архитекторов, кандидат архитектуры, профессор Московского архитектурного института (кафедра архитектуры сельских населенных мест).

В сфере его научных интересов — история советской архитектуры 30–50-х годов ХХ века, проектирование современного театра-трансформера.

Среди публикаций Кожевникова: «От театра им. Мейерхольда к Концертному залу им. П. И. Чайковского. К 75-летию со дня постройки», «История здания театрального института им. Б. М. Щукина. К 100-летию вуза», учебное пособие «Современный трансформируемый театр», монографические работы о творчестве архитекторов В. Тальковского, К. Лопяло, А. Овчинникова, семьи Кругловых. Александр Кожевников является автором проектов реставрации театра «Школа современной пьесы», Драматического театра имени А. С. Пушкина в Пскове. С 2006 года — главный архитектор проектной организации ООО «Гипрокон».