Выставка продлится со 2 апреля по 29 мая 2024. В экспозиции представлены инструменты из коллекции ЦЭАМ, работы, отобранные по опен-коллу, и объекты авторства художника Германа Виноградова и музыканта-инженера Papa Srapa. 28 апреля в арт-пространстве «Артемьев» будут представлены модульные синтезаторы московской экспериментальной сцены. В течение всего периода здесь будут проходить занятия участников лаборатории, лекции-концерты и сеты фестивальной программы.

Среди образовательных событий «Импросхемы»: лекции-концерты композиторов и импровизаторов Александра Белоусова и Дмитрия Шубина, звукоинженера ЦЭАМ Ильи Ковальского; сессии музыкантов CEAM Percussion Евсевия Зубкова и Филиппа Фитина, медиахудожника Евгения Климина и других. 11 мая участники смогут посетить лекцию-концерт проекта Олега Макарова и Александра Белоусова «Спектры» в Электротеатре Станиславский. Финальной точкой лаборатории станет отчетный концерт 19 мая в арт-пространстве «Артемьев».

В середине мая стартуют сеты фестиваля с выступлениями Владимира Мартынова, Олеси Ростовской, Кати Рекк и других музыкантов импровизационной сцены. Лекции-концерты возможны для посещения вольнослушателями. Ссылки на регистрации будут доступны на сайте ЦЭАМ.

Лаборатория импровизации проходит в рамках проекта «Современная музыка России: мультидисциплинарная программа для молодых композиторов, исполнителей и музыковедов» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Тематика конференции включает следующие направления:

• анализ электроакустических произведений, включая алгоритмическую, спектральную и мультимедийную композицию;
• методология изучения электроакустической, электронной и компьютерной музыки;
• программирование в композиторском творчестве;
• архивация произведений, проблемы нотации;
• проблемы адаптации исторических работ к современному оборудованию;
• педагогика в сфере электроакустической музыки;
• разработка программного обеспечения и оборудования в сфере электроакустической композиции;
• феномены акустики и психоакустики в электроакустической музыке;
• эстетика электроакустической композиции;
• теория и история явления;
• связи с другими видами искусств;
• история институций, занимающихся электроакустикой: центров, фестивалей и студий электроакустической музыки.

Центр электроакустической музыки Московской консерватории / ЦЭАМ (лауреат Премии «МО» 2022) создан в 2006. Не имеет аналогов в России, оснащен современным профессиональным оборудованием и ведет обширную, многообразную деятельность в области электроакустической и мультимедийной композиции. Организованный на базе ЦЭАМа ансамбль CEAM Artists участвовал в двух фестивалях, проведенных в 2022 «Музыкальным обозрением»: в сентябре – «Сотворчество» в Саратове, в октябре – «Кружева» в Вологде.

С 2021 директор и художественный руководитель ЦЭАМа – Николай ПОПОВ (род. 1986), неоднократный участник абонемента «Персона-композитор» (совместный абонемент «Музыкального обозрения» и Московской филармонии, представление и интервью – Андрей УСТИНОВ), лауреат Премии «Музыкального обозрения» 2018 и 2021 в номинации «Композитор года», участник фестивалей «Сотворчество» и «Кружева» 2021 и 2022.

25 июня – концерт экспериментальной музыки, на котором впервые в Москве выступят вместе Алексей Сысоев (Москва), Софья Скобелева (Санкт-Петербург) и Владимир Горлинский (Москва). Сысоев будет использовать устройство no-input mixing board, Скобелева – играть на корнете, а Горлинский – экспериментировать с электрогитарой и собственным голосом.

26 июня – импровизационный сет Дмитрия Шубина (Санкт-Петербург). Главным объектом станет фортепианная рама – чугунная конструкция, на которую натягиваются струны инструмента. Извлекаемые из нее звуки будут преобразовываться с помощью различных предметов и электроники.

27 июня на «Импросхеме» – импровизация Кати Рекк и Олега Макарова, взаимодействующих с различными устройствами в диапазоне от ретротехники до новейших девайсов.

В программе концерта:

• Николай ХРУСТ. “ISM” для бас-кларнета и электроники
• Луиджи ЧЕККАРЕЛЛИ. “Il contatore di nuvole” («Счётчик облаков») для фортепиано, электроники и видео (видео – Надежда Боок)
• Якоб тер ВЕЛДХЁЙС (JakobTV). “PIMPIN’” для бас-кларнета и фонограммы
• Йоханнес КРАЙДЛЕР. “Study” для фортепиано, электроники и видео
• Николай ПОПОВ. “sy_nap_sys” для саксофона, электроники и видео
• Кшиштоф ВОЛЕК. “Flat Surfaces” для фортепиано и электроники
• Анна ПОСПЕЛОВА. “A headache” для объектов, электроники и видео

Участники:

Феодосия МИРОНОВА (фортепиано, перформер)
Игнат КРАСИКОВ (бас кларнет, саксофон, перформер)
Николай ПОПОВ (электроника)
Игорь ПАВЛОВ (свет)
Ильнур ГАБИДУЛЛИН (звук)
Арам КАРСИ (видео)
Александр ПЕТТАЙ (видео)

В программе:

• Михаэль Байль. “Batterie” для ударных и мультимедиа
• Пьер Жодловски. “Lesson of Anatomy #1” для клавесина, электроники и видео
• Янг Сонг. “Phoenix Eye, Dragon Eye” для виолончели, электроники и видео
• Якоб тер Вельдхойс. “Lipstick” для флейты, электроники и видео
• Даниэль Альмада. “Linde” для вибрафона и электроники
• Маттиас Кранебитер. “TOP 10” (FORM AS NEUROSIS) для виолончели, клавиш, электроники и видео
• Николай Попов. “kraMP” для ударных, электроники и видео
• Александр Шуберт. “Hello” для ансамбля, электроники и видео

Исполнители – солисты CEAM Artists:

• Илья Кучеров (ударные)
• Евсевий Зубков (ударные)
• Юлия Мигунова (виолончель)
• Феодосия Миронова (фортепиано, клавесин, клавиши)
• Мария Корякина (флейта)
• Николай Попов (электроника)

Платформа CEAM Artists – одно из направлений деятельности Центра электроакустической музыки Московской консерватории (ЦЭАМ). Сообщество молодых музыкантов, опытных исполнителей современной музыки и различных творческих коллективов, которые на базе ЦЭАМа вместе с инженерами, медиахудожниками и звукорежиссерами исследуют новые типы технологического взаимодействия и художественной практики в сфере электроакустической и мультимедийной композиции. Это работа с микрофонами и различными техническими средствами, эксперименты со звуком и новым электроакустическим инструментарием, работа с медиа.

Первый концерт солистов CEAM Artists состоялся в рамках мультимедийного фестиваля «Биомеханика» в Рахманиновском зале консерватории в феврале 2022. Солисты CEAM Artists принимали участие в фестивалях «Новая классика» (Москва), reMusik.org (Санкт-Петербург), «Сотворчество» (Саратов), «Кружева» (Вологда), выступали с концертами в Москве, Санкт-Петербурге, Перми, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде.

В репертуаре CEAM Artists – произведения (в том числе мировые премьеры) российских и зарубежных композиторов, работающих с электроникой и медиа.

Куратор направления – Юлия Мигунова.

Художественный руководитель – Николай Попов.

По итогам конкурсного отбора в семинарах участвуют флейтистки Ульяна Живицкая и Дарья Морозова, фаготистка Вероника Карчемкина, саксофонист Евгений Новиков, исполнитель на ударных Евсевий Зубков, пианисты Максим Бетехтин, Алина Ежакова, Дарья Кириллова, гитарист Илья Блинков, скрипачки Варвара Косова и Алиса Гражевская, композиторы Алина Мухаметрахимова, Егор Савельянов, Илья Вязов, Ригель Винская, Станислав Фролов, Вадим Генин, Екатерина Суворкина, Александр Перов.

Кураторы семинаров:

• с композиторской стороны – Александр Хубеев, Николай Попов (лауреаты Премии газеты «Музыкальное обозрение» за 2021 в номинации «Композитор года»), Николай Хруст, Алексей Наджаров (участники совместного абонемента «МО» и МГАФ «Персона-композитор», сезон 2022/23);
• с исполнительской стороны – солисты Ансамбля «Студия новой музыки» (инструменты – флейта, гобой, кларнет, тромбон, ударные, фортепиано, скрипка, альт, виолончель, контрабас).

В программе семинаров – лекции по теории и истории электроакустической музыки, новым исполнительским техникам (композиторы и исполнители посещают их совместно) и практические занятия.

Практическая часть курса для композиторов включает в себя обсуждение опусов с участием их авторов и кураторов семинаров, доработку проекта электроакустической композиции, исполнение отобранных сочинений на концерте Ансамбля «Студия новой музыки» – в присутствии всех студентов курса.

Исполнители-участники семинаров посещают мастер-классы солистов «Студии новой музыки» (базирующиеся на собственном репертуаре музыкантов «Студии», а также наиболее значимых сочинениях XX-XXI веков с использованием электроники), участвуют в заключительном концерте, где представляют результаты работы над сольным произведением.

Кураторы семинаров:

• с композиторской стороны – Александр Хубеев, Николай Попов (лауреаты Премии газеты «Музыкальное обозрение» за 2021 в номинации «Композитор года»), Николай Хруст, Алексей Наджаров;
• с исполнительской стороны – солисты Ансамбля «Студия новой музыки» (инструменты – флейта, гобой, кларнет, тромбон, ударные, фортепиано, скрипка, альт, виолончель, контрабас).

Семинары предполагают конкурсный отбор. Для композиторов – по партитурам (1-2) и проекту электроакустической композиции любой степени готовности: от словесного описания основной идеи до разработанной концепции и эскизов (1). Для исполнителей – по видеозаписям (2-3) и CV.

Всего для участия в семинарах будут выбраны 8 композиторов и 8-10 исполнителей (флейта, гобой, кларнет, тромбон, ударные, фортепиано, скрипка, альт, виолончель, контрабас).

Участие в семинарах бесплатное, расходы на проживание и дорогу не возмещаются. Возможно предоставление общежития (по запросу).

Программа семинаров состоит из лекций по теории и истории электроакустической музыки, новым исполнительским техникам (композиторы и исполнители посещают их совместно) и практических занятий.

Практическая часть курса для композиторов включает в себя обсуждение опусов с участием их авторов и кураторов семинаров, доработку проекта электроакустической композиции, исполнение отобранных сочинений на концерте Ансамбля «Студия новой музыки» – в присутствии всех студентов курса.

Исполнители-участники семинаров посещают мастер-классы солистов «Студии новой музыки» (базирующиеся на собственном репертуаре музыкантов «Студии», а также наиболее значимых сочинениях XX-XXI веков с использованием электроники), участвуют в заключительном концерте, где представляют результаты работы над сольным произведением.