Начав публиковаться с 1993 года, Юлия Бедерова работала музыкальным обозревателем в газетах «Сегодня», «Русский телеграф», «Независимая газета», «Время новостей». Публиковалась также в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Музыкальная академия», «Итоги», «Профиль», «Эксперт», «Афиша», «Столица», «Большой театр», «Сноб»; в газетах «Frankfurter Allgemeine Zeitung» (Германия), «КоммерсантЪ», «Известия», «Музыкальное обозрение» и др.

Помимо печатных СМИ, Юлия Бедерова выступает и в аудиоформатах. Ее спокойный, неизменно доброжелательный голос можно слышать в передачах радио «Орфей» и радио «Культура», в подкастах образовательного портала Arzamas.

В 2001–2004 Юлия Бедерова выступила автором аннотаций к записям Гидона Кремера и оркестра «Кремерата Балтика» на лейблах Nonesuch Records (США) и Deutsche Grammophon (Германия).

В последние несколько лет она – автор концепции и редактор просветительской издательской серии Московской филармонии «Меломан», а также редактор и контрибьютор буклетов к спектаклям Большого театра.

Колоссальную насмотренность в области российского музыкального театра ей обеспечивает регулярная работа в качестве члена экспертных советов фестиваля «Золотая маска» (2007, 2015, 2017, 2018), требующая от критика самоотверженной готовности к командировкам. В 2013 она также была членом жюри фестиваля.

Юлия Бедерова активно делится своими знаниями с новыми поколениями критиков: в качестве ведущей лаборатории театральной критики в Новосибирском государственном университете, лектора лаборатории молодых композиторов и либреттистов «КоОПЕРАция», педагога Школы культурной журналистики Фонда «ПРО АРТЕ» (Красноярск-Петербург-Москва), преподавателя школы театрального блогера в Пермском театре оперы и балета, преподавателя Свободного Университета. Она проводила образовательные и просветительских лекции в школе Masters, БДТ, в рамках лектория журнала «Театр», в зале «Зарядье» (к 115-летию Дмитрия Шостаковича).

Юлия Бедерова — член Ассоциации театральных критиков, организатор и координатор проектов Ассоциации музыкальных критиков Москвы. Профессиональное сообщество не может не отмечать ее заслуг: например, в 2021 она вошла в состав экспертного совета программы по созданию новых произведений «Русская музыка 2.1» — проекта фонда Aksenov Family Foundation; в 2022 она была членом медиажюри V Международного конкурса молодых оперных режиссеров «Нано-Опера». Кроме того, она фигурирует в книге Николая Солодникова «Диалоги о музыке» (М., «Подписные издания», 2022) и была участницей его программы «Ещенепознер»; она размышляла о том, «Как смотреть оперу», в одноименном сборнике Алексея Парина и Аи Макаровой (М., «Крафт+», 2018).

Автопутешественница.

Мать двух дочерей.

Коллега мечты.

Гордимся сотрудничеством

Для «Музыкального обозрения» Юлия Бедерова писала о переносе оперы «Травиата» Роберта Уилсона в Пермь («Прыжок с каминной полки», № 7 (400) 2016); о премьере оперы «Пиковая дама» в МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко («Предчувствие катастрофы», № 11–12 (405–406) 2016); о премьере оперы «Билли Бадд» в Большом театре («Морская тишь и несчастливое плавание», № 1 (408) 2017); два последних материала вошли в списки лучших статей года «МО».

Она участвовала в подготовке материала о концерте Евгения Кисина на вручении премии «Камертон» имени Анны Политковской («Высшая ценность — жизнь», № 8–9 (415–416) 2017).

В 2017 Юлия Бедерова была приглашена куратором проекта «Мечислав Вайнберг. Возвращение» Андреем Устиновым вести круглый стол «Оперы Мечислава Вайнберга в контексте современного театра» в рамках конференции, прошедшей в ходе Международного форума «Мечислав Вайнберг. Возвращение», организованного «Музыкальным обозрением» и Большим театром. В 2018 — преподавала в Академии арт-журналистики, которую «МО» проводило в 2018 в Новосибирске в рамках Транссибирского Арт-Фестиваля.

В 2015 «МО» назвало Юлию Бедерову музыкальным критиком года, отметив ее бескомпромиссную позицию в защиту свободы творчества и поддержку новых перспективных явлений в современном искусстве (в частности, в оперном театре).

Бумага, которой не приходится терпеть

В книге Юлии Бедеровой «Газетная музыка. Заметки и рецензии о музыке разных лет» собрано более полутора сотен статей, опубликованных с 1993 по 2022 годы: о симфонических, камерных и даже поп-концертах, спектаклях и фестивалях музыкального театра, музыкальных конкурсах.

Основная часть статей сгруппирована по хронологическим разделам с концептуальной разбивкой на периоды: «Против журналистики: бумажная графика. 1993–1996»; «Индустрия: стихийная архитектура. 1996–2000»; «Маленькая стабильность: живописные подробности. 2001–2010» (только публикации в газете «Время новостей»; «Не против журналистики: ветер крепчает. 2011–2013»; «Поток и паузы: военная музыка. 2014-–2022» (практически исключительно публикации в газете «КоммерсантЪ». Заключительный раздел, заглавие которого противопоставлено общему названию книги – «Негазетная музыка. 1993–2022» – объединяет журнальные и интернет-публикации.

Тридцать лет в музыкальной журналистике – это огромный путь: от первых репортажных статей в газете «Сегодня» и трогательного псевдоним «Шон Берг» – через светскую хронику гастролей Стинга и Дэвида Боуи – через завихрения раннекоммерсантовского сарказма – к анализу структурных явлений в индустрии (работа фестивалей «Золотая маска» и «Другое пространство», назначения интендантов) и бережному, чуткому слогу рецензий последних лет, как будто защищающих противоречивые и хрупкие творения (особенно спектакли) от них же самих.

Приведем цитату: «И единственное, что сейчас по-настоящему удалось Минкульту, — так это продавить в сообществе [театральных критиков] некорректную логику рассуждений, вынудить его разговаривать в терминах «своих» и «чужих» в запале защиты человеческой и профессиональной адекватности. Условные «мы» как будто должны либо вытолкать безусловных «их» (они-то как раз сами объявили себя идейно единой группой, но это еще не повод терять лицо всем остальным) — либо условно закрыться» — из статьи «Химия давления: Что происходит с «Золотой маской», Colta, 19.10.2015, с. 424.

К сожалению, как и многим другим сборникам журналистских публикаций, «Газетной музыке» не хватает справочного аппарата, а отсутствие выходных данных в оглавлении не позволяет сориентироваться в тематике публикаций.

В книге пять частей. 1 — собственно история музыки, причем поданной больше как история идей, а не набор биографий; 2 — устройство современной музыкальной индустрии; 3 — подготовленные специально для этой книги монологи о музыке восьми известных людей, от Джона Малковича до Ильи Хржановского; 4 — подробный словарь музыкальных терминов с нотными примерами; 5 — грандиозная хронологическая таблица, в которой по годам соотнесены события музыкальной жизни, других искусств, науки и большой истории. Внутри частей каждую главу, как в старинных романах, предваряет краткий «путеводитель», резюмирующий, о чем пойдет в ней речь, — его идея принадлежит Юлии Бедеровой.

Хотя работа была коллегиальной, и выделить вклад отдельных участников не всегда возможно, преимущественно перу Юлии Бедеровой принадлежат, в частности, разделы, посвященные Перселлу, Шопену, Скрябину, Пуччини, музыке второй половины XX века. Книга, которая «рассказывает прежде всего об этом мире — и о музыке как его части», совершенно уникальна сочетанием бескомпромиссной компетентности авторов, доступности языка изложения и привязки к общекультурному, а не сугубо музыкальному контексту.

Бесценен сам факт того, что в такое непростое время выходят книги, воздающие должное таланту замечательного музыкального журналиста и представляющие полный, многомерный портрет автора, чья деятельность много лет задает отечественной музыкальной критике высочайшие профессиональные и общечеловеческие стандарты.