Газета «Музыкальное обозрение» https://muzobozrenie.ru Официальный сайт газеты «Музыкальное обозрение» Fri, 15 Feb 2019 16:55:55 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=5.0.3 Международный музыкальный фестиваль «Камерата» К 90-летию со дня рождения Саулюса Сондецкиса https://muzobozrenie.ru/mezhdunarodnyj-muzykalnyj-festival-kamerata-k-90-letiju-so-dnya-rozhdeniya-sauljusa-sondeckisa/ Fri, 15 Feb 2019 15:58:55 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40454 27 февраля в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии состоится открытие международного музыкального фестиваля «Камерата»

Запись Международный музыкальный фестиваль «Камерата» К 90-летию со дня рождения Саулюса Сондецкиса впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
27 февраля в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии состоится открытие международного музыкального фестиваля «Камерата», посвященного 90-летию со дня рождения Саулюса Сондецкиса и 30-летию создания оркестра «Санкт-Петербург Камерата».

Дирижёр, педагог, народный артист СССР Саулюс Яцкович Сондецкис был личностью, далеко опередившей своё время. Это выражалось в его жизненной позиции, стиле общения, в творчестве, педагогике. «У него был дар великого педагога!» – утверждают музыканты, знавшие его.

Идея о проведении фестиваля возникла в связи с памятным юбилеем маэстро и тридцатилетием создания оркестра «Санкт-Петербург Камерата». Соратники и последователи маэстро, музыканты из разных стран объединились, чтобы своим творчеством воздать дань уважения и признательности Саулюсу Сондецкису за его вклад в продвижение молодых дарований, развитие музыкального искусства и укрепление культурных связей. Связующим звеном стал сын маэстро, виолончелист Витаутас Сондецкис, солист и концертмейстер NDR Elbphilharmonie Orchesters (Германия), составивший программу фестиваля.

«Одна из главных целей – встреча с коллегами и друзьями, – признаётся Витаутас, – «Работа в «Камерате» связана, пожалуй, с самым ярким, счастливым периодом нашей жизни. Я надеюсь, что благодаря фестивалю мы сможем, хотя бы отчасти, вернуть ту радость творческого общения, которую мы имели в те годы. Нашей задачей является продолжение деятельности Саулюса Сондецкиса. Ведь музыка объединяет всех, она вне языковых и других различий, она несёт в мир красоту и дарит радость».

В программе фестиваля – концерты в Большом и Малом залах филармонии, в Эрмитажном театре. Выступят музыканты, которые работали с маэстро:выдающийся ученик С.Сондецкиса Давид Герингас, один из самых известных в мире трубачей Сергей Накаряков, пианист, дирижёр, композитор Гедиминас Гелготас, пианистки Людмила Берлинская и Полина Осетинская, концертмейстер оркестра «Виртуозы Москвы» Алексей Лундин. Дирижирует оркестром «Санкт-Петербург Камерата» Михаил Симонян.

***

В 1976 году в Берлине на конкурсе молодёжных оркестров им. Герберта фон Караяна оркестр музыкальной школы имени Чюрлениса под руководством С.Я. Сондецкиса, в состав которого входили учащиеся 12-17 лет, удостоился первой премии. Это была мировая сенсация! Вручение Золотой медали Гербертом фон Караяном стало свидетельством мирового признания уникального дарования Сондецкиса. Сразу после конкурса дирижёр и оркестр получили ряд приглашений из Нью-Йорка, Парижа, но решения принимались в Москве. Прошло несколько лет, прежде чем Сондецкис смог активно концертировать по всему миру. Список мировых звёзд, с которыми выступал маэстро, вызывает чувство восхищения – Мстислав Ростропович, Игорь Ойстрах, Владимир Спиваков, Николай Гедда, Иегуди Менухин, Наталья Гутман, Любовь Казарновская, Иван Монигетти, Максим Шостакович. Это лишь малая часть имён. По приглашению Святослава Рихтера Сондецкис был постоянным участником фестиваля «Декабрьские вечера».

За 50 лет творческой деятельности народный артист СССР, профессор С. Сондецкис дирижировал более 3000 концертов, с успехом выступал почти во всех европейских странах, в США, в Японии, на Кубе, в Канаде, на Тайване, в Южной Корее.

Cондецкис получил образование скрипача и 27 лет заведовал кафедрой струнных инструментов в Вильнюсской консерватории. С 1960 года маэстро являлся создателем и руководителем Литовского камерного оркестра, а в 1989 г. им был создан оркестр “Санкт-Петербург Камерата”, состоявший из студентов Ленинградской консерватории, где Сондецкис был почётным профессором. В 1990 г. по предложению Б.Б.Пиотровского оркестр перешёл под патронат Эрмитажа. Как только коллектив обрёл своё название и статус, он стал получать приглашения от самых престижных концертных организаций мира. Залогом этого интереса служил авторитет его руководителя Саулюса Сондецкиса. Он бы дирижёром мирового уровня, европейского склада. Люди, знавшие Саулюса Яцковича, отмечали его демократизм, открытость, готовность выслушать, поддержать. Молодым музыкантам он предоставлял возможность почувствовать себя “вне системы”, выступить на концертах под его управлением. В их числе Полина Осетинская, Сергей Накаряков и многие, многие другие.

Маэстро искренне считал, что есть вещи, которым можно научить каждого музыканта, и есть вещи, которым научить нельзя, например, дирижирование: «Очень странная, тайная профессия. Дирижёрами не становятся, а рождаются», – говорил он. – «Оркестр звучит, если дирижёр знает, что хочет сказать. А он должен твёрдо знать, чего хочет и не дать сбить себя с толку». Умение вести за собой коллектив, построить отношения с музыкантами, уверенность, ответственность и убеждённость в собственной правоте были основой его успеха.

Запись Международный музыкальный фестиваль «Камерата» К 90-летию со дня рождения Саулюса Сондецкиса впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Александр Калягин: «Крайне прискорбно, что это заявление прозвучало в год театра» https://muzobozrenie.ru/aleksandr-kalyagin-krajne-priskorbno-chto-eto-zayavlenie-prozvuchalo-v-god-teatra/ Fri, 15 Feb 2019 10:42:27 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40451 Встревоженный неожиданным заявлением Дмитрия Медведева о том, что в России слишком много государственных театров

Запись Александр Калягин: «Крайне прискорбно, что это заявление прозвучало в год театра» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Встревоженный неожиданным заявлением Дмитрия Медведева о том, что в России слишком много государственных театров, председатель СТД Александр Калягин обратился с письмом к Валентине Матвиенко. «Театрал» публикует текст этого письма полностью: 

«Уважаемая, дорогая Валентина Ивановна!

Вчера состоялась встреча Председателя Правительства РФ Д.А. Медведева с членами Совета Федерации, на которой Дмитрий Анатольевич сказал то, что потрясло не только меня, но и всю театральную общественность, настолько это не соответствует ни фактическому положению вещей, ни целям провозглашенной в России государственной культурной политики.

По мнению Д.А. Медведева, (цитирую) «у нас государственных театров в РФ, которая в два раза меньше Советского Союза, – в несколько раз больше, чем в советский период… очень много у нас государственных театров, нам нужно определиться, какова их будущая судьба».

Откуда эта информация у Председателя Правительства?
Кто ему эту недостоверную информацию положил на стол?
Хочу напомнить, что еще в 2011 году Председатель Правительства В.В. Путин утвердил Концепцию долгосрочного развития театрального дела в РФ до 2020 года (которую Вы, Валентина Ивановна, активно поддержали!). В Концепции приведена совсем другая статистика и даны совсем другие оценки состояния развития театральной сети России. Вот из Концепции: «Количество театров и театральных предложений не полностью удовлетворяет потребности населения страны… при сопоставлении статистических данных по развитости сети театров наша страна проигрывает большинству европейских государств… В настоящее время в России имеют свои театры только 18,8 процента населенных пунктов, обладающих статусом города».

Там, в Концепции, есть и другие конкретные цифры, проценты и т.д., не хочу ими загромождать это мое обращение. Но еще об одном скажу обязательно: мне крайне прискорбно, что это губительное для театрального искусства предложение прозвучало в стенах Совета Федерации, да еще в Год театра, объявленного Президентом РФ!!!

Ведь и Совет Федерации, и Вы лично, дорогая Валентина Ивановна, много раз выступали с важными инициативами по поддержке сферы культуры и театрального искусства. А что теперь?

Я боюсь, что некоторые ретивые губернаторы, которые и так не жалуют театры и другие учреждения культуры, воспринимают их как обузу, примут призыв Председателя Правительства за руководство к действию и приступят к т.н. «оптимизации». И страна Великой театральной культуры, каковой все еще остается Россия, сгинет навсегда!

Этого нельзя допустить!

С глубоким уважением,
А.А. Калягин»

Источник публикации Театрал-Онлайн, 14.02.2019

Запись Александр Калягин: «Крайне прискорбно, что это заявление прозвучало в год театра» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Деятели культуры поддержали инициативу Минкультуры России по изменению системы госзакупок для театров https://muzobozrenie.ru/deyateli-kultury-podderzhali-iniciativu-minkultury-rossii-po-izmeneniju-sistemy-goszakupok-dlya-teatrov/ Thu, 14 Feb 2019 16:38:32 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40448 Минкультуры разработало поправки в закон о контрактной системе в сфере госзакупок для учреждений культуры

Запись Деятели культуры поддержали инициативу Минкультуры России по изменению системы госзакупок для театров впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>

Минкультуры разработало поправки в закон о контрактной системе в сфере госзакупок для учреждений культуры. Об этом на пресс-конференции в МИА «Россия сегодня» заявил Министр культуры Владимир Мединский.

Глава Минкультуры, в частности, отметил, что создание театральной постановки находится в естественном противоречии с механизмом госзакупок. «Этот механизм предполагает закупку товаров и услуг. А спектакль — это не товар, это не просто штучный продукт, это продукт глубоко индивидуальный», — подчеркнул министр.

Поправки, разработанные Минкультуры по поручению премьер-министра Дмитрия Медведева и совместно с Администрацией Президента Российской Федерации, получили поддержку театрального сообщества.

Художественный руководитель «Геликон-оперы» Дмитрий Бертман, в частности, поддержал изменение увеличения финансирования по пятому пункту 44-го федерального закона с 400 до 700 тысяч и возможность закупок сценического оборудования прямыми договорами, по аналогии с декорациями.

«Не менее важно заключение прямых договоров на телетрансляции спектаклей и концертов с правообладателями, — подчеркнул он. — Также назрела необходимость перевода с аукционов на конкурсы годовых контрактов на обслуживание инженерных систем, пожарной безопасности, клининга и прочих инженерно-технических позиций, поскольку каждое учреждение культуры имеет свою специфику. На аукционах идет снижение до 80% и приходят фирмы, не имеющие возможности, оборудования и сотрудников, которые могут в полной мере и качественно оказывать услуги, а расторгать договоры и проводить новые аукционы — очень затратно по времени».

«Творчество не поддается нормированию, программированию, его невозможно выстроить на раз-два-три, — заявил директор Театра имени Вахтангова Кирилл Крок. — 44-й закон вводит излишнее администрирование всех процессов: нужно вести план-график, заблаговременно внося туда изменения, потом ждать еще 10 дней подтверждения, что эти изменения приняты. Потом нужно сделать закупку у единственного поставщика… Ранее я на примере Театра Вахтангова приводил статистику: экономия по закупкам 2018 года составила у нас около 2 миллионов рублей по всем конкурсным торгам. А зарплата трех человек, которые работают в отделе госзакупок, составляет вместе с налогами 3,5 миллиона. Поэтому мы и просим, чтобы в закон были оперативно включены поправки, подготовленные Минкультуры. Там много рациональных инициатив».

Директор Театра Наций Мария Ревякина также поддержала проект поправок и привела другой пример: «Если актер заболел и нам нужно срочно ввести в спектакль другого артиста, мы должны сначала вывесить на сайте театра контракт. Он провисит, условно говоря, неделю, и только после этого мы сможем заключить новый контракт. Есть и другие нюансы: есть, например, лимит закупок у единого поставщика, который необходимо расширить».

Ректор Российского института театрального искусства — ГИТИС Григорий Заславский рассказал о недавно завершившемся ремонте Учебного театра ГИТИСа. «Мы заказывали в том числе кресла. На конкурс мог выйти любой, кто заявил бы, что готов предложить театральные кресла дешевле, — сказал он. — А для нас главное не то, чтобы они были дешевы, а чтобы долго прослужили!» Ректор ГИТИСа отметил спокойную и одновременно последовательную позицию Минкультуры в данном вопросе и подчеркнул, что «все театральное сообщество ждет внесения этих поправок в закон».

Советник Председателя Союза театральных деятелей Российской Федерации Юрий Гаврилов отметил, что «44-й федеральный закон создавался в свое время как универсальный». «Это некий элемент общей системы, которую пытались применять ко всем учреждениям, оказывающим услуги. Но культура не является сферой оказания услуг. Поскольку специфика театров на начальном этапе создания этого закона не была учтена, внесение в него изменений — задача, которую необходимо решать прямо сейчас».

«На мой взгляд, в том, что касается государственных закупок, важно чтобы доминировала не цена, а качество, — подчеркнул ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий. — Потому что не всегда удается снизить цену до минимума и получить качественный продукт. Второе — необходимо заложить возможность варьирования стоимости постановки в процессе работы. В настоящее время мы имеем возможность увеличивать ее не больше, чем на 10 процентов — этого недостаточно. Третье замечание касается сроков размещения договоров и внесения изменений в договора. Законом предусмотрен стандартный срок — три рабочих дня. Этого недостаточно».

«Театр — такая сфера, где очень сложно планировать. Здесь многое зависит от творческих людей и зачастую в процессе постановки меняется оформление, вводятся новые персонажи, — сказала первый заместитель художественного руководителя — директор МХТ имени Чехова Мария Андрейкина. — Внесение изменений в закон продиктовано тем, что некоторые положения закона о государственных закупках порождают излишнюю зарегламентированность. В итоге мы тратим бумагу и рабочее время, оплачивая то и другое. Это не сочетается с театральной спецификой. Проект поправок, подготовленный федеральным ведомством, предлагает, например, снять ограничения об осуществлении закупок у зарубежных поставщиков. Мы надеемся, что все эти инициативы будут услышаны и приняты в ближайшее время».

Запись Деятели культуры поддержали инициативу Минкультуры России по изменению системы госзакупок для театров впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
III Международный фестиваль «Виртуозы флейты» в Мариинском театре https://muzobozrenie.ru/iii-mezhdunarodnyj-festival-virtuozy-flejty-v-mariinskom-teatre/ Thu, 14 Feb 2019 15:01:24 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40443 С 21 по 25 февраля в Мариинском театре в третий раз проходит международный фестиваль «Виртуозы флейты»

Запись III Международный фестиваль «Виртуозы флейты» в Мариинском театре впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
С 21 по 25 февраля в Мариинском театре в третий раз проходит международный фестиваль «Виртуозы флейты». Программа включает музыку для флейты разных эпох и стилей – от старинной до новых сочинений, премьеры которых состоятся на фестивале.

В Концертном зале Мариинского театра и камерных залах Мариинского-2 флейта будет звучать соло, в ансамбле с другими инструментами и в сопровождении оркестра. Среди участников форума – флейтисты Симфонического оркестра Мариинского театра и приглашенные солисты из ведущих зарубежных коллективов: Жюльен Бодиман (Лионская консерватория, оркестр Национальной оперы Лиона), Матвей Демин (оркестр Тонхалле, Цюрих) и Вальтер Ауэр (Венский филармонический оркестр).

Фестиваль посвящен 225-летию со дня рождения Теобальда Бёма – флейтиста, композитора, музыкального мастера, создателя современной модели флейты. Его музыка будет звучать в разных концертных программах фестиваля, а о жизни и творчестве расскажет лекция-концерт (24 февраля, Зал Щедрина, 16:00), которую проведет Людвиг Бём, праправнук изобретателя. Еще одна лекция будет адресована юным слушателям, которые смогут познакомиться с историей развития флейты и с ее разновидностями (24 февраля, Зал Мусоргского, 12:00).

На открытии III Международного фестиваля «Виртуозы флейты» прозвучит премьера «Танго-фантазии» Алексея Позина, а также Концерт для флейты и арфы с оркестром Вольфганга Амадея Моцарта, «Воспоминание об Альпах» № 5 Теобальда Бёма и Концерт для флейты с оркестром Жака Ибера (21 февраля, 19:00, Концертный зал Мариинского театра). Концерт пройдет при участии тринадцати флейтистов, в том числе Матвея Демина (оркестр Тонхалле, Цюрих) и Вальтера Ауэра (Венский филармонический оркестр). За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Иван Столбов.

На следующий день в Концертном зале Мариинского театра состоится вечер камерной музыки для флейты. Прозвучат сочинения для камерного ансамбля Вольфганга Амадея Моцарта, Томаса Венцеля Матейки – Франца Шуберта, Жака Ибера, а также «Песни Билитис» для чтеца, двух флейт, двух арф и челесты Клода Дебюсси. В роли Чтеца выступит актриса, журналист и телеведущая Лика Кремер (22 февраля, 19:00). Старинную камерную флейтовую музыку можно будет услышать на монографическом вечере, посвященном сочинениям Георга Филиппа Телемана (23 февраля, Зал Прокофьева, 17:00).

23 февраля (19:00) в Концертном зале Мариинского театра состоится первый в его истории сольный флейтовый концерт. Вальтер Ауэр и Жюльен Бодиман в ансамбле с петербургским пианистом Петром Лаулом исполнят редкие сочинения композиторов-флейтистов и транскрипции, почти все из которых прозвучат на этой площадке впервые. В программе – произведения Карла Фрюлинга, Франца Шуберта, Теобальда Бёма, Джулио Бриччальди, Густава Малера, Фрица Крейслера, Франсиса Пуленка, Неда Макгоуэна.

24 февраля в рамках вечера «Романтический концерт для флейты с оркестром» будут исполнены сочинения для флейты, которые сегодня являются репертуарными и дискографическими редкостями, а некоторые из них до сих пор не изданы и существуют только в рукописях. Композиторы, чьи сочинения прозвучат в этот вечер, – предвестники или последователи романтической традиции в музыке: Феликс Мендельсон, Петер фон Винтер, Теобальд Бём, Карл Мария фон Вебер, Франц Данци, Карл Райнеке.

25 февраля фестиваль «Виртуозы флейты» завершится российской премьерой Концерта для флейты с оркестром «Выход к свету дня» современного французского композитора Гийома Коннесона. В новом облике предстанет и классическое сочинение флейтового репертуара – соната Сергея Прокофьева: она прозвучит в специально созданной для Вальтера Ауэра версии для флейты с оркестром. Также в программе – Концерт для флейты и струнного оркестра Карла Филиппа Эмануэля Баха, Концерт для флейты и струнного оркестра Андрея Эшпая, Концертанте для двух флейт c оркестром Теобальда Бёма и Концертино для флейты, арфы и струнного оркестра Жана-Мишеля Дамаза.

В рамках фестиваля приглашенные солисты также проведут открытые мастер-классы для учащихся средних специальных музыкальных учебных заведений, студентов и аспирантов музыкальных вузов России: Жюльен Бодиман (21 февраля, 12:00, Зал Прокофьева), Матвей Демин (23 февраля, 11:00, Зал Прокофьева), Вальтер Ауэр (25 февраля, 11:00, Зал Прокофьева).

Запись III Международный фестиваль «Виртуозы флейты» в Мариинском театре впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Пермский театр оперы и балета, вторая половина 147 сезона: избранные анонсы https://muzobozrenie.ru/permskij-teatr-opery-i-baleta-vtoraya-polovina-147-sezona-izbrannye-anonsy/ Thu, 14 Feb 2019 13:04:08 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40429 Самое время приоткрыть завесу тайны и озвучить некоторые планы на вторую половину 147 сезона. Новые грани в репертуаре musicAeterna и таланте солистов оперной труппы

Запись Пермский театр оперы и балета, вторая половина 147 сезона: избранные анонсы впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Самое время приоткрыть завесу тайны и озвучить некоторые планы на вторую половину 147 сезона. Новые грани в репертуаре musicAeterna и таланте солистов оперной труппы, возвращение репертуарных хитов и пряная балетная премьера — все это ждет нас в ближайшие полгода.

Январь
Шедевры Чайковского в исполнении musicAeterna

Оркестр виртуозов даст в родном городе сразу два концерта подряд. В программе музыка Чайковского. 30 января musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса исполнит три сочинения, в разное время родившиеся из черновиков и колеблющихся композиторских замыслов: Третью сюиту для симфонического оркестра, увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» и симфоническую фантазию «Франческа да Римини». На следующий день прозвучит Шестая («Патетическая») симфония, запись которой принесла оркестру места в авторитетных обзорах и рейтингах пару лет назад, а также Скрипичный концерт, изощренную сольную партию в котором исполнит лауреат международных конкурсов Айлен Притчин.

Февраль
Закрой мне глаза

Фото Антон Завьялов

Спектакль, представленный в конце года в рамках совместной арт-лаборатории фестиваля TERRITORIЯ, компании СИБУР и Пермского театра оперы и балета, возвращается в Частную филармонию «Триумф». Постановка, созданная под руководством драматурга и продюсера Ильи Кухаренко и хореографа Анны Абалихиной, преодолевает герметичность жанра камерного концерта благодаря объединению традиционного Liederabend и танцевального перформанса. Так, вместе с приглашенными артистами солисты Пермской оперы расскажут истории, собранные в музыке европейских классиков, не только голосом, но и языком тела.

musicAeterna и три юбилея на «П»

Фото Марина Дмитриева

В 2019 году исполняется 360 лет Генри Перселлу, 220 лет — Александру Пушкину и 120 лет — Франсису Пуленку. Февральский концерт хора musicAeterna вместит в себя произведения всех трех великих художников: в программе Четыре покаянных мотета для смешанного хора a cappella Пуленка, Антемы Перселла, Концерт для хора «Пушкинский венок» Свиридова. Из раза в раз хор, добившийся самого высокого профессионального признания (что подтверждает премия Opera Awards), достигает нетривиальных сочетаний в концертных программах, обращаясь к крайне широкому, порой малознакомому, репертуару. Не станет исключением и выступление 20 февраля.

Март
Лючия ди Ламмермур

Фото Антон Завьялов

Знаменитая опера Гаэтано Доницетти появится на пермской сцене в постановке Константиноса Контокристоса. Художниками выступят Анастасия Бугаева и Тимофей Рябушинский, а заглавную партию исполнит несравненная Надежда Павлова. Авторы спектакля планируют создать «оперу в опере», развернув историю в двух сюжетных измерениях. Не имея возможности раскрывать детали, отметим лишь, что трагическая монолитность творения Доницетти окажется не столь абсолютной. Серия премьерных показов начнется 9 марта.

Реквием Верди

К созданию Реквиема мастера трагической оперы подтолкнул ряд потерь, тяжелых для всей Италии и для него лично. В 1868 году умирает Джоаккино Россини, а 1873 году — Алессандро Мандзони, прославленный итальянский писатель и кумир Верди. Осмыслив по-своему жанр католической заупокойной мессы, автор «Травиаты» и «Аиды» пишет сложное, эмоционально насыщенное произведение для сопрано, меццо-сопрано, тенора, баса, хора и оркестра. Как зрелый шедевр Верди интерпретируют musicAeterna и солисты Пермской оперы под управлением Теодора Курентзиса, мы услышим 21 и 22 марта.

Фото Антон Завьялов

Апрель
Премьера «Шехеразады»

Источник Wikimedia Commons

«Шехеразада» — совершенно нерядовое произведение в истории русского балета. В одном спектакле сомкнулись музыка Римского-Корсакова, написанная им в непростой период жизни; либретто, поссорившее Дягилева, Бакста и Бенуа; хореография Михаила Фокина, созданная им в период творческого расцвета; поразительная, хоть и практически лишенная движений роль Иды Рубинштейн… Постановка, сложившаяся из трудностей и прозрений, прогремела на вторых «Русских сезонах» в Париже в 1910 году и с тех пор остается в ранге одной из ярчайших в мировом репертуаре. На пермской сцене «Шехеразада» появится в постановке Алексея Мирошниченко. Уже сейчас балетная труппа театра осваивает новый хореографический текст.

Май
«Травиата» Уилсона — Курентзиса

Фото Люси Янш

Опера Верди в завораживающей постановке Роберта Уилсона триумфально открыла Дягилевский фестиваль больше двух лет назад. «Этот спектакль как лед и пламень, как застывший на холоде шторм, как граница жизни и смерти», — писала «Российская газета». В 2017 году пермская «Травиата» была удостоена трех «Золотых Масок»: Теодору Курентзису за «Лучшую работа дирижера в опере», Надежде Павловой за «Лучшую женскую роль», Роберту Уилсону за «Лучшую работу художника по свету в музыкальном театре». В мае одна из самых сложных и при этом узнаваемых работ в репертуаре театра прозвучит вновь.

Дягилевский фестиваль 2019

Фото Марина Дмитриева

Программа международного марафона искусств будет объявлена уже в конце февраля. Академическая музыка, современная хореография, выставки и мастер-классы — все то, что дает импульс культурной жизни города из года в год, но каждый раз по-новому. Подробности последуют.

Источник публикации Пермский театр оперы и балета

Запись Пермский театр оперы и балета, вторая половина 147 сезона: избранные анонсы впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев назначил заместителем Министра культуры РФ Николая Овсиенко https://muzobozrenie.ru/premer-ministr-rf-dmitrij-medvedev-naznachil-zamestitelem-ministra-kultury-rf-nikolaya-ovsienko/ Thu, 14 Feb 2019 11:19:23 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40426 Заместитель полпреда в ЦФО Николай Овсиенко назначен заместителем Министра культуры Российской Федерации. Распоряжение опубликовано на сайте Правительства РФ

Запись Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев назначил заместителем Министра культуры РФ Николая Овсиенко впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Заместитель полпреда в ЦФО Николай Овсиенко назначен заместителем Министра культуры Российской Федерации. Распоряжение опубликовано на сайте Правительства РФ.

«Назначить Овсиенко Николая Павловича заместителем Министра культуры Российской Федерации», — говорится в документе.

Николай Овсиенко с 2011 года занимал должность заместителя полномочного представителя Президента Российской Федерации в Центральном федеральном округе (ЦФО). В Минкультуры он будет курировать Департаменты науки и образования, Управления делами и Отдел государственной службы, кадров и наград.

Кроме того, Николай Овсиенко будет курировать деятельность РВИО.

Николай Овсиенко родился 8 октября 1961 года в городе Золотоноша (Черкасская область, УССР). В 1984 году окончил Московский государственный университет имени Н.Э. Баумана, в 1992 году — Дипломатическую академию Министерства иностранных дел Российской Федерации.

Запись Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев назначил заместителем Министра культуры РФ Николая Овсиенко впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Мировая премьера «Мессы поминовения» Родиона Щедрина в Концертном зале Мариинского театра https://muzobozrenie.ru/mirovaya-premera-messy-pominoveniya-rodiona-shhedrina-v-koncertnom-zale-mariinskogo-teatra/ Thu, 14 Feb 2019 11:03:49 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40423 26 февраля в Концертном зале Мариинского театра состоится мировая премьера нового сочинения Родиона Щедрина «Месса поминовения»

Запись Мировая премьера «Мессы поминовения» Родиона Щедрина в Концертном зале Мариинского театра впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
26 февраля в Концертном зале Мариинского театра состоится мировая премьера нового сочинения Родиона Щедрина «Месса поминовения».

Также в программе прозвучат «Поэтория» Родиона Щедрина на стихи Андрея Вознесенского и «Мученичество святого Себастьяна» Клода Дебюсси. Вокальные партии исполнят Анастасия Калагина (сопрано), Ангелина Ахмедова (сопрано) и Екатерина Сергеева (меццо-сопрано). В роли Чтеца в «Поэтории» выступит народный артист России Евгений Миронов. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Валерий Гергиев.

Родион Щедрин написал «Мессу поминовения» для хора a capella в 2018 году. В качестве текста композитор взял фразы, высеченные на надгробии Н. В. Гоголя: «Горьким словом моим посмеюся», заимствованную из церковно-славянской Библии, из книги пророка Иеремии (глава 20, стих 8), и «Ей, гряди, Господи Иисусе!» из Откровения апостола Иоанна Богослова (глава 22, стих 20). Оставляя слушателю возможность самостоятельно проникнуть в творческий замысел, Родион Щедрин приглашает каждого «прочесть сочинение на свой лад». Он отметил, что направить, «нацелить» воображение слушателя может название произведения – «Месса поминовения». Для Родиона Щедрина отправной точкой становится гипотеза, возводящая слово «месса» к латинскому missio – «послание». А слово «поминовение» он в первую очередь адресует супруге, великой балерине, памяти которой посвящена партитура: «Майе Плисецкой – Вечная память».

Источник публикации Мариинский театр

Запись Мировая премьера «Мессы поминовения» Родиона Щедрина в Концертном зале Мариинского театра впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Медведев заявил, что в РФ слишком много государственных театров https://muzobozrenie.ru/medvedev-zayavil-chto-v-rf-slishkom-mnogo-gosudarstvennyh-teatrov/ Wed, 13 Feb 2019 10:32:30 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40418 В России государственных театров больше, чем было в Советском Союзе, и с их дальнейшей судьбой надо определяться, заявил премьер-министр РФ Дмитрий Медведев

Запись Медведев заявил, что в РФ слишком много государственных театров впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
В России государственных театров больше, чем было в Советском Союзе, и с их дальнейшей судьбой надо определяться, заявил премьер-министр РФ Дмитрий Медведев.

“Если говорить о театрах, может, это и не очень популярная мысль в Год театра, но я ее все равно выскажу. У нас государственных театров в РФ, которая в два раза меньше Советского Союза, в несколько раз больше, чем в советский период. Нам все-таки нужно идти по пути поддержки наиболее востребованных театров, в ряде случаев может быть даже идти и на объединение отдельных коллективов для того, чтобы они были самодостаточными”, – сказал Медведев ходе встречи с членами Совета палаты Совета Федерации.

Он подчеркнул, что в России “очень много государственных театров” и с их судьбой надо определяться.

Источник публикации Интерфакс, 12.02.2018

Запись Медведев заявил, что в РФ слишком много государственных театров впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Мировая премьера балета Ильи Демуцкого «Анна Каренина» https://muzobozrenie.ru/mirovaya-premera-baleta-ili-demuckogo-anna-karenina-v-chikago/ Tue, 12 Feb 2019 13:24:56 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40402 Балетная компания Joffrey Ballet в Чикаго 13 февраля представляет мировую премьеру балета Ильи Демуцкого «Анна Каренина». Хореограф — Юрий Посохов

Запись Мировая премьера балета Ильи Демуцкого «Анна Каренина» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Балетная компания Joffrey Ballet в Чикаго 13 февраля представляет мировую премьеру балета Ильи Демуцкого «Анна Каренина». Хореограф — Юрий Посохов. Премьера состоится в театре “Аудиториум” Университета в Чикаго, США. Премьерные спектакли пройдут с 13 по 25 февраля.

«Историческая повесть Льва Толстого оживает в балете самым невероятным образом. — говорится в анонсе постановки Joffrey Ballet. — Застряв в холодном браке, царственная Анна Каренина тоскует по любви. Но любви какой ценой? Во главе хореографом Посоховым, эта коллаборация между балетной компанией «Джоффри» и австралийским балетом привлекла звездную комканду. Всемирно известного хореографа Юрия Посохова, композитора Ильи Демуцкого, лауреата премии «Золотая маска» 2016 года, самой престижной театральной чести России; дизайнера Тома Пая; удостоенного премии «Эмми» и известного художника по свету Дэвида Финна.

«Это большая редкость для любой балетной компании сегодня — заказывать полноценную балетную партитуру. И эту честь мы оказали Илье Демуцкому, одному из самых ярких композиторов в сегодняшнем музыкальном мире», — сказал музыкальный руководитель Joffrey Ballet Скотт Спек. Именно он будет дирижировать оркестром Чикагской Филармонии на премьере балета.

«Посохов очень аккуратен в точном следовании партитуре. Он использует музыкальное видение Демуцкого в качестве вдохновения для своей хореографии. Илья — Чайковский в этом балете», — добавляет он.

«Я сочинил исключительно эмоциональную и, в то же самое время, очень деликатную, интимную музыку – с запоминающимися лейтмотивами, резковатыми гармониями и кульминационными всплесками. — рассказывает о своей новой работе Илья Демуцкий. — Это мой четвертый балет с Юрием Посоховым и каждый раз это удивительный опыт – видеть, как моя музыка материализуется в потрясающую хореографию Юрия».

В репертуаре балетной компании Joffrey сезонf 2018/19 — балеты “Лебединое озеро” и “Щелкунчик” П.И. Чайковского, и еще одна мировая премьера “Across The Pond” хореографа Эндрю МакНиккола.

МО

Запись Мировая премьера балета Ильи Демуцкого «Анна Каренина» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Представительство Миланской консерватории откроется на базе Чеченского государственного университета https://muzobozrenie.ru/predstavitelstvo-milanskoj-konservatorii-otkroetsya-na-baze-chechenskogo-universiteta/ Mon, 11 Feb 2019 17:19:02 +0000 https://muzobozrenie.ru/?p=40375 Чеченский государственный педагогический университет открывает отделение факультета академического вокала и музыкального театра "Facolt di canto e teatro musicale" Миланской консерватории. Об этом ТАСС сообщили в пресс-службе вуза

Запись Представительство Миланской консерватории откроется на базе Чеченского государственного университета впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Чеченский государственный педагогический университет открывает отделение факультета академического вокала и музыкального театра “Facolt di canto e teatro musicale” Миланской консерватории. Об этом ТАСС сообщили в пресс-службе вуза.

“В рамках международного сотрудничества с образовательными организациями Италии Чеченский государственный педагогический университет открывает отделение факультета академического вокала и музыкального театра “Facolt di canto e teatro musicale” Миланской консерватории. На отделении будет осуществляться профессиональная подготовка певцов, режиссеров, педагогов-сотрудников, костюмеров и декораторов”, – отметили в пресс-службе.

Курс направлен на выявление, уточнение и развитие навыков каждого студента, осуществление практики в рамках реальных концертов и театральных постановок, рассказали в вузе.

“Согласно достигнутому нами соглашению с итальянскими коллегами, обучение по образовательным программам будут проводить лучшие мастера, коучи, дирижеры, режиссеры и агенты с мировым именем. Учеба в отделении консерватории предоставит возможность молодым людям, увлекающимся искусством, стать профессионалами европейского уровня”, – приводит пресс-служба слова ректора Чеченского государственного педагогического университета Хож-Ахмеда Халадова.

По его словам, каждый студент в течение срока обучения на отделении будет принимать участие минимум в двух или трех музыкальных постановках, поставленных художественным директором в рамках итальянского репертуара.

Источник публикации ТАСС, 11 февраля 2019

Запись Представительство Миланской консерватории откроется на базе Чеченского государственного университета впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>