Первый концерт. Трио и голос

Одночастное (восьмиминутное) Трио до минор ор. 8 сочинено осенью 1923 под впечатлением романа с Татьяной Гливенко, с которой 16-летний Шостакович познакомился летом того же года в Крыму, влюбился и еще долгое время сохранял к девушке серьезные чувства: ей посвящено произведение.

Премьера Трио ор. 8 (под названием «Поэма») состоялась 13 декабря 1923 на концерте студентов-композиторов класса М.О. Штейнберга в консерватории (исполнители — студенты В. Шер — скрипка, Г. Пеккер — виолончель и автор).

Второе трио ми минор ор. 67, в четырех частях, Шостакович сочинял в 1944. Трио посвящено памяти близкого друга, музыковеда Ивана Ивановича Соллертинского (1902–1944), с которым Шостакович подружился в начале 1920-х годов. Соллертинскому посвящен один из шести романсов на стихи английских поэтов (1942) — Сонет 66 Шекспира в переводе Бориса Пастернака. Во время войны Соллертинский эвакуировался вместе с Ленинградской филармонией в Новосибирск, где скоропостижно скончался 10 февраля 1944 в возрасте 41 года. Трио впервые было исполнено 14 ноября 1944 в Большом зале Ленинградской филармонии автором и участниками Квартета имени Бетховена Дмитрием Цыгановым и Сергеем Ширинским, в одном концерте с премьерой Второго струнного квартета (он прозвучит во втором концерте абонемента).

Вокальный цикл «Семь стихотворений Александра Блока» для сопрано, фортепиано, скрипки и виолончели ор. 127 написан в начале 1967. В последние 10-летие жизни Шостакович сочинил циклы драматического содержания на стихи Марины Цветаевой (1973), Микеланджело Буанарроти (1974), Достоевского («Пять стихотворений капитана Лебядкина», 1974) — и в то же время иронические и саркастические (например, на тексты из журнала «Крокодил» (1965), звучавшие в предыдущем сезоне абонемента). Цикл на стихи Блока — собрание камерных ансамблей: в каждом романсе разный инструментальный состав, в финале все участники ансамбля объединяются. Сочинение посвящено Галине Павловне Вишневской, она же была первой исполнительницей на премьере 28 октября 1967 в Малом зале Московской консерватории, вместе с Давидом Ойстрахом, Мстиславом Ростроповичем и Мечиславом Вайнбергом (фортепиано). Шостакович был болен и не смог принять участие в концерте.

В концерте участвуют тонкие интерпретаторы камерной музыки: сопрано Алиса Гицба, пианист Павел Домбровский, скрипач Деннис Гасанов, виолончелист Борис Андрианов.

30 сентября 2023
Камерный зал московской филармонии
Сезон 2023/24

Абонемент № 160
DSCH
Дмитрий ШОСТАКОВИЧ (1906 – 1975)
Камерная музыка (2-й год цикла)
Автор и ведущий Андрей УСТИНОВ

Второй концерт. Квартеты

Второй концерт — продолжение квартетной линии абонемента «DSCH». В первый год в исполнении квартетов Российского национального молодежного симфонического оркестра в одном концерте исполнялись 4 квартета (с 7-го по 10-й), написанные в первой половине 1960-х годов (с 1960 по 1964). В этом сезоне мы возвращаемся к истокам квартетного жанра в творчестве композитора: прозвучат Второй (ля мажор, ор. 68) и Третий (до мажор, ор. 73) квартеты.

15 квартетов Д.Д. Шостаковича, написанных в период с 1938 по 1974 — своеобразный «лирический дневник» композитора. Шостакович посвящал квартеты, как правило, близким и друзьям. Второй посвящен композитору Виссариону Шебалину, в честь 20-летия их знакомства. Третий — музыкантам Квартета имени Бетховена, первым исполнителям всех квартетов композитора, кроме последнего.

Второй квартет — одно из последних «военных сочинений композитора. Он создавался в сентябре 1944, вскоре после Трио № 2, и отчасти близок Трио своим образным миром и интонационным строем. И премьера его состоялась в одном концерте с премьерой Трио (14 ноября 1944 в Ленинграде).

Третий квартет, написанный в 1946, своей пятичастной структурой и драматическим содержанием ассоциируется с 9-й и 9-й симфониями, а идея произведения перекликается с первой частью 7-й симфонии: I часть — картина мирной жизни, II — начало войны, III — нашествие, IV — реквием по погибшим, финал — философские размышления (так со слов Шостаковича, описывал содержание квартета виолончелист Валентин Берлинский).

Премьера состоялась 16 декабря 1946 в Малом зале Московской консерватории.

В концерте абонемента «DSCH. Дмитрий Шостакович (1906–1975). Камерная музыка» оба квартета исполнит Квартет имени Бородина, не раз игравший полный цикл квартетов Шостаковича и записавший их.

30 октября  2023
Камерный зал московской филармонии
Сезон 2023/24

Абонемент № 160
DSCH
Дмитрий ШОСТАКОВИЧ (1906 – 1975)
Камерная музыка (2-й год цикла)
Автор и ведущий Андрей УСТИНОВ

Третий концерт. Квинтет. Посвящения

Если основа программы первого концерта — трио, а второго — квартет, то в третьем концерте прозвучит фортепианный квинтет Шостаковича: одно из самых исполняемых его сочинений. Квинтет написан в 1940, а через год вошел в число первых произведений, удостоенных Сталинской премии I степени.

Новая линия абонемента — посвящения Шостаковичу от его младших современников: Мечислава Вайнберга, Альфреда Шнитке, Александра Вустина. В судьбе Вайнберга Шостакович сыграл важную и значительную роль. Более 30 лет их связывала крепкая дружба, близкое со-творчество, взаимоуважение. В музыке обоих компоиторов обнаруживается общность взглядов и творческих подходов.

Шостакович много сделал для продвижения творчества Вайнберга, а в 1953, когда Вайнберг находился в Бутырской тюрьме по «делу врачей», написал письмо в его защиту. В том же 1953 Вайнберг посвятил Шостаковичу первый опус, написанный после выхода из тюрьмы: Сонату для скрипки и фортепиано № 5, соч. 53. В 1957 — вокальный цикл «Цыганская библия» на стихи Юлиана Тувима. Памяти Шостаковича посвящена 12-я симфония (1975). Шостакович посвятил Вайнбергу 10-й квартет (1964).

Музыканты не раз играли на фортепиано в 4 руки (сохранилась запись исполнения ими 10-й симфонии Шостаковича). «Школа Шостаковича является основой моей творческой работы. Я чувствовал себя счастливым человеком, потому что могу показать свои произведения лучшему композитору двадцатого века. Это была честь, и она подсознательно активизировала сочинительство музыки», — писал Вайнберг.

В 1975, после смерти Шостаковича, Альфред Шнитке написал «Прелюдию памяти Дмитрия Шостаковича» для двух скрипок. Сочинение основано на канонах, возникающих из сопоставления инициалов Шостаковича (DSCH) и Баха (ВАСН). Впервые «Прелюдия памяти Дмитрия Шостаковича» прозвучала в Москве в исполнении Марка и Виктора Лубоцких 5 декабря 1975. «Долгие развития, длинные кульминации — все это присутствует у меня не потому, что я подражаю Шостаковичу, но потому что я вырос в среде, в атмосфере, связанной с его музыкой. И даже не вдаваясь в окончательную ценность этой среды — у меня не было выбора, когда я складывался! … И через Шостаковича я пришел к Малеру. В свое время сильнейшее впечатление на меня произвел и Первый скрипичный концерт, и Десятая симфония. Все мои скрипичные концерты, включая Четвертый, написаны под воздействием концерта Шостаковича. Особенно Первый, который создан как раз в те годы» (Альфред Шнитке, интервью Александру Ивашкину).

Александр Вустин в 2004 написал «Приношение» (2004) для ансамбля, посвященное Гидону Кремеру в память о Д.Д. Шостаковиче (впервые исполнено в Wiener Konzerthaus 17 февраля 2005 ансамблем Kremerata Musica на концерте, посвященном Д.Д. Шостаковичу). «Сочинение — в духе раннего ДД с его жестким линеаризмом и язвительным юмором, спасавшим композитора в самые трудные годы его жизни» (А. Вустин)

«Очень долго он был маяком, всю мою юность. Период с 1936 до 1953 года — от его Четвертой до Десятой симфонии — представляется мне грандиозным. Чуть меньше нравится его раннее творчество, хотя люблю оперу «Нос». После 1953 года, при том же мастерстве и безукоризненном владении всеми ресурсами композиторскими, у него, как мне кажется, был период если не растерянности, то депрессии, продолжавшийся лет десять. Меньше всего это чувствуется в квартетах, может быть, за исключением Восьмого, который тоже видится проявлением депрессии. Это длилось до последних лет, когда была написана Соната для скрипки, одно из первых его сочинений, где он осторожно прикоснулся к серийности, и величайшая Альтовая соната. Музыка была, может быть, единственным утешителем Шостаковича. Он, несомненно, повлиял на мое творчество, особенно в первые консерваторские годы. Его влияние можно услышать в моих Пяти пьесах для виолончели и фортепиано и в юношеском Квартете» (Александр Вустин, интервью «МЖ»).

Исполнители — пианист Андрей Диев, выдающийся интерпретатор произведений Шостаковича, и Rusquartet.

Цикл концертов камерной музыки Дмитрия Шостаковича в Московской филармонии, как и в прошлом сезоне, мы проведем вместе с Ольгой Дигонской: уникальным специалистом и исследователем, глубоким знатоком творчества Дмитрия Шостаковича, автором многочисленных публикаций о композиторе, главным архивистом Архива Д.Д. Шостаковича в Москве.

Недавно вышел второй том «Летописи жизни и творчества Д.Д. Шостаковича», в подготовке Ольга Дигонская принимала деятельное участие.

26 февраля 2024
Камерный зал московской филармонии
Сезон 2023/24

Абонемент № 160
DSCH
Дмитрий ШОСТАКОВИЧ (1906 – 1975)
Камерная музыка (2-й год цикла)
Автор и ведущий Андрей Устинов

В 2024 году, в год 35-летия «МО», проходит Всероссийский фестиваль «Музыкальное обозрение – Opus 35», при поддержке Министерства культуры РФ, ФГБУК «РОСКОНЦЕРТ», Московской филармонии, филармоний, концертных организаций, консерваторий, музыкальных вузов, творческих коллективов, при участии музыкантов России.

Проект «Музыкальное обозрение – Opus 35» включает концерты, фестивали, творческие встречи, лекции, мастер-классы, презентации, «Opus 35 шагает по стране», публикации материалов «Музыкальное обозрение. Лучшее за 35 лет», «Из истории “Музыкального обозрения”».