Слово о каденции. Книга Александра Меркулова «Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма»

Слово о каденции. Книга Александра Меркулова «Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма»

В 2020 вышло второе, расширенное издание книги А.М. Меркулова «Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма» (о первом издании «МО» писало в № 12, 2014).

Новое издание расширено по сравнению с предыдущим (в нем было 160 страниц). Сравнительно немного добавлений в начальных исторических главах («Место и роль каденций в музыкальной культуре эпохи», «Каденции пассажные, мотивные, тематические», «Размеры каденции», «Импровизационность и другие свойства каденции», «Каденции-ферматы»).

Гораздо большему расширению подверглась развернутая заключительная часть книги, озаглавленная «Методические аспекты подготовки каденции». Здесь автор, с одной стороны, знакомит читателя с множеством самых разнообразных подходов исполнителей, композиторов и педагогов конца XIX – начала XXI вв. к созданию собственной каденции, прослеживает их взгляды на проблему современной каденции к старинному концерту.

Мнения целого ряда выдающихся музыкантов, изложенные в первом издании, дополнены во втором взглядами Леопольда Годовского, Бруно Вальтера, Вильгельма Кемпфа, Глена Гульда, Марии Юдиной, Святослава Рихтера, Романа Леденева, Гидона Кремера, Михаила Плетнева, Максима Венгерова, Джошуа Белла. Автор книги освещает опыт решения вопроса каденции, в частности, Андрашем Шиффом, Сергеем Бабаяном, Чо Сон Чжином, Мао Фудзитой, Екатериной Мечетиной, Басилией Шульман… В поле его зрения попадают даже каденции совсем молодых и юных музыкантов, включая студента Московской консерватории Евгения Ивашко и 10-летнего Елисея Мысина. Особое внимание уделено размышлениям на данную тему профессора Уральской консерватории профессора Б.Б. Бородина.

Меркулов А.М. История исполнительского искусства. Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма. Учебное пособие для вузов. Изд. 2-е, испр. и доп.
– М.: Юрайт, 2020. – 182 с. Тираж не указан

С другой стороны, А.М. Меркулов не просто освещает различные стилистические и композиционные подходы (хотя и это само по себе интересно и поучительно). Он помещает их в ситуацию сопоставления с выявленными им общими основополагающими требованиями, целями, идеями, которые в эпоху барокко и венского классицизма ставились перед артистом:

  1. Удивить слушателя напоследок, максимально усилить в каденции эмоциональное впечатление от произведения;
  2. Раскрыть собственное видение содержания музыки;
  3. Показать виртуозность владения своим инструментом;
  4. Создать впечатление импровизационности высказывания;
  5. Проявить в полной мере изобретательность фантазии и творческое начало.

Над мозаикой представленных в книге мнений парит острая, но весьма аргументированная полемика автора с Паулем Бадурой-Скодой (и его сторонниками), жестко придерживающимся требования сугубо стилизованной архаизирующей каденции и отказывающим в праве на существование любых «расстилизованных», осовременивающих каденций, даже таких, как каденции Бетховена, Брамса, Бриттена. Автор также настоятельно предостерегает исполнителя от использования любой известной заигранной каденции…

В конце нового издания своей книги А.М. Меркулов приводит горькое высказывание Григория Соколова: «По существу, сегодня утрачено свободное отношение к тексту. В итоге мы приходим к плачевным результатам. Я имею в виду, например, беспомощность человека перед каденцией, которую он, по идее, должен сам написать. Однажды на консерваторском коллоквиуме я задал студенту такой вопрос: “Представьте себе, вы играете концерт Моцарта, а каденции нет, что вы будете делать?” И человек оказался в тупике. Я, говорит, буду искать каденцию. То есть на волну собственного творчества мозг просто не настроен. Абсолютно перевернутое сознание. Напиши сам, ты обязан, это будет твоя каденция».

Всячески помочь осуществлению столь злободневного призыва и призвана представленная книга.

Александр Меркулов — пианист, педагог, музыковед, кандидат искусствоведения. Родился в Москве. В 1970 окончил Музыкальное училище им. М.М. Ипполитова-Иванова (класс И.Л. Худолея), в 1975 — Горьковскую консерваторию (класс О.С. Виноградовой), в 1979 аспирантуру Московской консерватории по специальности «история и теория исполнительского искусства» (науч. рук. М.А. Смирнов). В 1981 защитил в МГК кандидатскую диссертацию «Проблема целостности интерпретации (на материале фортепианных сюитных циклов Шумана и Мусоргского)».

С 1999 — профессор Московской консерватории. Среди его учеников — проф. МГК, канд. иск. С. Грохотов; проф., канд. иск., проректор АХИ им. Попова О. Красногорова; преп. МГК, лауреат международных конкурсов, канд. иск. П. Шатский.

А.М. Меркулов — автор и составитель книг и учебных пособий: «Фортепианные сюитные циклы Р. Шумана: Вопросы целостности композиции и интерпретации»; «Как исполнять Моцарта»; «Как исполнять Гайдна»; «Мысли о Моцарте»; «Уроки Зака»; «Игорь Безродный»; «Йозеф Гайдн: Личность. Творчество. Интерпретация»; Каденция солиста в эпоху барокко и венского классицизма»; «Шедевры фортепианной транскрипции» (серия нотных изданий, вып. 1–59; 2004–2020).

Автор статей, посвященных творчеству Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шумана, Грига, Чайковского, Мусоргского; педагогам-пианистам С. Танееву, П. Пабсту, В. Сафонову, А.  Зилоти, Я. Заку, Л. Власенко, Е.  Малинину, Т. Николаевой, Н. Любомудровой, А. Руббаху, В. Мержанову, И. Худолею, О. Жуковой, З. Игнатьевой, М. Воскресенскому и многим другим профессорам Московской консерватории; истории редакций, транскрипций и каденций, проблемам текстологии и интерпретации клавирной музыки.

Редактор-составитель научных сборников МГК: «Музыка П.И. Чайковского: вопросы интерпретации»; «Профессора исполнительских классов Московской консерватории» (в 4 вып.); «Проблемы стиля и интерпретации музыки барокко»; «Музыкальное искусство барокко: стили; жанры; традиции исполнения»; «Звучащая жизнь музыкальной классики XX века»; «Творчество; концепции; школы: Деятельность профессоров Московской консерватории (от истоков до наших дней)»; «Вспоминая С.И. Снитковского: на сцене; в классе; в жизни»; «Alma Mater. Альманах ассоциации выпускников Московской консерватории» (вып. 2); «Наталья Андреевна Любомудрова: Избранные статьи и методические работы. Воспоминания коллег и учеников»; «Мстислав Анатольевич Смирнов: статьи, воспоминания, дневники».

Автор 39 статей в энциклопедии «Московская государственная консерватория. 1866 – 2016», вышедшей к 150-летию вуза (2016). Автор «Программы по методике обучения игре на фортепиано», методических разработок, вступительных и сопроводительных статей к различным изданиям.

Опубликовано «МО» № 4 (476) 2021

«МО»