You have no items in your cart.
Международный день танца. Обращение Кристал Пайт
Международный день танца (International Dance Day) посвящен всем стилям танца. Учрежден Международным советом танца (англ. CID, International Dance Council) ЮНЕСКО и отмечается 29 апреля с 1982.
В этот день родился Жан-Жорж Новерр (1727–1810) французский балетмейстер, теоретик и реформатор балета. Новерр первым пришел к мысли о создании отдельного, независимого от оперы балетного спектакля. В своем труде «Письма о танце и балетах» («фр. Lettres sur la danse et les ballets», 1759), Новерр обосновал принципы балета-пьесы, воплощаемого средствами пантомимы и танца в содружестве композитора, хореографа и художника. Книга была издана в России в 1927 в ленинградском издательстве Academia в переводе А.А. Гвоздевой с примечаниями и вступительной статьей И.И. Соллертинского.
Дата 29 апреля была предложена русским, советским танцовщиком, педагогом и хореографом Петром Гусевым (1904–1987).
Международный день танца призван объединить все направления танца, стать поводом для чествования этой формы искусства, ее способности преодолевать все политические, культурные и этнические границы, возможности объединять людей во имя дружбы и мира, позволяя им говорить на одном языке – языке танца.
В этот день, по традиции, один из известных представителей мира хореографии обращается к общественности с посланием. Впервые с таким посланием в Международный день танца выступил словенский хореограф Хенрик Нойбауэр в 1982 году. В разные годы с посланиями в День танца обращались Юрий Григорович, Мерс Каннингем, Ханс ван Манен, Морис Бежар, Кадзуо Оно, Иржи Килиан, Уильям Форсайт, Матс Эк, Саша Вальц, Ульяна Лопаткина.
В 2026 году с посланием выступила хореограф Кристал Пайт.

Обращение Кристал Пайт в День танца
Люди двигаются – наши руки тянутся вперед, колени подгибаются, головы кивают, грудь втягивается, спина выгибается, мы прыгаем, пожимаем плечами, сжимаем кулаки, поднимаем друг друга и отталкиваем. Движение –это язык, в той же мере, что и действие. Это то, что тело говорит о потребностях, поражениях, мужестве, отчаянии, желании, радости, неопределенности, разочаровании, любви. Эти образы вспыхивают смыслом в сознании, потому что мы явственно чувствовали эти вещи телом – они нас трогали.
Мы все танцоры, каждый из нас. Жизнь движет нами; жизнь танцует с нами. Мимолетный, как дыхание, и твердый, как кость, танец сделан из нас самих. Мы лепим пространство. Мы пишем своими телами на безмолвном языке, который глубоко понятен. Мы украшаем пространство внутри и вокруг нас, когда танцуем.
Как и жизнь, танец создает и разрушает себя в каждый момент. Как и любовь, он находится за пределами разумного понимания.
Мне нравится думать о теле как о месте. Месте, где хранится и формируется бытие. Когда мы танцуем, мы глубоко вовлечены в бытие здесь и сейчас.
Я пишу это в начале 2026 года, когда, кажется, нет конца угнетению, потрясениям и страданиям в нашем мире. Ежедневно мы наблюдаем за тем, какие ужасные вещи творят люди друг с другом, и за механизмом власти, который финансирует и подпитывает чудовищное насилие над людьми и планетой – и танец выглядит слабым и бесполезным ответом. Трудно представить, что может сделать танцор в мире, который так остро нуждается в радикальных переменах и исцелении.
И все же искусство, как и надежда, – это форма любви. Дерзко продуктивное наперекор осквернению, искусство – это растворитель для окаменевающего разума и бальзам для его исцеления. Искусство – это сосуд, который поддерживает нас, пока мы вместе боремся с вопросами, – вместе – способом, отличным от новостей, от документальных фильмов и образования, от мнений и социальных сетей, от активизма и протеста, но не несовместимым с ними.
Благодаря творчеству мы накапливаем волю к сопротивлению и надежду –через небольшие акты мужества, любопытства, доброты и сотрудничества с другими. В танце и в создании танцевальных произведений мы находим доказательство того, что человечество – это больше, чем наш последний душераздирающий глобальный провал.
Но танец не нуждается ни в оправдании, ни в объяснении. Он сделан из нас, но ничего нам не должен. Ему нужно лишь воплотиться в готовое тело. Из этого места он может переводить невыразимое, выступая в качестве посредника между нами и неизвестностью.
Нас трогают следы исчезающей красоты момента. Воплощая в себе и танец, и его исчезновение, мы вспоминаем о собственной конечности. И в то же время, если мы будем достаточно внимательны, с помощью танца можно хотя бы мельком, но заглянуть в душу.
Кристал ПАЙТ (р. 1970) – канадская танцовщица и хореограф. Как танцовщица дебютировала в 1988 году, как хореограф – в 1990-м. В прошлом участница труппы Балета Британской Колумбии и Балета Уильяма Форсайта во Франкфурте.
За свою 35-летнюю хореографическую карьеру Пайт создала более шестидесяти работ для таких коллективов, как Королевский балет, Нидерландский Театр Танца, Калберг Балет, Франкфуртский Балет, Национальный балет Канады, Джаз-Балет (Ballets Jazz) из Монреаля, театр современного танца Сидар-лейк (Cedar Lake Contemporary Ballet), Балет Британской Колумбии и коллектив «Фу-Глорио» (Fou Glorieux) под руководством Луизы Лекавалье. Кристал также сотрудничала с Electric Company Theatre, где работала с режиссером-постановщиком и сценографом Робером Лепажем.
Приглашенный хореограф трех компаний: Нидерландский театр танца, Сэдлерс-Уэллс (Лондон) и Национальный центр искусств Канады. Имеет почетную докторскую степень в области изящных искусств от Университета Саймона Фрейзера, является членом Ордена Канады и носит звание офицера Ордена искусств и литературы Франции.
В 2002 основала в Ванкувере компанию «Кидд Пивэт» (Kidd Pivot), всемирно известную благодаря радикальным постановкам на стыке драмы и танца. Среди ключевых работ: «Betroffenheit», «Revisor» и «Assembly Hall» (созданная в соавторстве с Джонатаном Янгом), «The Tempest Replica», «Dark Matters», «Lost Action» и «The You Show».
Среди многочисленных наград Пайт – Премия генерал-губернатора Канады в области исполнительских искусств 2022 года, премия Jacob’s Pillow Dance Award 2011 и премия Совета по искусству Канады имени Жаклин Лемиё 2012 года. В 2017 получила премию Benois de la Danse за свою постановку «The Seasons’ Canon» в Парижской опере. В 2018 получила Гран-при Монреальского танца. Она является обладательницей пяти премий сэра Лоуренса Оливье за постановки в составе труппы Kidd Pivot и Королевского балета.
«МО»
