В интервью автор рассказывает: «До недавнего времени большинство ученых полагало, что с разработкой однозначной системы нотной записи отпала необходимость воспроизводить песенные произведения по памяти. Сейчас же становится очевидным, что все обстояло с точностью до наоборот: система нотации и переписывание рукописей делали запоминание точным. Более того, в течение своей жизни певцы накапливали в памяти огромный архив. После заучивания григорианского хорала они могли приступать к интервальным последовательностям, которые систематически запоминались. После этого они переходили к формулам, изучали какие формулы подходят для начала и конца. Этот огромный мысленный архив позволял певцам не только импровизировать, но и составлять в уме композиции. Они не пользовались бумагой или пергаментом, а вместо этого визуализировали сложные полифонические структуры прямо у себя в голове. Известно, что около 1600 полифонических произведений пелись по памяти или импровизировались, т.е. создавались в момент исполнения».

По мнению Буссе Бергер, «сочиняя в уме детально разработанные пьесы, композиторы пользовались мнемоническими приемами, аналогичными тем методам, которыми пользовались для создания своих произведений ораторы и писатели. По всей видимости, ряд методов был позаимствован сочинителями изоритмических мотетов у сочинителей вербальных текстов. Во-первых, текст мог быть записан или визуализирован, и только записанный или воображаемый текст можно было точно воспроизвести в памяти. Во-вторых, для того, чтобы ее можно было запомнить, пьеса должна была обладать четкой структурой. Структура могла вызывать ассоциации с домом, зданием монастыря или представлять собой просто схему» (см. полный текст интервью на сайте издательства).

Пять глав книги, сгруппированные в две части, показывают, как создавалась и исполнялась средневековая музыка. Им предшествует вводная глава, в которой освещается накопленное ранее научное знание о средневековых нотных текстах и критикуются заблуждения в их интерпретации. В первой части исследования речь идет о том, как в памяти средневековых музыкантов создавался «архив», музыкальный и теоретический тезаурус; во второй – как они могли использовать этот архив при исполнении и сочинении полифонической музыки.

Содержание
Глава 1. Пролог. Первый великий мертвый белый композитор-мужчина
Часть I. Устройство хранилища в памяти
Глава 2. Тонарии. Средство для запоминания распевов
Глава 3. Основные теоретические трактаты
Глава 4. Запоминание трактатов по органуму, дисканту и контрапункту
Часть II. Процесс сочинения в полифонической музыке
Глава 5. Процесс сочинения и распространение нотрдамской полифонии
Глава 6. Визуализация и сочинение полифонической музыки

Доктор искусствоведения Ирина Петровна Сусидко в своей рецензии на книгу, опубликованной в журнале «Старинная Музыка» № 4 (102) 2023, отмечает: «Роль, которую перевод книги Анны Марии Буссе Бергер может сыграть и, я уверена, сыграет в нашем восприятии ранней полифонической музыки, не исчерпывается только временем Средневековья и только существовавшим тогда типом композиции. Соотношение “письменного” и “устного”, “выученного” и “изобретенного” в творчестве и исполнении – одна из фундаментальных проблем музыкального искусства, заявляющая о себе с завидным постоянством, в том числе с особенной остротой и сегодня».