Музыку Дариюса Мийо исполнят Анастасия Бибикова (сопрано), Наталия Привалова (сопрано), Наталья Петрова (меццо-сопрано), Василий Фузейников (тенор), Кирилл Волков (бас) и Оркестр «Восхождение» (дирижер – Николай Латышев).

«Он стоял во главе мощного художественного движения за обновление французской музыки между двумя войнами. Его новаторское искусство естественно наталкивалось на сопротивление публики, не желавшей его понять», – пишет исследовательница творчества Мийо и переводчица его книги мемуаров «Моя счастливая жизнь» (М.: Композитор, 1998) Людмила Кокорева.

В другой – своей собственной – книге о Дариюсе Мийо (вышедшей в 1985 в издательстве «Советский композитор») Кокорева подчеркивает, ссылаясь на частое мнение о композиторе, что Мийо «изменчив, как Протей». «Такую оценку он заслужил из-за поразительного стилистического и жанрового многообразия творчества, содержащего такие, казалось бы, взаимоисключающие явления, как эксцентричный, имевший скандальный успех “Бык на крыше” и трагический, отражающий ужасы нацизма “Огненный замок”; “джазовый”, стоящий на грани легкой музыки балет “Сотворение мира” и драматичная, с ярко выраженной социальной направленностью кантата “Смерть тирана”; непритязательная, в духе народной песни опера “Бедный матрос” и монументальная, новаторская по языку и драматургии античная трилогия “Орестея”».

Но, добавляет Л. Кокорева, «при всем необычайном многообразии характерные черты стиля Мийо, его композиторского почерка легко обнаружить в любом сочинении, будь то грандиозная опера или камерная инструментальная сюита».

«В 1962 году в одном американском колледже меня попросили рассказать о себе. Я вспомнил своих родителей, всегда понимавших меня, жену и сына, доставлявших мне только радость, короче, я сказал, что я счастливый человек. В зале почувствовалась полная растерянность, почти паника. После моего выступления ко мне подошли студенты: “Как же вы могли сочинять в таких условиях? Ведь артисту необходимо страдать!”». (Д. Мийо, «Моя счастливая жизнь»)