«МО»

«Музыкальное обозрение» в социальных сетях

ВКонтакте    Телеграм

«МО»

«МО»

«МО»

Подробнее — на сайте Платоновского фестиваля искусств

Объявлена программа Х Платоновского фестиваля искусств. Фестиваль проводится на родине писателя Андрея Платонова с 2011 года по направлениям «Театр», «Музыка», «Выставки» и «Литература». Десятый, юбилейный, Платоновский фестиваль пройдет с 5 по 21 июня 2020 года в Воронеже.

За десять лет фестиваль прошел путь от регионального проекта до одного из самых известных культурных форумов России, вошел в пятерку крупнейших фестивалей искусств страны, стал точкой притяжения для артистов из более чем 50 стран с 5 континентов. Его события ежегодно посещают порядка 100 000 зрителей из разных городов, а федеральные СМИ и туристические рейтинги называют Воронеж в период проведения фестиваля одной из культурных столиц страны.

В юбилейный год в афише будут представлены новые для фестивальной публики имена и яркие участники фестивалей прошлых лет.

В программе ожидаются спектакли Анжелена Прельжокажа, Алвиса Херманиса, Кристианы Жатахи и других. Всего в театральной и музыкальной программе десятого форума примут участие коллективы и солисты из 19 стран: Бельгии, Бразилии, Великобритании, Германии, Египта, Израиля, Италии, Казахстана, Канады, Латвии, Ливана, Мексики, Нидерландов, Словакии, России, Финляндии, Франции, Узбекистана и Южной Кореи.

В рамках музыкальной программы в Воронежской филармонии выступит израильский скрипач Шломо Минц, который исполнит произведения Шора и Мендельсона в сопровождении Симфонического оркестра Воронежского концертного зала (дирижер — Юрий Андросов).

В Театре оперы и балета состоится концерт «Звезды мировой оперы» с участием Ольги Перетятько и Альфредо Даза, в Филармонии выступит трио — узбекистанский пианист Бехзод Абдураимов, бельгийский скрипач Марк Бушков и финляндский виолончелист Джонатан Роузман — с произведениями Аренского, Рахманинова и Дворжака.
Состоятся концерты израильского альтиста Амихая Гросса и корейского пианиста Ким Сон Ука, а также французского струнного «Модильяни квартета».

Подробная программа на сайте фестиваля http://www.platonovfest.com/programm2020

Екатерина Романова, «МО»

Июнь, Воронеж, фестиваль… Наряду с Дягилевским в Перми и Красноярской книжной ярмаркой — ​Платоновский фестиваль искусств стал одним из важнейших «мест силы» в нестоличном фестивальном движении России.

В 2019 году в девятый раз вручена Платоновская премия: к достойнейшему списку ее лауреатов добавится имя сценографа и писателя, главного художника БДТ с 1972 года, автора «Ангеловой куклы» и «Крещеных крестами» Эдуарда Кочергина. Впервые в России в Воронеже‑2019 показан спектакль Мишель Анн де Мей и Жако Ван Дормаля «Холодная кровь» (в 2018-м он стал сенсацией Эдинбургского фестиваля). Концерт к 100-летию Мечислава Вейнберга, сольные программы скрипача Максима Венгерова и виолончелиста Альбана Герхардта, творческие встречи с Эдуардом Кочергиным, Львом Додиным, Константином Райкиным, книжная ярмарка некоммерческих издательств России в центре Воронежа, гастроли Псковской драмы с быстро замеченным профессионалами спектаклем Сергея Чехова «Река Потудань» и фолк-программа в экзотическом пейзаже мелового карьера «Музыка мира в Белом Колодце» — ​все идет, как в прежние годы.

И все сделало бы честь любому городу-миллионнику Европы.

Тем не менее — ​осенью 2018 года будущее Платоновского фестиваля, скажем так, интенсивно обсуждалось в Воронеже — ​с новой губернской администрацией и департаментом культуры. Разногласия разрешились по-европейски: фестиваль, ставший важным брендом Воронежа, живет, конечно же. И его делает все та же команда — ​под руководством основателя и бессменного худрука Платоновского фестиваля, главного режиссера Воронежского камерного театра Михаила БЫЧКОВА.

На IX Платоновском фестивале прошла и премьера Воронежского камерного театра. Бычков поставил «Кабалу святош» Булгакова. В роли Мольера — ​Камиль Тукаев, лауреат «Золотой Маски»-2018 (за роль Креона в спектакле Михаила Бычкова «Антигона»). Сценограф — ​Николай Симонов. Сцена почти пуста, темна — ​и наискось разделена огромным театральным порталом. Или, быть может, колоссальной «рамкой безопасности», обведенной алым неоном и словно отделяющей чистых от нечистых.

«Кабала святош» Воронежского камерного — ​ни в коей мере не политический памфлет. Скорее, наоборот: спектакль грустен и лукав, очень театрален, полон блистающих кринолинов и исполинских париков (труппа Пале-Рояля мечется в своих одеяниях, как стая декоративных птиц в вольере высокой культуры под покровительством высшей власти). Он даже слегка авантюрен, этот спектакль: эфесы шпаг и бархатные кошельки, закулисные тайны и легкая стихия греха в гримерке, седьмая молодость мэтра Мольера, за которую гений заплатит так жестоко, — ​не менее важны для спектакля, чем борьба «кабалы», тайной полиции идей с сарказмом «Тартюфа».

Но все же: «кабала», правящая городом и миром, вдруг приводит на память булгаковскую Москву 1920–1930-х (и не будем развивать ассоциации). Глухая темная стена задника открывается, аки черный ящик. За ней — королевская ложа. Статичный и величественный, как Золотой Будда, закрывший лицо венецианской маской король, покровитель искусств, хранит безмолвие. И ему кланяется, кланяется, кланяется — ​подергиваясь, как паяц, — ​потрепанный и полуседой комедиант. Мизерабль. Мольер, собственно.

Михаил Бычков говорил с «Новой газетой» о настоящем и будущем Платоновского фестиваля. О шуме времени. О том, что в нем угадывается.

— Михаил, изменилась ли концепция Платоновского фестиваля? У вас прекрасные хедлайнеры: «Братья и сестры» Льва Додина, «Русский роман» Миндаугаса Карбаускиса с Евгенией Симоновой в роли Софьи Андреевны Толстой. Но раньше «главные спектакли» Платоновского были авангарднее и жестче: «Носороги» Уилсона, «Имитация жизни» Мундруцо, Нидерландский театр танца, «О-й» Крымова, «Кино» Бутусова…

А какие уличные шествия были! А «100% Воронеж» Rimini Protokoll…

— Фестиваль вообще — ​вещь, которая создается на балансе возможностей и желаний. Осенью 2018 года Платоновский фестиваль интенсивно обсуждался в городе — ​с новой властью, с департаментом культуры. Треть примерно пожеланий мы приняли. Самое справедливое и точное из них, мне кажется: чтобы публика, ожидающая театра качественного, но психологического, традиционного, могла найти в программе Платоновского фестиваля интересное и близкое себе.

У нас в 2019 году очень сильная часть программы отражает именно эту линию. Да, блестящие «Братья и сестры» Льва Додина в версии 2015 года. «Русский роман» театра Маяковского. Я бы в этот ряд включил и мольеровского «Дон Жуана» театра «Сатирикон» с Константином Райкиным и Тимофеем Трибунцевым. И спектакль Роберта Стуруа «Вано и Нико».

Но мы открывались «Братьями и сестрами» на сцене Кольцовского театра — ​и одновременно постановкой Мурада Мерзуки «Вертикаль» в Театре оперы и балета. Я был свидетелем грандиозного успеха этого спектакля на Биеннале современного танца в Лионе. И рад, что Воронеж не уступил Лиону овациями. Приятием этого жесткого, минималистичного, даже грозного в своей эстетике танца. Наверное, правильно, когда кто-то рвется на Додина, а кто-то — ​на Мерзуки.

У нас будет мощное закрытие. Чисто фестивальный проект. Губернатор его поддержал. В том числе и финансово. Воронежский фестивальный оркестр соберет лучших музыкантов города. 350 участников под управлением Владимира Вербицкого. «Песни Гурре» Арнольда Шенберга — ​грандиозная партитура начала XX века. Эта оратория в России исполнялась лишь дважды. В Воронеже — ​никогда.

Мы стараемся «выдержать баланс», слышать контрасты. И в выставочной программе тоже. Идет выставка «Круг художников», живопись 1920–30-х из собрания Русского музея — ​и выставка из Московского мультимедиа арт-музея и Дома фотографии. Парижские мастерские в съемке Мишеля Сима. На первом этаже Музея Крамского — ​большой и суровый стиль довоенной советской России. На втором — ​параллельный мир: середина ХХ века Матисса, Брака, Пикассо, Клее, Шагала…

— Платоновскому фестивалю уже девять лет. Главные его итоги?

— Удалось прочно связать фестиваль как бренд с городом: «А, Воронеж — ​это где Платоновский фестиваль». Когда говоришь с деятелями культуры где-нибудь в Женеве или Гамбурге и слышишь: «Мы знаем о вашем фестивале»… — ​я еще не отвык сам удивляться этому. И девять лет — ​короткий срок для такого результата.

Мы действительно получаем теперь со всего мира предложения от импресарио, от агентств, театров, танцевальных компаний. И в мире музыки о Платоновском говорят как о заметном по своей афише, по составу исполнителей.

А в городе? Иной раз даже забавно, как опыт фестиваля входит в быт. Спектакль группы Rimini Protokoll «100% Воронеж» был исследованием города. Зримым, эффектным, на мой взгляд. Каждый из 100 участников представлял 1% населения и был отобран по четкой социологической методике. Реакции этих 100 людей, их ответы на самые разные вопросы были очень подлинными: 41% горожан живет на зарплату от 9 до 25 тысяч рублей. Свыше 50% горожан говорят, что счастливы…

Недавно ту же методику использовал в Воронеже бизнес-форум. Они представляли «100% Воронеж» как потребительские группы. Кроме того, как мне объяснили молодые предприниматели, это был их знак поддержки проекту.

— После ареста Кирилла Серебренникова вы дали весьма печальное интервью и предсказали «тренд» «назад, в 1930-е». Потом вы стояли в центре города в пикете с плакатом «Свободу Алексею Малобродскому!». И тут был виден «контрапункт». За вами на фото угадывался ухоженный бульвар, ведущий к зданию Воронежского камерного театра. Но и причина, выведшая вас на улицу, была не менее реальной, чем розы и вся благость бульвара.

Что преобладает в «шуме времени» сегодня, два года спустя?

— Меня «Дело «Седьмой студии» от многих иллюзий избавило. Я был на нескольких судебных заседаниях, все отслеживал через соцсети. Я понял, как мало значит у нас поручительство: сто выдающихся деятелей русской культуры ручаются за человека, а судья, выслушав угрюмого юношу в форме прокуратуры («Подсудимый может скрыться!») встает на его сторону.

Я знаю, что по огромному количеству театров и по другим учреждениям культуры прошла лавина проверок. Это тренд. Мы слышим о миллиардах, которые обнаруживаются у арестованных силовиков, чиновников, бесконечных мэров, глав администраций… И одновременно с этим на полном серьезе руководителя учреждения культуры могут снять с работы из-за того, что он в декларации ежегодной о доходах забыл указать какой-то счет. Мало того, что у каждого у нас в контракте есть пункт: учредитель тебя может уволить без объяснения причин, в любой момент, по собственному желанию. Просто потому, что он учредитель. Теперь — ​могут еще приписать недобросовестность…

…Мы все равно неисправимые оптимисты. Вот в деле «Седьмой студии» возникло здравое решение провести повторную экспертизу. Результата мы пока не знаем, но надежда на то, что «должны разобраться», существует. Дело бухгалтера Масляевой отправлено на повторное следствие. Я недавно прочитал — ​и «обнальщики» должны быть привлечены к ответственности за незаконную банковскую деятельность.

Но тут же — ​в Петербурге арестован директор Театра кукол Калинин. 60-летний человек, сердечник, — ​в СИЗО. Вновь не помогли многочисленные поручительства.

Почему? У меня ощущение, что это — ​жестокость некой силы, ненавидящей ум и талант.

Раньше по отношению к нашему племени был какой-то пиетет: эти умеют то, что не умеют другие… Вот как в нашей премьере, булгаковской «Кабале святош», Людовик XIV пытается рачительно отнестись к Мольеру: он может послужить к славе царствования…

Но кажется: что-то сдвинулось в системе ценностей. Словно кто-то начал такую долгосрочную программу: самые низшие общественные инстинкты направлять и натравливать на тех, кто способен влиять на людей. На художников.

Тревога остается. Я боюсь и «процесса оптимизации», потому что представляю себе, сколько слабых может пасть в этом процессе. Как много территорий, где театры просто бесправны перед чиновниками. Где их степень зависимости от бюджета гораздо выше, чем у нас в Воронежском камерном.

Мне не нравится, что затормозилось обсуждение закона о культуре. Этот закон должен раз и навсегда вывести культуру из «сферы обслуживания», сделать ее особой историей, которая живет только на основе специально разработанных для нее правил и норм. Как это и есть по сути. Но не по закону.

А пока этого нет… Вот с 1 июля мы должны не билеты театральные продавать, а чеки кассовые людям выдавать вместо билетов. Все театры должны приобрести новую кассовую технику (без дополнительного финансирования, изыскав средства), пройти обучение, получить программное обеспечение…

Театры вновь автоматически оказались в одной корзине со «сферой обслуживания». Наводили порядок: чтоб в бане и парикмахерской давался чек, почему нет? Но если бы закон о культуре все-таки был принят, то в этом ряду не было бы учреждений культуры.

А закон все еще в процессе «широкого обсуждения». О котором ни вы, ни я не слышим.

— Почему вы выбрали для постановки в 2019-м «Кабалу святош»?

— Я не подыскиваю названия, иллюстрирующие повестку дня. Они выплывают из внутреннего багажа сами собой. Так что: жизнь вывела…

Источник публикации Новая газета, 16.06.2019, Елена Дьякова

Финальный концерт IX Международного Платоновского фестиваля искусств. состоялся в воскресенье, 16 июня. Впервые в Воронеже прозвучало, со сцены театра оперы и балета, масштабное и редко исполняемое вокально-симфоническое полотно «Песни Гурре» австрийского композитора Арнольда Шёнберга.

Перед началом концерта руководитель Департамента культуры Воронежской области Эмилия Сухачева подвела итоги  IX Платоновфеста.

Форум искусств в очередной раз подарил многочисленным зрителям счастливые моменты встречи с прекрасным и завершается удивительным выступлением лучших музыкантов города, а также выпускников воронежских музыкальных учебных заведений, покоривших ведущие сцены России и мира, отметила Эмилия Сухачева.

Художественный руководитель Платоновфеста Михаил Бычков выразил надежду, что юбилейный, десятый, фестиваль будет не менее интересным и насыщенным.

Двухактный концерт продемонстрировал серьезные и глубокие традиции музыкального образования и культурной жизни Воронежа. «Песни Гурре» прозвучали в столице Чернозёмья благодаря новому амбициозному музыкальному проекту – Воронежскому фестивальному оркестру под руководством Владимира Вербицкого.

Источник публикации Коммуна, 17.06.2019, Воронеж

4 июня в Доме журналистов в рамках Платоновского фестиваля искусств прошла лекция Андрея Устинова «Окно в мир можно закрыть газетой». Уроки 30-летней истории от газеты «Музыкальное обозрение». В стенах Дома журналистов собрались музыканты, журналисты, студенты журфака и просто интересующиеся культурной жизнью города люди.

Главный редактор познакомил аудиторию с деятельностью «Музыкального обозрения», рассказал о главных культурных событиях этого года. Событием года по версии «Музыкального обозрения» был назван «Платоновский фестиваль», но музыкальный критик считает, что хороших фестивалей было много, и «…Выбрать лучший — сложно, ведь хороший фестиваль всегда значим» и «…Мы не на «Золотой маске», где победитель должен быть обязательно один». Андрей Устинов выразил своё восхищение Платоновским фестивалем и рассказал о подобных проектах в других городах нашей страны. «Пермь, Новосибирск, Воронеж, Омск — это всё я перечисляю не ради географии, это атлас действительно больших событий». Главный редактор не боялся и не стеснялся восхищаться, и зрители восхищались вместе с ним: новыми залами, хорошими фестивалями, необычными спектаклями, удачами музыкантов и композиторов.

На примере многолетней истории своей газеты журналист рассказал о становлении печатных изданий: вспомнил ошибки, смешные случаи, первые удачи. Андрей Устинов считает, что всё должно базироваться на прошлом, и что забывать историю мы не имеем права. «В СССР состоялся первый международный рок-фестиваль, первый советский хоккеист сбежал в США, была подписана декларация о запрете химического оружия, рухнула Берлинская стена и вообще много чего важного произошло в 1989 году, в год создания нашей газеты. И мы можем надеяться, что и мы, и наша газета останутся в истории. История — это то, что творится уже сегодня».

Напоследок Андрей Устинов поделился своими почти «наполеоновскими» творческими планами и планами издания. Будем надеяться, что всё задуманное осуществится.

Источник публикации Ворон и Ёж, 06.06.2019,, Дарья Вторникова

Акробаты из Испании поразили воронежцев трюками в невесомости и приземлились на Адмиралтейскую площадь в межпланетном корабле. Компания Grupo Puja! показала шоу “Космос” в день открытия Платоновфеста. Международный арт-форум проходит в столице Черноземья в девятый раз, до 16 июня на нем выступят сотни артистов из 17 стран.

Эффектное уличное представление собрало на набережной водохранилища несколько тысяч человек. Испанцы в костюмах космонавтов с помощью огромного крана взмыли на высоту 12-этажного дома и под живую музыку принялись выделывать фигуры, от которых у зрителей захватывало дух. Кольца, цепочки, звезды, спираль ДНК, молекулы – постановщики стремились передать единство и борьбу двух природных начал, стихии и порядка. Недаром само название шоу в оригинале звучит как “хаосмос”. Акробаты то срывались вниз, повисая на резиновых стропах, то набивались поплотнее в свой “космический” аппарат, осыпая публику звездной пылью. Вечер завершился салютом над гладью водохранилища.

Grupo Puja!, чьи постановки уже посмотрело более миллиона человек по всему миру, выступит в Воронеже еще раз 2 июня. Начало на Адмиралтейской площади в 21:30, вход свободный.

На фестивале уже заработали три выставки. Так, в музее имени Крамского можно увидеть живопись и графику “Круга художников” – объединения советских экспериментаторов конца 1920-х – из собрания Русского музея. Младшие современники Малевича и Петрова-Водкина, они пытались сконструировать “стиль эпохи”, что во многом созвучно творческим экспериментам Андрея Платонова. Там же представлена фотографическая серия Мишеля Сима – портреты Пикассо, Шагала, Миро, Кокто и их коллег по цеху. Каждый запечатлен в собственной мастерской в окружении картин: Сима умел через обстановку раскрыть характеры друзей.

На Советской площади в дни фестиваля будет находиться инсталляция Артема Стефанова “Платонов смотрит на нас”. Известная фотография писателя разложена на слои в духе digital art, детали изображения выполнены из фанеры и металла. Чтобы увидеть картинку цельной, нужно поискать правильную точку. Автор советует делать это с 12 до 15 часов, когда на конструкцию оптимальным образом падает свет. Кому-то в процессе поисков придется намокнуть под струями “сухого фонтана”, но искусство требует жертв.

Публику Платоновского ждут спектакли Льва Додина и Роберта Стуруа, хореографические постановки Мурада Мерзуки и Орельена Бори, необычные проекты на стыке театра и кино (“Холодная кровь”), танца и технологий виртуальной реальности (VR_I), премьеры воронежских театров (“Кабала святош” и “Улитка на склоне”). Меломанов порадуют концерты известных зарубежных солистов, Иерусалимского квартета и опен-эйры с участием экзотичных музыкантов, работающих в направлении world music. На закрытии исполнят эпическое и редко звучащее произведение для солистов, хора и оркестра – “Песни Гурре” Арнольда Шенберга.

Основатель и художественный руководитель Платоновского фестиваля искусств Михаил Бычков в программе телеканала Россия Культура «Главная роль». Эфир от 29.05.2019

Справка “РГ”

Платоновский фестиваль проводится с 2011 года и входит в пятерку крупнейших международных форумов искусств в РФ. В программе – разнообразные спектакли, концерты, выставки, книжная ярмарка, встречи с литераторами и артистами. Всего мероприятий около сотни, часть из них связана с творчеством Андрея Платонова – выдающегося русского писателя ХХ века, который родился в Воронеже. Число зрителей в прошлом году превысило 100 тысяч. Участники 2019 года – а их ожидается более тысячи – съедутся из 17 стран, от Беларуси и Грузии до ЮАР и Кабо-Верде. Материалы о самых ярких событиях Платоновского фестиваля – в сюжете “РГ”.

Источник публикации Российская газета, 02.06.2019, Татьяна Ткачева (Воронеж)