Композитора похоронят 19 октября на Ваганьковском кладбище. 18 октября на сцене «Москонцерт Холла» состоится концерт его памяти (подробнее – здесь).

Геннадий Гладков родился 18 февраля 1935 в Москве. Его отец – Игорь Иванович Гладков (1908–1978) – пианист и аккордеонист, концертировал с джазовым ансамблем Александра Цфасмана.

В 1959 Геннадий Игоревич окончил теоретическое отделение Музыкального училища при Московской консерватории, в 1964 – Московскую консерваторию по классу композиции Владимира Фере, в 1966 у него же аспирантуру.

В 1953–1970 преподавал в Московском хоровом училище, в 1965–1971 – в Государственном музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных (ныне РАМ имени Гнесиных).

В 1961, еще студентом, написал музыку к спектаклю театра «Современник» «Друг детства» (пьеса Михаила Львовского, режиссер Виктор Сергачев). Сотрудничал с режиссером Марком Захаровым (спектакли «Чудак-человек», «Проснись и пой» в Театре сатиры, «Автоград-XXI», «Тиль», «Жестокие игры» в Театре им. Ленинского комсомола, фильмы «Двенадцать стульев», «Обыкновенное чудо», «Дом, который построил Свифт», «Формула любви», «Убить дракона»).

Работал с кинорежиссерами Александром Миттой («Точка, точка, запятая…»), Александром Серым («Джентльмены удачи», «Ты – мне, я – тебе»), Яном Фридом («Собака на сене», «Благочестивая Марта», «Дон Сезар де Базан», «Тартюф») и другими. Последняя работа – музыка к фильму Василия Ливанова «Медный всадник России» (2019).

Писал музыку к мультфильмам. Среди наиболее известных – «Малыш и Карлсон» (режиссер Борис Степанцев), «Бременские музыканты» и «Как львенок и черепаха пели песню» (режиссер Инесса Ковалевская), «Голубой щенок» (режиссер Ефим Гамбург).

«На дворе стояли 1960-е, заграничным миром правили хиппи, даже у нас витал какой-то нереальный запах свободы, – рассказывал поэт Юрий Энтин, многолетний соавтор Гладкова. – А еще мы были очень молоды, и нам отчаянно хотелось сделать что-нибудь разэдакое. Но самое главное – наше сочинение абсолютно не было похоже ни на что, существовавшее тогда, в конце 60-х годов. Наши Бременские были настоящим открытием, прорывом к свободе. Тогда уже были известны и Beatles, и у нас в Бременских тоже была четверка музыкантов. Наши Бременские полюбились даже тогдашним стилягам, не признававшим ни одного сочинения “совка”».

В числе других сочинений Геннадия Гладкова – опера «Старший сын» (по пьесе Александра Вампилова, автор либретто Юлий Ким, режиссер-постановщик Михаил Дотлибов; премьера в 1983 в Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко), балеты «12 стульев» и «Вий», музыкальная сказка «Маша и Витя против “Диких гитар”», мюзиклы «Дон Жуан» и «Хоттабыч».

Член Союза композиторов России, Союза кинематографистов РФ, Российской академии кинематографических наук. Входил в состав президиума Национальной академии кинематографических искусств и наук.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1988), Народный артист РФ (2002), награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2011). Лауреат кинопремии «Ника» в номинации «Лучшая музыка к фильму» («Убить дракона», 1990; «На бойком месте», 1999).

Композитору посвящены документальные фильмы «Геннадий Гладков» (режиссер Олег Ерышев), «Обыкновенный волшебник Геннадий Гладков» (режиссер Татьяна Малова), монография Андрея Семенова «Геннадий Гладков. Книга о веселом композиторе».

Геннадий Гладков – один из любимых композиторов дирижера Владимира Юровского. Именитый маэстро дирижировал несколькими концертами из произведений Гладкова. В 2010 – провел авторский вечер к 75-летию композитора. В 2014 исполнил оркестровую версию мюзикла «Обыкновенное чудо», сделанную композитором специально для Госоркестра. В 2021 посвятил «Неизвестному Гладкову» один из концертов цикла «Истории с оркестром» (также с Госоркестром).

На вопрос, почему он играет музыку Гладкова, Юровский ответил:

«Потому что она мне нравится. Я считаю Гладкова композитором не меньшего уровня, чем Леонард Бернстайн или Стивен Cондхайм. То, что сотворили в наших широтах его работы «Бременские музыканты» и «Обыкновенное чудо», аналогично тому эффекту, который произвела в свое время «Вестсайдская история» в Америке. В связи с языковым барьером и железным занавесом эта музыка не попала на Запад, к сожалению. Но в самoй музыке Гладкова не меньше истины, нежели в любой другой академической или авангардной музыке того же периода. Поэтому у меня к Гладкову особенное отношение.

Хорошо играть музыку Гладкова, виртуозно передвигающегося на грани джаза, симфонической и прикладной музыки, – мало кто себе представляет, насколько это трудно. А для традиционного симфонического оркестра – просто творческий подвиг! Тут и элегантность в исполнении джазовых ритмов, и вызвучивание сложных девяти-десятизвучных аккордов (интонационная уверенность оркестра благодаря этому за время репетиций улучшилась невероятно). И необходимость гибкости и мобильности из-за того, что в мюзикле надо постоянно аккомпанировать певцам и актерам, знать наизусть текст не только певческий, но и разговорный. Игра музыки этого направления одновременно и дисциплинирует, и раскрепощает музыкантов. Такой опыт оркестру крайне необходим».(Владимир Юровский: «Современный оркестр – универсальная машина», ГАСО им. Светланова, официальный сайт)

«У Гладкова редкий по нашим временам мелодический дар, – говорил Юровский. – Какие невероятно яркие, запоминающиеся мелодии в «Бременских музыкантах», «Голубом щенке», фильмах Марка Захарова! Да даже в менее известных работах, как спектакль Театра Сатиры «Проснись и пой», – потрясающие песни! Ни на кого не похожие. Он всегда разный, носит маски и притом остается собой». (Владимир Юровский: «Гладков всегда разный: носит маски и притом остается собой», Труд, 16 февр. 2010)

Геннадий Гладков. Прямая речь

«Когда я поступил в консерваторию, мне по большому счету уже нечего было там делать. Но диплом мой подписан Шостаковичем. У меня спрашивают: “Какое у вас звание?” Ну народный артист, да. Но зато именно Шостакович подписал, что я композитор. Мало у кого есть такая подпись».

На советском и постсоветском пространстве балет ставился несколько раз, в том числе на сцене Белорусского государственного академического театра в 2011 году. Эта же постановочная группа из Минска занялась реализацией этого проекта на якутской сцене: режиссёр-постановщик Анастасия Гриненко, хореограф-постановщик Дмитрий Якубович, дирижер-постановщик Николай Макаревич, художник-постановщик Андрей Меренков, художник по костюмам Юлия Бабаева. К белорусской команде присоединился художник по свету из Екатеринбурга Кирилл Хрущев.

Художественный руководитель театра Сергей ЮНГАНС: «Премьера «12 стульев» готовилась нашим театром около года. Подготовительные мероприятия велись вообще с 2019 года и из-за пандемии постановка «перекочевала» в 2021 год. Мы с душевным трепетом ждали момента, когда двери зрительного зала распахнутся и состоится встреча зрителя с долгожданной, интересной и яркой премьерой!».

Остапа Бендера будут играть Сырыал Афанасьев и Валерий Аргунов, а Кису Воробьянинова – Тимофей Федотов и Павел Необутов.

Стоит отметить, что из Минска не только режиссер спектакля, но и практически вся постановочная группа: хореограф-постановщик Дмитрий Якубович, дирижер-постановщик Николай Макаревич, художник-постановщик Андрей Меренков, художник по костюмам Юлия Бабаева, ассистент хореографа Виталий Красноглазов.

Художник по свету – Кирилл Хрущев (Екатеринбург), линейный продюсер – Максим Атабаев, помощник режиссера – Вера Акимова.

И Анастасия Гриненко, и Дмитрий Якубович, и Николай Макаревич уже работали над постановкой «12 стульев» Геннадия Гладкова в Белорусском государственном академическом музыкальном театре. Премьера балета состоялась 12 сентября 2011.

В Якутске балет Гладкова (написанный в 1986 на основе музыкальных тем, впервые прозвучавших в кинофильме «12 стульев» Марка Захарова) ставился в конце 80-х.

«Государственный театр оперы и балета Республики Саха (Якутия) станет первым российским театром, в котором спустя почти 30 лет будет вновь поставлен этот балет. Это будет театральное шоу, зрелищный, интересный спектакль, в котором есть все: хрестоматийный, сочный, увлекательный сюжет, узнаваемая зажигательная музыка и яркие танцевальные номера», – сказал директор театра Сергей Юнганс.

«В постановке занят весь состав балета, специально к премьере постановки подготовлено более 100 единиц новых декораций, более 200 костюмов. Все работы выполнялись силами производственного цеха театра», – сообщается на сайте театра.

«Премьера “12 стульев” готовилась нашим театром около года. Подготовительные мероприятия велись вообще с 2019 года, и из-за пандемии постановка “перекочевала” в 2021 год. Мы с душевным трепетом ждем момента, когда двери зрительного зала распахнутся и состоится встреча зрителя с долгожданной, интересной и яркой премьерой!» – подчеркнул Сергей Юнганс.

По словам постановщиков спектакля, композиция состоит из двенадцати эпизодов, каждый из которых посвящен одному стулу и решен в своей музыкальной и хореографической стилистике.

«Артисты балета справились с одной из основных задач – актерски доиграть то, что они танцуют!» – сказала режиссер-постановщик «12 стульев» Анастасия Гриненко.

Дирижер-постановщик Николай Макаревич, в свою очередь, отметил, что «партитура сложна для академических музыкантов и классических оркестров тем, что она полна латино-американских ритмов, которые использует Гладков», передает SakhaLife.