Первое сценическое воплощение «Свадебки» было создано Брониславой Нижинской для Ballets Russes Сергея Дягилева. Лаконичная хореография Нижинской следовала за ритмическим рисунком и мелодикой Стравинского и дополнялась аскетичной сценографией Натальи Гончаровой. К партитуре многократно обращались такие хореографы, как Морис Бежар, Иржи Килиан, Анжелен Прельжокаж, Татьяна Баганова, интерпретируя изначально заявленный Нижинской минимализм.

Собственная история постановок «Свадебки» есть и у Балета Москва: в 2008 свою версию сюжета о свадебном обряде хореограф Лариса Александрова представила в духе грубого физического театра, а в 2012 постановку-размышление об абстрактных отношениях мужчины и женщины представил французский хореограф Режис Обадиа.

Постановщик нового спектакля – танцовщик и хореограф Павел Глухов. Автор спектаклей «Зеркало», «Плот Медузы» и «Арррр», созданных специально для танцевальной труппы Воронежского камерного театра. Как хореограф сотрудничал с Воронежским театром оперы и балета, Академией балета Бориса Эйфмана, Челябинским театром современного танца Ольги Пона, Музыкальным театром Республики Карелия, театром «Провинциальные танцы». Хореограф телевизионного проекта «Большой Балет». Куратор проектов Фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva.

«Свадебка» Павла Глухова уходит от концепции минимализма, соединяя хор и танцовщиков в одном пространстве. Автор действует как хореограф-драматург и смотрит на партитуру Стравинского сквозь призму «Грозы» А. Н. Островского: насыщает сюжет подробностями, персонажей – характеристиками, хореографию – психологизмом. Абстрактная идея ритуала воплощена через узнаваемую коллизию взаимоотношений между женихом и невестой, мужем и женой, старшим поколением и младшим, личными отношениями и связями с родом. Свадебный обряд здесь не только воспевается, как задумано композитором, но и «примеряется» на живого человека.

Расширение драматургии легло в основу музыкальной концепции композитора Николая Попова, обрамляющей 25-минутную партитуру И. Ф. Стравинского прологом и эпилогом. Николай Попов – руководитель Центра электроакустической музыки Московской консерватории. Композитор года по версии газеты «Музыкальное обозрение» (2021, 2018). Среди его работ – камерные, симфонические, электроакустические и мультимедийные композиции, в том числе балеты: «О чем молчат камни» и «Свет погасшей звезды» (хореография Р. Абушахманова),  мультимедийная опера «Curiosity» (Электротеатр Станиславский), мультимедийное действо «Мистерия высокого давления» (режиссер Ю. Квятковский), опера-мистерия «Аскет», а также музыка к спектаклям МХТ имени А.П. Чехова (Москва), Театра «Старый дом» (Новосибирск) и другим.

За визуальное решение спектакля отвечает Лариса Ломакина – главный художник Театра на Малой Бронной, постоянный творческий партнер Константина Богомолова, в частности – в спектакле Новой Оперы «Летучий Голландец». Динамическая сценография «Свадебки» опирается на фактуру природных материалов, при этом подразделяя его на уровни конкретного действия и философского обобщения.