«МО»

«Музыкальное обозрение» в социальных сетях

ВКонтакте    Телеграм

В городе-герое прошел концерт, посвященный 55-летию маэстро Аниханова – художественного руководителя и главного дирижера Волгоградского академического симфонического оркестра, заслуженного артиста России. В зале областной филармонии аншлаг. Героя вечера поздравляли его коллеги-музыканты, друзья и единомышленники. А публика с самого начала откликалась на каждый музыкальный номер овациями.

Андрей Аниханов возглавил Волгоградский академический симфонический оркестр в 2017 году – в самое кризисное для коллектива время. Сейчас оркестр плодотворно работает, готовит новые концертные программы.

– Сегодня оркестр – один из главных участников вечера, – сказал юбиляр. – Этот замечательный коллектив родился более тридцати лет назад и все годы достойно несет бремя ответственности за сохранение культурных ценностей. В Волгограде он по праву считается одним из главных хранителей музыки.

Первый сольный номер концертной программы был символичным. «Песню менестреля» Глазунова исполнили прекрасная виолончелистка Елена Аленькая, которая служит в оркестре практически с первого дня его основания, и молодой талантливый дирижер Душан Вилич (Сербия), работающий в оркестре лишь первый полный сезон, в знак того, что творческая жизнь коллектива успешно продолжается.

Сегодня вечером звучали произведения Глазунова, Монти, Миллера, Гершвина, Даргомыжского, Сен-Санса, Чайковского. Особым событием стала мировая премьера поэмы для оркестра «Маленький принц» петербургского композитора Игоря Воробьева. Их с Андреем Анихановым творческий тандем хорошо известен не только волгоградским любителям симфонической музыки.

– Мы знакомы с семи лет, с тех пор как вместе учились в хоровом училище имени Глинки. Нас связывают и дружба, и сотрудничество, начавшееся еще в ту пору, когда мы оба были студентами консерватории, – вспоминает Игорь Воробьев. – К моей опере «Маленький принц» либретто написал Андрей Аниханов. Волгоградцы первыми оценят это произведение, правда, без вокального исполнения. А за дирижерский пульт встанет маэстро Аниханов. Он один из выдающихся профессионалов.

Ученик Андрея Аниханова, молодой краснодарский дирижер Максим Журавлев с большим уважением и признательностью говорит о своем наставнике.

– Это харизматичная личность. Он замечательный педагог, чуткий, интеллигентный. Он умеет требовать, при этом очень мягко, и добивается превосходных результатов, музыканты его отлично понимают, – сказал Максим Журавлев. – На меня он оказал большое влияние. Это дирижер с большим опытом и тонким вкусом, широким кругом профессиональных связей, которого знают, которому доверяют музыканты и с радостью соглашаются с ним работать.

Об искусстве дирижера говорит Александр Селецкий, профессор Ростовской консерватории:

– В молодые годы, когда его ровесники только мечтали о дирижерской палочке, Андрей Аниханов, еще студент консерватории, встал за пульт в одном из лучших оперных театров страны – Михайловском театре, через три года стал там главным дирижером, одновременно возглавляя один из симфонических оркестров города. И это говорит о его огромной одаренности и высочайшем профессиональном уровне. Настоящей эпохой для Ростовского музыкального театра стала деятельность там маэстро Аниханова. Это постоянное развитие, движение к новым берегам, открытие для публики новых имен, новые симфонические проекты – один другого лучше, труднее и неожиданнее. Уверен, и для волгоградской культуры Андрей Аниханов делает очень много.

Загадка и таинство, почему один и тот же оркестр под управлением разных дирижеров звучит по-разному.

– Под руководством Андрея Аниханова оркестр звучит великолепно. Он добивается невероятно слаженного звучания струнных инструментов, мощной атаки деревянных, точности медных. Талантливый дирижер и обаятельный человек – так о юбиляре отзываются его коллеги.

А слушатели и поклонники дирижера Андрея Аниханова сегодня благодарили его за праздник музыки нескончаемыми и горячими аплодисментами.

Источник публикации Волгоградская правда, 26.01.2020, Юлия Гречухина

Андрей Аниханов родился в Ленинграде 11 января 1965 года. Учился в хоровом училище им. М. И. Глинки при Государственной академической капелле, затем в Санкт-Петербургской государственной консерватории. С 1992 по 2008-й — главный дирижёр Государственного театра оперы и балета им. М. П. Мусоргского (ныне — Михайловский театр).

В 1991—1996 годах — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного симфонического оркестра Санкт-Петербурга, с 2009-го сотрудничает с Римской оперой, будучи главным дирижёром Государственного симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Главный дирижёр Ростовского государственного музыкального театра с 2010 по 2 октября 2017 года.

С 2015 года — постоянный приглашённый дирижёр Екатеринбургского театра оперы и балета. С 2013 года — постоянный приглашённый дирижёр Татарского театра оперы и балета им. Джалиля. С 2009 по 2013-й сотрудничал как приглашённый дирижёр с Большим театром России (Москва).

В апреле 2010 года выступил в качестве дирижёра-постановщика балета “Ромео и Джульетта” С. Прокофьева в Большом театре России в сотрудничестве с Юрием Григоровичем. В 2012 году выступил музыкальным руководителем и дирижёром-постановщиком оперы «Тоска» Дж. Пуччини в Башкирском государственном театре оперы и балета. В 2013—2014 году — главный дирижёр Башкирского государственного театра оперы и балета.

В 2016 году выступил инициатором постановки оперы «Жанна д`Арк» Дж. Верди, являясь при этом музыкальным руководителем.

Также на сцене Ростовского музыкального театра раскрылся неординарный режиссёрский талант А. Аниханова. Среди осуществленных в данном амплуа работ – оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского и «Орестея» С. Танеева, оперетта «Летучая мышь» И. Штрауса, осуществлена постановка “Борис Годунов” по драме А. С. Пушкина на музыку Сергея Прокофьева в Ростовском музыкальном театре, в главной роли выступил народный артист России Аристарх Ливанов. Как либреттист и переводчик поэтических текстов участвовал в выпуске оперетты Ф. Легара “Паганини”.

С 2017 года он возглавляет Волгоградский академический симфонический оркестр, является его художественным руководителем и главным дирижёром.

Волгоградская областная филармония 1 ноября открывает новый сезон. Войдет в него она с новым директором, новым худруком и дирижером. Руководителя филармонии Станислава Малых уже представили коллективу.

По словам вице-губернатора Волгоградской области Владимира Попкова, среди главных его задач будет совершенствование материально-технической базы и прекрасного зала филармонии, завершение оформления имущественных отношений, в том числе трансформаторной подстанции. А также арендные платежи, которые долгое время не взимались за имущество, которое находится на праве оперативного управления. Акцент же сделают на организацию концертной деятельности, как в Волгограде, так и в России.

– Мы будем делать упор на развитие именно тех коллективов и тех инструментов, которые способствуют персонизации и представлению нашего региона на сцене России. Будем стремиться к тому, чтобы филармония стала узнаваемым брендом, – рассказал о планах журналистам Станислав Малых.

Готовились к новому сезону в филармонии уже с новым художественным руководителем и главным дирижером Волгоградского академического симфонического оркестра. Андрей Аниханов считает, что концерт-открытие пройдет на «отлично». Что касается творческих планов, то они весьма амбициозные.

– Волгоград – крупный центр культурный, один из знаковых городов России, город-герой. Музыка здесь должна звучать всегда, причем в качественном, замечательном исполнении, – считает Андрей Аниханов. – Нужно, чтобы приезжали к нам хорошие музыканты, чтобы на высоком уровне были местные коллективы. Волгоградский академический симфонический оркестр один из лучших коллективов области. Надеюсь, укрепим позиции и кадровые, и финансовые в том числе, чтобы люди имели достойную жизнь. И это действительно будет бренд.

Что касается репертуара, то ставку в этом сезоне сделают на классику.

– В этом сезоне это будет больше классическое и романтическое направление. А дальше мы посмотрим. Музыка должна звучать в сердцах людей, конечно, разная. Но поскольку коллектив академический, основная его направленность должна быть в том, чтобы в достойном виде представить великие примеры музыкального мышления мира и человечества. Ведь основная функция музыкального искусства – это совершенствование душ людей, развитие умов, интеллекта, – считает Аниханов.

«Орган не распилен»

Планируют в филармонии и органные концерты, как сольные, так и сборные.

– Мы живем в эпоху больших и малых провокаций, поэтому хочу всех успокоить – орган не распилен, – заявил Аниханов. – Весь оркестр сохранен. Он немножко стал меньше по количеству. Но это произошло не просто так, а по результатам аттестации и анализа существующих позиций по каждой из групп инструментов. И он остается большим симфоническим оркестром в том составе, который может решать самые сложные задачи. Все идет нормально. Люди воодушевлены. Главное, чтобы общая обстановка доверия, примирения и согласия была не только внутри филармонии, но и в городе тоже. Конечно, мы еще проведем мониторинг по работе с публикой. Оркестр может играть и программы легкой музыки, потому что у него должна быть самая разная аудитория.

Владимир Попков прокомментировал и предшествующие открытию нового сезона скандалы, и рассказал о дальнейшей судьбе филармонии.

– Что касается коллектива филармонии, все творческие единицы сохранены с точки зрения структуры и штатной численности. Организационные процессы в октябре завершатся. Фактически филармония работает в новом формате. Те лица, которые по каким-либо причинам не трудоустроены, это либо несоответствие замещаемым должностям, либо они еще будут проходить стадию согласования и оформления. Процесс протяженный по времени, это не за один день делается, – пояснил Попков. – С точки зрения структуры все жанровые направления сохранены. Новый руководитель филармонии и руководители коллективов будут формировать и репертуар, и свой состав по тем требованиям и правилам, которые установлены нормативными документами.

Не остался в стороне и Андрей Аниханов:

– Надеюсь, что эра сомнений и недопониманий закончится. И теперь можно будет сосредоточиться на главной задаче – чтобы люди, которые пришли к нам на концерт, не жалели о том, что отдали на него два-три часа из своей жизни.

Сегодняшний концерт посвящен 30-летию оркестра и 80-летию со дня рождения его основателя и первого дирижера Эдуарда Серова. Память о нем будет с нами всегда.

Билеты на концерт-открытие разошлись за час. Мы рады, что люди соскучились по оркестру, соскучились по музыке. И надеемся, что сегодня они услышат то, что хотели.

Источник публикации Комсомольская правда, Волгоград, 01.11.2017, Инна Шереметьева