В концерте прозвучали произведения композиторов XVII-XVIII веков и наших современников:

И.С. Бах (1685–1750)
«Каприччио на отъезд возлюбленного брата» си-бемоль мажор BWV 992 (1703)

Александр Хубеев (1986)
«Это Было? Это Будет» для баяна, электроники и видео (2015)

Доменико Скарлатти (1685–1757)
Соната фа минор, K 382

Алексей Наджаров (1983)
The new piece («Новая пьеса») для баяна, электроники и видео (2015/2021)

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
«Курица» из сборника «Новые сюиты пьес для клавесина» (1727)
«Танец дикарей» из оперы-балета «Галантные Индии» (1735)

Генрих фон Бибер (1644–1704)
Battalia (1673)

Николай Попов (1986)
Martellato для баяна, электроники и видео (2013)

Орен Боне (1991)
Her Majesty the Fool («Ее Величество Глупость») (2020)

Абонемент «www.Баян.ru» проводится «Музыкальным обозрением» в Московской филармонии с 2013: единственный абонемент на российском филармоническом пространстве, посвященный баяну — инструменту, вышедшему на концертную сцену в середине XX века.

В сезоне 2022/2023 абонемент предстал в обновленном виде: новая репертуарная платформа, новые исполнительские имена, новые грани популярного инструмента.

Андрей УСТИНОВ: «Масштаб контрастов нынешнего абонемента впечатляет. С одной стороны, музыка барокко XVI–XVIII вв., с которой баян сжился так, будто она была написана триста и даже более лет тому назад специально для этого инструмента.

С другой стороны – музыка ультрасовременная, экспериментальная, находящаяся на острие актуального композиторского мышления.

Мне показалось, что нужен некий поворот, новый жест, иная позиция может быть еще более твердо радикально разграничивающая, ставящая стену между баяном, как псевдонародным инструментом (под частушки и пляски в духе «играй, гармонь») – и инструментом, который одухотворили своими сочинениями такие композиторы, как София Губайдулина, и ее коллеги сегодняшнего дня.

Музыке Баха был посвящен первый концерт Проекта «www.Баян.ru» в нынешнем сезоне: мировая премьера версии «Гольдберг-вариаций» Баха для гитары и баяна. Это было грандиозное событие. Еще и потому, что в природе не существует более протяженного сочинения ни для гитары, ни для баяна: оно звучит 75 минут.

И вот что удивительно: некое приближение баяна к органу, родство с ним определило репертуарные возможности баяна, очертило те эпохи и миры, в которых баяну комфортно. Выстроился мост длиной в пять столетий: от XVII – первой половины XVIII – эпохи барокко – к электронной музыке последних десятилетий – с 1960 по наше время.

Сложился диалог эпох, соединившихся в абонементе и в программе концерта Венедикта Пеунова – одного из редких сегодня концертных баянистов,

который сохраняет баян на академической сцене и одинаково великолепно владеет стилями барокко и новейшей музыки с электроникой.

Абонемент «www.баян.ru» проводится «Музыкальным обозрением» в Московской филармонии с 2013: единственный абонемент на российском филармоническом пространстве, посвященный баяну – инструменту, вышедшему на концертную сцену в середине XX века.

В сезоне 2022/2023 абонемент предстал в обновленном виде: новая репертуарная платформа, новые исполнительские имена, новые грани популярного инструмента.

Масштаб контрастов нынешнего абонемента впечатляет. С одной стороны, музыка барокко XVII-XVIII вв., с которой баян сжился так, будто она была написана 350 лет назад специально для этого инструмента. С другой стороны – музыка ультрасовременная, экспериментальная, находящаяся на острие актуального композиторского мышления.

Шедевр барокко – «Гольдберг-вариации» Баха – уже почти 300 лет входит в репертуар музыкантов. Существует множество версий «Гольдберг-вариаций» для разных инструментов, ансамблей, оркестров: от струнного трио и симфонического оркестра до джаза и синтезатора.

В первом концерте абонемента «www.баян.ru» 11 ноября Иосиф Пуриц (баян) и Ровшан Мамедкулиев (гитара) представили мировую премьеру версии «Гольдберг-вариаций» для баяна и гитары. Сценарий и режиссура программы, вступительное слово, комментарии, интервью – Андрей Устинов.

Уникальность этой версии «Гольдберг-вариаций» еще и в том, что это самое протяженное произведение в истории музыки для гитары и баяна: оно звучит 75 минут без перерыва. После мировой премьеры в Москве Иосиф Пуриц, Ровшан Мамедкулиев и Андрей Устинов совершили с 19 по 21 декабря гастрольный тур с этой программой по городам Сибири и Урала (Омск, Тюмень, Пермь).

В программе Венедикта Пеунова 15 февраля 2023 – музыка барокко (Доменико Скарлатти, Бах, Рамо, Бибер) и композиции XXI века для баяна, электроники и видео («Это Было? Это Будет» Александра Хубеева, “Martellato” Николая Попова, премьера новой Пьесы для баяна, электроники и видео Алексея Наджарова, “Her Majesty the Fool” Орена Боне).

Во всех сочинениях современных авторов исполнитель электронной партитуры – композитор, директор Центра электроакустической музыки Московской консерватории Николай Попов.

С ЦЭАМ «Музыкальное обозрение» связывают многие проекты. Николай Попов и коллектив Центра – ансамбль солистов CEAM Artists – осенью 2022 выступили на фестивалях «МО» «Сотворчество-2» в Саратове и «Кружева» в Вологде. Солисты ансамбля Юлия Мигунова (виолончель), Феодосия Миронова (фортепиано, клавишные) – участницы абонемента «Музыкального обозрения» в Московской филармонии «Инструментариум» сезона 2022/2023. Ф. Миронова участвовала в проекте «Музыка для клавиш», который был представлен в Красноярске в концертной программе IV Всероссийского музыкального конкурса по специальности «Фортепиано».

Венедикт Пеунов (р. 1984) – баянист, дирижер, композитор, аранжировщик, лауреат международных конкурсов, доцент Нижегородской консерватории, участник ансамбля CEAM Artists Центра электроакустической музыки Московской консерватории, участник проектов «Музыкального обозрения» (фестиваль «Сотворчество-2» в Саратове, фестиваль «Кружева» в Вологде).

В утренней программе второго дня фестиваля c лекциями выступили артисты ансамбля “СЕАМ Artists”:

Кларнетист Игнат Красиков: «Новые приемы игры на кларнете / саксофоне. Кларнет / саксофон в электроакустической композиции»;

баянист Венедикт Пеунов: «Новые художественные возможности баяна во взаимодействии с электроникой».

Вечером в Театральном зале СГК имени Л.В. Собинова прошел мультимедийный концерт  DIGITAL STORM – «БИОМЕХАНИКА». Прозвучали композиции современных композиторов Александра Шуберта, Орена Боне, Николая Попова, Рафаэля Сендо, Луиджи Чеккарелли. Исполнители – солисты ансамбля “CEAM Artists” Московской консерватории: Николай Попов (электроника), Игнат Красиков (кларнеты, саксофон), Владислав Крылов (электроника), Юлия Мигунова (виолончель), Феодосия Миронова (фортепиано), Мария Нигей (перформер), Венедикт Пеунов (баян). В качестве перформера в концерте принял участие художественный руководитель фестиваля Андрей Устинов.

В Фойе Большого зала консерватории продолжается выставка «Исходные коды» художницы Алины Белоусовой (DIGITALINA), открывшаяся в первый день фестиваля.

Андрей Устинов: «Работы Алины сделаны из компьютерных плат – их символическое значение еще не осмыслено – но это обнаженная кровеносная и нервная системы всей нашей виртуальной жизни, матрицы нашего второго “я”, фактически второй жизни, внутри которой все связано этими, спрятанными в корпус, невидимыми строительными материалами.

“Исходные коды”: так называется проект Диджиталины. Яйцо, Аб Ово, От яйца, Сначала, С нуля, С причины происходящего.

И это нам надо делать ежечасно, ежеминутно, ежесекундно. Это может стать триггером очень важных процессов всей нашей сегодняшней жизни»

Фестиваль продолжится 21 сентября.

Фестиваль «Сотворчество» проводится во второй раз. Как рассказал Андрей Устинов, идея первого фестиваля «Сотворчество-1», прошедшего в сентябре 2021 — коллективное творчество. И уже в недрах «Сотворчества-1» родилась тема «Сотворчества-2» – электроакустическая музыка. Но структура проекта, в основе которой – сотворчество, взаимодействие – сохраняется».