Филармония|Юбилеи

В преддверии 50-го юбилейного сезона Белгородская филармония представляет акцию «Небесный оркестр»

4 сентября на Музейной площади (парк Победы) Белгорода пройдёт презентация 50-го концертного сезона Белгородской филармонии. Белгородцев ждёт насыщенная и необычная программа.

В этот день все желающие смогут приобрести абонементы на новый концертный сезон со скидками от 5 до 25 %. Продажа абонементов будет осуществляться прямо на площади.

Также Белгородская филармония подготовила насыщенную концертную программу: праздничный воскресный карильонный концерт, выступление симфонического оркестра под управлением Дмитрия Филатова.

Главное событие воскресенья — музыкальная акция «Небесный оркестр». Музыканты симфонического оркестра переместятся в корзину праздничного воздушного шара, предоставленного Федерацией Воздухоплавания Белогорья. Под звуки симфонической музыки «Небесный оркестр» поднимется над городом.

Вечером акция продолжится необыкновенным карильонным концертом, в котором примут участие Тимур Халиуллин, Олег Шейна (виолончель), Олег Иванов (ударные) и ярким огненным шоу от театра огненных мистерий Shadows.

Фестивали

Второй международный фестиваль Рахманинова пройдет в сентябре на родине композитора

,

II Международный фестиваль им. С.В. Рахманинова пройдет в Музее-усадьбе композитора в деревне Ивановка Тамбовской области в сентябре 2016 г.

Идея проведения Рахманиновского фестиваля в Ивановке принадлежала художественному руководителю и главному дирижеру РНО Михаилу Плетневу.

Первый фестиваль музыки Сергея Рахманинова, организованный Российским национальным оркестром, состоялся в Ивановке в июне 2014 года. Его афишу составили четыре вечера. В программе концерта-открытия 15 июня прозвучали Второй фортепианный концерт (солист Вазген Вартанян), российская премьера «Тарантеллы» в оркестровке В. Вартаняна, а также опера «Алеко» в концертном исполнении. За пульт РНО встал Михаил Плетнев. Продолжили фестиваль два вечера камерной музыки, в которых приняли участие солисты РНО Алексей Бруни (скрипка), Александр Готгельф (виолончель) и Леонид Огринчук (фортепиано), приглашенная солистка Большого театра Ульяны Алексюк и пианист Артем Гришаев. В финальном вечере форума 21 июня под управлением Михаила Плетнева были исполнены Третий фортепианный концерт (солист Николай Луганский) и Вторая симфония.

Симфонические концерты, прошедшие в формате open air, стали новой страницей в истории не только Ивановки, но и всего фестивального движения в России. В усадьбу, находящуюся в 150 км от Тамбова и не располагающую никакой инфраструктурой, были привезены сцена и рояль Kawai, принадлежащий Михаилу Плетневу; участниками форума стали симфонический оркестр, хор и солисты мирового класса. На удаленном от столиц пространстве родился проект высокой художественной ценности и беспрецедентной социальной значимости, привлекающий внимание общественности к проблеме восстановления и сохранения такого уникального явления русской культуры, как старинная усадьба.

На этот раз фестиваль имеет камерную направленность: его афишу составили три вечера, в которых прозвучат шедевры камерной вокальной и инструментальной музыки самого Сергея Рахманинова, а также других русских композиторов –  его великих предшественников, современников и последователей.

3 сентября романсы Рахманинова, Мусоргского, Чайковского, Прокофьева и Свиридова прозвучат в исполнении приглашенной солистки Большого театра меццо-сопрано Александры Кадуриной (партия фортепиано – Артем Гришаев).

4 сентября вечер камерной инструментальной музыки представят концертмейстер РНО, народный артист России Алексей Бруни (скрипка), солист РНО Максим Тарноруцкий (виолончель) и Павел Домбровский (фортепиано). Прозвучат «Элегическое трио» № 1 С. Рахманинова, Соната для скрипки и фортепиано ля минор С. Танеева и Трио для фортепиано, скрипки и виолончели № 1 А. Аренского.

Кульминационной точкой фестиваля станет сольный концерт Михаила Плетнева (дата вечера будет объявлена дополнительно).

Авторское право

Игорь Матвиенко стал президентом авторского совета РАО

,

Композитор и продюсер Игорь Матвиенко стал новым президентом авторского совета Российского авторского общества (РАО). Об этом на пресс-конференции сообщил композитор, вице-президент авторского совета РАО Владимир Матецкий.

“На заседании авторского совета сегодня был избран новый президент авторского совета РАО. Им стал Игорь Матвиенко”, – сказал Матецкий.
Как рассказал сам Матвиенко, к такому раскладу событий он был готов. “Я предполагал, что события могут так сложиться. У РАО очень сложная ситуация, я был одним из критиков РАО, это было еще год назад”, – отметил он.

“Ситуация такова, что эта организация существует много лет, это организация с историей, в ней 26 тысяч авторов. Мы не можем дать возможность людям разрушить всю эту систему, разрушить легко, создать что-то новое очень непросто, тем более в сфере авторских прав”, – сказал Матвиенко. Он пообещал сделать все, чтобы сохранить организацию и устранить ее недостатки. В частности, в ближайшее время для удобства авторов будет введен “личный кабинет”, в котором каждый из членов РАО сможет увидеть, что происходит с его произведениями.
Авторский совет РАО – главный руководящий орган организации. От решений авторского совета зависит размер и порядок выплаты авторского вознаграждения. Совет утверждает годовой бюджет организации, открывает филиалы и специальные фонды. Президент РАО также представляет общество в государственных и общественных организациях, в том числе иностранных.

Вопрос о смене главы РАО не стоит

Вопрос смены генерального директора Российского авторского общества в настоящий момент не обсуждается, заявил вице-президент авторского совета РАО композитор Александр Клевицкий.

“Сегодня на авторском совете вопрос смены гендиректора не обсуждался”, – сказал Клевицкий. По словам членов авторского совета, для смены гендиректора необходим созыв конференции РАО. Однако о подобной возможности в данный момент речь в организации не идет. Последняя такая конференция состоялась в апреле.

“Сергей Федотов тогда был официально избран на эту должность. Сейчас он находится под следствием, но он не осужден, и по-прежнему работает в качестве гендиректора. Пока перед законом и перед нами он не виновен”, – сказал Клевицкий.

Генеральный директор РАО Сергей Федотов был задержан 28 июня и позже арестован. Ему предъявлено обвинение по ч. 4 ст. 159 УК РФ (“Мошенничество, совершенное в особо крупном размере”), максимальное наказание по которой составляет до 10 лет лишения свободы. По данным полиции, Федотов ввел в заблуждение членов РАО и незаконно отчуждал в собственность созданной им дочерней компании имущество, принадлежащее организации.

Смена состава

РАО исключило из своего состава инициаторов проведения внеочередной конференции. В частности, из общества  были исключены поэт Александр Вулых, композитор Игорь Матета, композитор Евгений Кобылянский и поэт Сергей Сашин. Как рассказал на пресс-конференции вице-президент авторского совета РАО композитор Александр Клевицкий, цель внеочередной конференции – полная смена руководящего состава общества.

“То, что задумала эта инициативная группа, и то, что они собираются послезавтра проводить, нелегитимно. По уставу РАО все решения принимаются авторским советом, а авторский совет к этому собранию отношения не имеет. Насколько я понял, эта группа хочет полностью сменить авторский совет и дирекцию организации, не понимая, что здесь собраны “сливки” в области авторского права”, – сказал Клевицкий.

Власть и культура

Минкультуры разработало проект постановления в поддержку творческих династий

,

Минкультуры РФ подготовило проект постановления, предполагающего упразднение для работников творческих профессий запрета близким родственникам на работу в госучреждении в подчинении друг у друга, что должно поддержать творческие династии. Соответствующий документ опубликован на портале проектов нормативных правовых актов.

Действующий на данный момент запрет работникам госучреждений с целью предотвращения конфликта интересов работать в непосредственном подчинении друг у друга в случае, если они являются членами одной семьи или близкими родственниками, предлагается дополнить исключением, которое коснется тех, кто “замещают должности творческих работников в организации в соответствии с перечнем профессий и должностей творческих работников средств массовой информации, организаций кинематографии, теле- и видеосъемочных коллективов, театров, театральных и концертных организаций, цирков и иных лиц, участвующих в создании и (или) исполнении (экспонировании) произведений”.

Авторы проекта постановления отмечают, что “спецификой отрасли культуры является широкое распространение профессиональных семейных династий”. “Семейная преемственность поколений в области искусства часто играет ключевую роль при формировании профессионалов самого высокого уровня”, – говорится в документе.

По мнению Минкультуры, принятие проекта постановления “будет способствовать сохранению устойчивости традиций, которая является одним из основополагающих факторов развития отечественной культуры”.

Источник публикации ТАСС

Конфликт

Бывший худрук Приморского театра оперы и балета Антон Лубченко задержан и доставлен во Владивосток

,

В понедельник, 29 августа, Антон Лубченко был в наручниках доставлен во Владивосток.

«Антон Лубченко был доставлен в аэропорт Владивостока в понедельник утром. В настоящее время он задержан, но не находится под арестом», — сообщил VL.ru источник, знакомый с ситуацией.

В настоящее время Лубченко находится в следственном изоляторе на Партизанском проспекте. Причина задержания и дальнейшая судьба бывшего худрука уточняется.

Напомним, в 2015 году Антон Лубченко вызвал интерес следственных органов. В апреле в отношении Лубченко было заведено административное дело по факту задержки зарплат. В мае контрольно-счетная палата обнаружила нарушения при аренде квартир для труппы. В июне на Антона Лубченко было заведено уголовное дело по подозрению в злоупотреблении полномочиями и неэффективном расходовании бюджетных средств. Тогда с него взяли подписку о невыезде. Однако в октябре представители театра отчитались о всех тратах. Уже в декабре прошлого года стало известно, что с начала 2016 года он покинет свой пост.

Источник публикации VL.ru

Филармония

Московская филармония откроет новый сезон 6 сентября 2016

Новый 95-й сезон Московской филармонии откроется 6 сентября в Концертном зале имени П.И. Чайковского концертом Симфонического оркестра Белградской филармонии.

Концерт пройдет в рамках абонемента № 9 МГАФ «Европа музыкальная».

Дирижер — Даниэль Райскин (Нидерланды). Солист — Неманья Радулович (скрипка, Сербия).

В исполнении оркестра прозвучит «Фантазия на сербские темы» Римского-Корсакова и Симфония № 9 («Из Нового Света») Дворжака. В Концерте для скрипки с оркестром с оркестром Хачатуряна будет солировать сербский скрипач Неманья Радулович.

Неманья Радулович родился в 1985 году. Обучался в белградском Университете искусств на факультете искусств и музыки, Высшей школе музыки и театра в Саарбюккене и в Парижской консерватории. В 2005 году был удостоен звания «Международное открытие года» (International Revelation of the Year), а в 2014 году звания «Лучший артист» (Best Artist) на церемонии вручения наград Victoires de la Musique. Является Почетным доктором Университета искусств в Нише (Сербия). Эксклюзивный артист Deutsche Grammophon. Музыкант руководит двумя ансамблями — The Devils’ Trills и Double Sens, в составе которых играют известные сербские музыканты.

Выступал в сопровождении Мюнхенского филармонического оркестра, оркестров Германского радио в Ганновере и Кельне, Немецкого симфонического оркестра Берлина, Филармонического оркестра Радио Франции, Национального оркестра Бельгии, Национального симфонического оркестра RAI в Турине, Лондонского Королевского филармонического оркестра, Монреальского и Токийского симфонических оркестров.

Даниэль Райскин родился в 1970 в Ленинграде в семье известного музыковеда Иосифа Райскина. Обучался игре на альте и дирижированию в Санкт-Петербургской консерватории, консерваториях Амстердама и Фрайбурга. Принимал участие в мастер-классах Мариса Янсонса, Неэме Ярви, Милана Хорвата, Вольдемара Нельсона и Йормы Панулы.

В 2003–2005 Райскин сотрудничал с Уральским академическим филармоническим оркестром в качестве первого приглашенного дирижера. С 2005 он руководит Государственным симфоническим оркестром Рейнской филармонии в Кобленце, с 2008 по 2015 также возглавлял Филармонический оркестр г. Лодзь имени Артура Рубинштейна (Польша).

В качестве приглашенного маэстро сотрудничал с оркестром Мариинского театра, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, оркестром «Новая Россия», Венским симфоническим оркестром, оркестром зальцбургского Моцартеума, Тонкюнстлероркестром (Вена), Филармоническим оркестром Северогерманского радио, симфоническими оркестрами Штутгарта, Дюcсельдорфа, Франкфурта, Майнца и Вюртемберга, Вeймарской государственной капеллой, Бетховенским оркестром Бонна, Национальным симфоническим оркестром Лиона, Филармоническим оркестром Марселя, Нидерландским симфоническим оркестром, симфоническими оркестрами Швейцарии, Дании, Швеции, Норвегии, Бельгии, Польши, Чехии, Словакии, Сербии, Хорватии, Словении, Испании, Эстонии, Ирландии, Греции, Японии, Тайваня, Гонконга, Аргентины, Мексики, Канады.

Как оперный дирижер Даниэль Райскин известен постановками опер «Дон Жуан» Моцарта (на Оперном фестивале в Санкт-Маргаретене в Австрии), «Кармен» Бизе (для голландской компании Opera Zuid, режиссер Каликсто Биейто) и «Нос» Шостаковича в Государственном театре Кобленца.

Среди записей Д. Райскина — все симфонии Брамса, 4-я симфония Шостаковича, 3-я симфония Малера, сочинения Гайдна, Дворжака, Мендельсона, Шумана, Бруха, Венявского, Шимановского, Бузони, Лютославского. CD диск с виолончельными концертами Корнгольда, Блоха и Гольдшмидта (солист Джулиан Штекель) в 2012 году удостоен премии Echo Klassik.

Юбилеи

28 августа состоится «День Русской музыки в Санкт-Петербурге» к 110-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича

,

28 августа при поддержке правительства в Санкт-Петербурга состоится «День Русской музыки в Санкт-Петербурге», посвященный 110-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича.

Праздничная программа к юбилею композитора пройдет на Площади Искусств с 12.00 до 22.00.

Программа мероприятий:

С 12.00 до 18.00 будут работать концертно-выставочные шатры. Экспозиция представит Д.Д. Шостаковича в контексте его времени, современников, семьи.

В «Зале камерной музыки» прозвучат фортепианные пьесы, трио и романсы, камерная музыка, написанная композитором в 1920-30-е гг.

В шатре «Кино-театр» покажут немое кино 1920-30 гг. и фрагменты из фильмов с музыкой Д.Д. Шостаковича.

На площадке «Дом культуры им. Шостаковича» состоится премьера «Антиформалистического райка», а также песни 1920-40-х гг., пройдут стилизованные диспуты.

19.30 – начало концерта на основной сцене. В концерте прозвучат части из 1-ой, 4-ой, 5-ой, 7-ой, 9-ой симфоний, ария Катерины из оперы «Катерина Измайлова», сюита из балета «Болт», октет из оперы «Нос», концерт для виолончели. Так же в концерт включено исполнение 4-ой симфонии Штейнберга «Турксиб».

Вход свободный.

Образование

Михаил Швыдкой прокомментировал изучение Основ государственной культурной политики

,

В интервью ТАСС специальный представитель Президента Российской Федерации по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой прокомментировал рекомендации Министерства культуры РФ по изучению в творческих вузах Основ государственной культурной политики.

– Понимать, что происходит в культурной политике, нужно. Другой вопрос – этот предмет, наверное, может изучаться в рамках современной истории или философии. Но как отдельный предмет, наверное, не больше семестра. Как руководитель Высшей школы культурной политики и управления в гуманитарной сфере МГУ, в качестве введения в профессию для своих студентов я читаю курс о том, что такое культурная политика, как она формируется. Важно же не пересказывать документ, который принят, а понять, зачем он нужен, существует ли культурная политика в других странах, и как это сопрягается с тем, что происходит в реальной жизни.

Сейчас, особенно в предвыборное время, много идет разговоров о том, что культурная политика государства должна отражать культурные взгляды большинства – имеется в виду, так называемое путинское большинство, которое является основным налогоплательщиком. Действительно, у нашего президента очень высокий рейтинг, больше 80 процентов. И это радует. Но тут важно понимать несколько вещей. Если мы посмотрим на партию “Единая Россия”, отражающую интересы путинского большинства, то увидим, что в ней есть разные течения – и либералы, и консерваторы. И совершенно очевидно, что, если в партии путинского большинства есть место для всех, то это относится и к художественным вкусам большинства. Есть люди, которые поддерживают политику Путина, но при этом любят концептуальное искусство и романы Пелевина. И в этом же путинском большинстве есть люди, которые любят романы Александра Проханова и социалистический реализм. Так какой же должна быть культурная политика   для этого большинства? Для людей, чьи эстетические вкусы разнообразны и идейные позиции не схожи? Ответ на этот вопрос весьма непрост.

Источник публикации ТАСС

Филармония

Московская филармония установила новый рекорд по продажам абонементов

,

Московская филармония установила абсолютный рекорд по продажам абонементов за все время своего существования. На сегодняшний день их продано более 100 тысяч.

Почти на треть выросли продажи абонементов в открытом в прошлом году концертном зале им. С.В. Рахманинова в Филармонии-2, а также в Камерном зале филармонии. Кроме того, традиционно у слушателей популярны Концертный зал им. Чайковского и Большой зал Московской Консерватории.

Как отметили в филармонии, программы абонементов составлены таким образом, чтобы учесть разнообразные музыкальные вкусы и пристрастия слушателей, а сам результат говорит о том, что классическая музыка интересна людям самых разных поколений.

«Этот успех обусловлен несколькими факторами: неослабевающим интересом к классике, грамотно составленными филармоническими программами, рассчитанными на самую разную аудиторию, включая детскую, и осознанная ценовая политика руководства филармонии, обеспечивающая доступность гражданам концертов лучших отечественных и зарубежных исполнителей», – сказал заместитель министра культуры Российской Федерации Александр Журавский, добавив, что «если концертное предложение будет малоинтересным, слушателя не удастся привлечь ничем, даже низкой ценой». «Кроме того, люди научились считать свои деньги, а как известно, цены на отдельные концерты абонемента в сезон могут возрастать в несколько раз. Поэтому гораздо выгоднее брать абонементы, а не покупать билеты на отдельные концерты», – отметил он.

Александр Журавский также подчеркнул, что «отмечается большой спрос и на семейные, очень доступные, кстати, по цене абонементы». «Это означает, что родители инвестируют в культурное образование детей, а филармония – в свое успешное будущее, в воспитание подготовленного и благодарного слушателя следующего поколения», – заключил замминистра.

Источник публикации Министерство культуры РФ

Прокофьев 125 лет|Фестивали

В рамках акции «Ночь кино» хор им. Свешникова выступит с программой «Год кино, год Прокофьева, год Шостаковича»

,

27 августа в рамках первой общегородской акции «Ночь кино» в Парке Горького выступит Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова с программой «Год кино, год Прокофьева, год Шостаковича».

Концерт приурочен к Году кино, а также посвящен двум юбилеям, широко празднуемым в нашей стране в 2016 году: 110-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича и 125-летию со дня рождения Сергея Прокофьева.

Госхор исполнит музыку Сергея Прокофьева к культовым фильмам Сергея Эйзенштейна «Александр Невский» и «Иван Грозный», а также фрагменты саундтреков Дмитрия Шостаковича к картинам «Зоя» и «Встречный» Лео Арнштама, «Падение Берлина» Михаила Чиаурели, «Белинский» Григория Козинцева и «Встреча на Эльбе» Григория Александрова, познакомив слушателей с лучшими страницами музыкальной истории советского кино. В концерте также прозвучит хоровая версия знаменитой сюиты «Время, вперед!» Георгия Свиридова, написанная по заказу коллектива специально для акции «Ночи кино», а также музыка современного композитора Ивана Урюпина, написанная к фильму «Необыкновенное приключение Серафимы».

Полный перечень мероприятий и площадок Ночи кино по всей России можно посмотреть на официальном сайте акции Ночь кино.

Фестивали

В «Ночь Кино» 27 августа ВМОМК им. М.И. Глинки подготовил интересную кинопрограмму

,

27 августа, в День российского кино, по всей стране пройдет «Ночь Кино», в формате ставших чрезвычайно популярными у россиян «Ночи музеев» и «Ночи искусств».

Музеи, входящие в Объединение музыкальной культуры, примут активное участие в этой культурной акции.

Центральный музей музыкальной культуры приглашает начать «Ночь кино» с участия в интерактивной программе «Фильм! Фильм! Фильм!» (начало в 18:00), которая пройдет в залах популярной у москвичей выставки «Звук И… Вселенная, Человек, Игра…». Участники перевоплотятся в членов съемочной группы, которая «воссоздаст» наиболее яркие фрагменты самых известных отечественных фильмов для детей. Входной билет на выставку дает право на участие в программе.

Культурно-образовательный проект «Музыка немого кино» представит посетителям классику советского и мирового кинематографа – фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потемкин» (1925). Фильм регулярно появляется в рейтинге десяти самых значительных фильмов мирового кино, который публикуется британским журналом Sight & Sound каждые десять лет, начиная с 1952 года, и основывается на мнении киноведов и режиссёров из разных стран. Как и положено ленте немого кино, фильм будет показан при сопровождении тапёра (Яков Чашников). Ведущая – Дарья Мельниченко. Показ состоится на Летней сцене в 19 часов.

Музей «П.И. Чайковский и Москва» приглашает на встречу с Евгением Ховаевым, режиссером документального фильма о XV Международном конкурсе Чайковского “Конкурс”. В фильме снялись участники конкурса в номинации «фортепиано», любимцы публики Лукас Генюшас, Люка Дебарг, Джордж Ли, Дмитрий Маслеев, а также члены жюри и оргкомитета фестиваля – Валерий Гергиев, Питер Донахоу, Барри Дуглас, Клаус Хельвиг, Владимир Фельцман. По окончании встречи, которая начнется в 19 часов, состоится показ фильма «Конкурс».

В Мемориальной усадьбе Ф.И. Шаляпина пройдет культурно-образовательная программа «Ф.И. Шаляпин и кино». Ведущая, кандидат искусствоведения Ольга Панкратова проведет лекцию-демонстрацию «Образы Ф.И. Шаляпина в кинематографе». Собравшиеся получат редкую возможность увидеть фрагменты фильма режиссера Георга Пабста «Дон Кихот» (1933 год), в котором Шаляпин исполнил главную роль, получив высокую оценку кинокритиков за свой актерский талант. Начало в 18 часов.

Музей С.С. Прокофьева в рамках празднования 125-летия выдающегося композитора ХХ века представит две программы. В 17.00 начнется интерактивная детская образовательная программа «Как Петя победил волка». Музыкальная сказка на все времена будет представлена в разных анимационных версиях: от первой ленты Уолта Диснея до короткометражного фильма, удостоенного премии «Оскар».

В 19 часов начнется занятие в группе арт-ликбеза «PRO-кино. Живая дорожка». Тема: «Композитор и кинорежиссер, С. Эйзенштейн и С. Прокофьев: СОТВОРЧЕСТВО». В программе – видеофрагменты из кинофильмов «Александр Невский», «Иван Грозный», удивительные и необычные истории из кино-жизни Сергея Прокофьева и, конечно же, музыка! Участников ликбеза ждет и концертная программа. Прозвучат фортепианные шедевры С. Прокофьева, Ф. Шуберта, Ф. Листа, А. Скрябина в исполнении Олеси Левитиной, Екатерины Жемайтис и Эдуарда Дьяченко.

Музей-квартира Н.С. Голованова приглашает на открытый показ и обсуждение документального фильма “Синодалы” (начало в 16 часов). Он посвящен Синодальному училищу церковного пения, его прославленному хору и замечательным преподавателям. Одним из главных героев фильма «Синодалы» является выдающийся советский дирижер Н.С. Голованов, также выпускник знаменитого училища.

Вход на все мероприятия «Ночи кино» (кроме программы «Фильм! Фильм! Фильм!»), проводимые ВМОМК им. М.И. Глинки, свободный.

Обо всех мероприятиях и площадках Ночи кино можно узнать на официальном сайте акции Ночь кино.

Юбилеи

24 октября 2016 года — 85 лет Софии Губайдулиной

К 85-летию Софии Губайдулиной

26 октября 2016, начало в 19:00
Камерный зал Московской Филармонии

Министерство культуры Российской Федерации
Московская государственная академическая филармония
Сезон 2016/2017
Камерный зал
26 октября 2016 года
При поддержке национальной газеты «Музыкальное обозрение»

К 85-летию Софии Губайдулиной

I отделение

«De profundis» («Из глубины») для баяна (1978)
Посвящается Фридриху Липсу
Айдар Салахов (баян)

«Сад радости и печали», трио для флейты, альта и арфы (1991)
Посвящается поэту Франциско Танцеру
Иван Бушуев (флейта)
Ирина Сопова (альт)
Лилиана Сафиханова (арфа)

II отделение

«Ritorno Perpetuo» («Вечное возвращение») для клавесина (1997)
Посвящается клавесинистке Элизабет Хойнацкой
Михаил Дубов (клавесин)

«Quasi hoketus» («Как бы гокет»), трио для фортепиано, альта и фагота (1984)
Посвящается Михаилу Толпыго, Валерию Попову и Александру Бахчиеву
Михаил Дубов (фортепиано)
Ирина Сопова (альт)
Валерий Попов (фагот)

Московский ансамбль современной музыки

Ведущий — главный редактор национальной газеты
«Музыкальное обозрение» Андрей Устинов

«Сад радости и печали Софии Губайдулиной»

К 85-летию композитора
28 Октября 2016, начало в 19:00
Камерный зал Московского Международного Дома Музыки

Министерство культуры Российской Федерации
Московский международный Дом музыки
Камерный зал
28 октября 2016 года
При поддержке национальной газеты «Музыкальное обозрение» 

«Сад радости и печали Софии Губайдулиной»

I отделение

«In croce» («На кресте»), для баяна и контрабаса (1979)
Посвящение Владимиру Тонха
Владимир Волков (баян)
Александр Суслин (контрабас)

«So sei es» («Да будет так»), для ударных, фортепиано, скрипки и контрабаса. Памяти Виктора Суслина (2013)
Александр Суворов (ударные)
Михаил Дубов (фортепиано)
Родион Замуруев (скрипка)
Александр Суслин (контрабас)

II отделение

«Galgenlieder» («Висельные песни»), для меццо-сопрано, флейты, ударных, баяна и контрабаса на стихи Кристиана Моргенштерна (1996/1998)
Посвящение ансамблю «That».
Наталия Пшеничникова (голос)
Иван Бушуев (флейта)
Александр Суворов (ударные)
Владимир Волков (баян)
Григорий Кротенко (контрабас)

Ведущий — главный редактор национальной газеты
«Музыкальное обозрение» Андрей Устинов

24 октября 2016 года исполняется 85 лет выдающемуся композитору современности Софии Асгатовне Губайдулиной.

Один из безусловных лидеров отечественного музыкального авангарда 1960-х – 1980-х годов, сегодня она — признанный классик российского и мирового музыкального искусства, входит в число наиболее востребованных композиторов современности,

Творчество Софии Губайдулиной проникнуто пафосом и ореолом высочайшей духовности, несет благородные идеалы гуманизма, христианских ценностей, всеобъемлющей добродетели и любви. Человек широчайших творческих и философских воззрений, гражданин мира, София Губайдулина открывает в своей музыке горизонты великих смыслов, объединяет и синтезирует глубинные идеи, традиции и мышление Запада и Востока.

Творчество Софии Губайдулиной представлено во всех ведущих концертных залах мира и на крупнейших фестивалях (в Зальцбурге, Вербье, Штутгарте, Рейнгау, Люцерне, Лондоне и др.). Постоянно исполняются ее симфонические, камерные, кантатно-ораториальные произведения как прошлых лет, так и написанные в последнее время.

Софии Губайдулиной регулярно заказывают новые сочинения и исполняют их лучшие симфонические и камерные оркестры России, Европы, Азии, Америки: Мариинского театра, ГАСО России им. Светланова, Концертгебау (Нидерланды), оркестр Баварского радио (Германия), Чикагский симфонический, Лондонский симфонический, Лондонский филармонический и многие другие; выдающие солисты: Юрий Башмет, Фридрих Липс, Гидон Кремер, Анне-Софи Муттер, Вадим Репин; дирижеры Валерий Гергиев, Даниель Баренбойм, Марис Янсонс, Владимир Юровский.

Творчество С. Губайдулиной является предметом пристального внимания и исследований ведущих музыковедов России и всего мира.

Проживая с 1992 года в Германии, София Губайдулина постоянно поддерживает связи с Россией. Ее предыдущие юбилеи (в частности, 70-летие и 80-летие) с большим размахом отмечались в нашей стране. Юбилейные концерты и фестивали стали событиями, вызвавшими огромный интерес профессионалов и любителей академической музыки, способствовали еще более широкому звучанию распространению музыки Софии Губайдулиной в России.

В этом году концерты, посвященные юбилею Софии Губайдулиной, пройдут в основном в Москве и Казани.

В Москве концерты пройдут в лучших камерных залах: 24 октября в Малом зале консерватории, 26 октября в Камерном зале филармонии, 28 октября в Камерном зале Московского международного Дома музыки.

Интервью и материалы, посвященные Софии Губайдулиной,
опубликованные в разные годы в МО и других изданиях

София Губайдулина: «Нельзя включаться в ненависть…»

Интервью опубликовано в октябре 2014 года на портале “Русское поле” (Германия)

Час Софии Губайдулиной

Беседа главного редактора «МО» Андрея Устинова с Софией Губайдулиной состоялась в декабре 1993 года в Казани, куда композитор приехала на свои авторские концерты

София Губайдулина: «Мы стоим на краю пропасти»

Осенью 2006 весь музыкальный мир отмечал 75-летие Софии Губайдулиной.

Выставка

Выставка к 85-летию со дня рождения Микаэла Таривердиева открывается в ВМОМК им. Глинки

,

2 сентября в Центральном музее музыкальной культуры открывается выставка к 85-летию со дня рождения Микаэла Таривердиева.

Выставка познакомит с уникальными документальными материалами: автографами партитур к “народным” фильмам “Семнадцать мгновений весны” и “Ирония судьбы или С легким паром!”, редкими фотографиями, афишами кинофильмов, печатными изданиями.

Особый интерес, бесспорно, вызовут мемории Микаэла Леоновича, предоставленные Верой Таривердиевой. Впервые будут представлены любимое домашнее кресло композитора, телескоп и карта звёздного неба, знакомящие с его хобби астронома.

Выставка будет сопровождаться эксклюзивными аудиозаписями и демонстрацией кинофрагментов из собрания Госфильмофонда РФ. Музей кино предоставит уникальные экспонаты, такие, как эскизы удивительно красивых и оригинальных костюмов к фильму “Король-олень”. Именно благодаря костюмам, а также музыке М. Таривердиева, картина стала культовой в 60-е годы и остаётся таковой в наше время!

Экспозиция разместится на втором этаже Центрального музея музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4), в фойе Прокофьевского зала. Её составят 7 тематических разделов. Это 7 знаковых встреч в жизни М. Таривердиева с известными кинорежиссёрами – Михаилом Каликом («До свидания, мальчики!», «Любить»), Эльдаром Рязановым («Ирония судьбы или С легким паром!», «Тихие омуты»), Татьяной Лиозновой («Семнадцать мгновений весны», «Мы, нижеподписавшиеся»), Павлом Арсеновым («Король-олень», «Спасите утопающего»), Виктором Титовым («Адам женится на Еве»), Вениамином Дорманом («Судьба резидента», «Ошибка резидента»), Сергеем Урсуляком («Сочинение ко дню Победы», «Дачники»). Эти встречи определили важные вехи творческого пути выдающегося отечественного кинокомпозитора.

ВМОМК им. М.И. Глинки и Благотворительный фонд Микаэла Таривердиева связывает давнее творческое сотрудничество. С 2009 года Музейное объединение является партнером Международного конкурса органистов имени М. Таривердиева. Планируется, что впоследствии архив и личные вещи Таривердиева будут переданы в собрание Музейного объединения и пополнят уже имеющийся фонд композитора.

Микаэлу Таривердиеву будет посвящен и первый концерт сезона 2016/2017 во ВМОМК им. М.И. Глинки. В день открытия выставки, 2 сентября, на сцене Центрального музея музыкальной культуры выступят коллеги-единомышленники знаменитого композитора и те, кто представит современное прочтение его творчества. Среди исполнителей – Ольга Дзусова (вокал), Татьяна Куинджи (сопрано), Рустам Комачков (виолончель), Алексей Гориболь (фортепиано), Екатерина Мельникова (орган).

Выставка продлится до 2 октября.

Культура

Денис Мацуев откроет московскую «Ночь кино»

,

Концерт Дениса Мацуева откроет акцию «Ночь кино» в столице. «Главная площадка в Москве – здание Большого театра. Перед показом там состоится бесплатный концерт Дениса Мацуева», – рассказал вчера на пресс-конференции министр культуры Владимир Мединский.

Концерт будет состоять из произведений, основанных на мелодиях саундтреков российских кинокартин. В нем также примет участие актер Евгений Миронов, который предстанет перед зрителями в качестве рассказчика.

Министр культуры назвал предстоящее представление «очень интересными фантазиями» на тему музыки отечественного кино. Он пригласил всех «занимать места» в 19:00. Вход будет свободным.

Со своей стороны, глава московского департамента культуры Александр Кибовский сообщил, что после выступления Мацуева начнется показ фильма «Легенда № 17». Затем зрители увидят ленты «Батальонъ» и «Смешарики. Легенда о золотом драконе». В Москве показы завершатся демонстрацией картины Сергея Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин».

Прокофьев 125 лет|Фестивали

В Москве пройдет премьера документального фильма «Прокофьев: во время пути»

, ,

27 августа в киноцентре «Октябрь» (Москва) в рамках акции «Ночь кино» состоится премьера документального фильма Анны Матисон «Прокофьев: во время пути». Показ пройдет в рамках Года Прокофьева и Года российского кино. В главной роли – Константин Хабенский.

Фильм, основанный на дневниках композитора, представляет собой одновременно и историю жизни Сергея Прокофьева, полную бесконечных переездов и многочисленных выступлений, и хронику XI Московского Пасхального фестиваля (2012 год), посвященного Прокофьеву. В рамках этого фестиваля Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева и приглашенные солисты выступили в 12 городах России, где исполнили все симфонии и фортепианные концерты композитора.

«Размах – это то, что обычно связывают с большими амбициями и с каким-то энергичным воплощением таких амбиций. Но, в данном случае, речь идет о десятках тысяч километров, которые коллектив преодолевает в поезде. Постоянные переезды, насыщенная программа и репетиции в каждом зале. Это непростое дело – выдержать Московский Пасхальный фестиваль» – говорит Валерий Гергиев.

В фильме звучат фрагменты симфоний и фортепианных концертов Сергея Прокофьева в исполнении выдающихся инструменталистов: Дениса Мацуева, Сергея Бабаяна, Алексея Володина, Александра Торадзе, Даниила Трифонова, а также сочинения Дмитрия Шостаковича, Модеста Мусоргского, Жюля Массне, Сэмюэла Барбера и Франца Шуберта.

Источник публикации Мариинский театр