Жизнь под высоким девизом. Новая книга материалов и исследований Василия Сафонова

Жизнь под высоким девизом. Новая книга материалов и исследований Василия Сафонова

В феврале 2012 в Москве, в Музее-квартире А.Б. Гольденвейзера прошли масштабные Международные научные чтения, посвященные 160‑летию со дня рождения Василия Ильича Сафонова (1852–1918). На чтениях выступили музыковеды, архивисты, искусствоведы из Москвы, Петербурга, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Кисловодска, Пятигорска, Харькова, Стокгольма.

Выступления оказались настолько интересными, а находки наших коллег в российских и зарубежных архивах столь значительными, что родилась идея объединить под одной обложкой новые знания о Сафонове, опубликовав их в виде сборника. Так родилась книга, которую мы представляем читателю.

«Трудись и надейся…» Василий Сафонов: новые материалы и исследования / Ред.-сост. Л.Л. Тумаринсон. – М.; СПб.: Центр гуманитарных инициатив: Университетская книга, 2016. – 704 с., ил. Тираж 2000.

Она состоит из трех разделов: «Архивные находки», «Воспоминания современников», «Исследования и статьи». По нашей просьбе исследователи, выступавшие на чтениях, превратили свои доклады и сообщения в полноценные публикации, которые составили первый и третий разделы сборника. О втором разделе книги следует рассказать особо.

Воспоминания современников

В конце 1930‑х началась подготовка к празднованию 75‑летия Московской консерватории: готовились юбилейная выставка и научная конференция. Секция научных работников консерватории провела вечера воспоминаний об alma mater ряда ее старейших профессоров. Например, четыре вечера были посвящены выступлениям А.Б. Гольденвейзера; сохранились стенограммы выступлений А.Ф. Гедике, А.П. Островской и других профессоров.

В рамках торжеств предполагалось устроить экспозицию, которая должна была полностью занять фойе Большого зала консерватории; один из разделов экспозиции посвящался деятельности Сафонова на посту директора консерватории. Кроме выставки планировалось издать сборник воспоминаний о Московской консерватории, редактором-составителем которого была Т.Э.Цытович. По ее просьбе некоторые известные ученики Сафонова написали воспоминания о своем учителе. Выходу сборника, как и устройству выставки и прочих юбилейных торжеств, помешала начавшаяся война. Некоторые страницы воспоминаний впоследствии были опубликованы в различных сборниках и периодических изданиях.

Во втором разделе представляемого нами сборника впервые публикуется единым блоком большинство выявленных на сегодняшний день воспоминаний о Сафонове его современников, в том числе — ряд текстов, написанных в 1930‑х годах для юбилейного сборника Московской консерватории.

Почти все материалы первого и третьего разделов, а также ряд материалов второго раздела публикуются впервые.

Издание иллюстрировано цветными воспроизведениями живописных полотен и графических листов, фотопортретами, видами городов, факсимиле писем, концертных программ и других документов.

Незаурядность таланта

Большинство авторов публикуемых нами воспоминаний о Сафонове – его ученики. Не будем излагать все аспекты биографии музыканта, — поговорим о Сафонове-педагоге.

В июле 1885 преподаватель Санкт-Петербургской консерватории Василий Сафонов получает письмо, написанное П.И. Чайковским по просьбе С.И. Танеева, тогдашнего директора Московской консерватории. Это было официальное приглашение в Москву на должность профессора консерватории. Так начался двадцатилетний московский период жизни Сафонова.

Первый ученик Сафонова, Давид Шор, оказался также одним из первых мемуаристов, написавших об учителе. Предоставим ему слово:

«Одна из исключительных заслуг Сафонова заключалась в том, что он умел возбудить такой интерес к искусству, который не остывал и во всей последующей жизни. Москва постепенно покрывалась сетью музыкальных школ, и целый ряд серьезных, полезных и преданных делу музыкальных деятелей продолжал дорогое Сафонову музыкальное просвещение. Можно смело утверждать, что Сафонов дал направление всей музыкальной жизни Москвы. И это не будет преувеличением. Его влияние продолжается до сих пор. Не будучи предназначен воспитанием и образованием к специально музыкальной карьере, он имел, однако, счастье работать под руководством таких корифеев фортепианной игры, как Лешетицкий и Брассен. Объединив в своем лице два совершенно противоположных направления, он сумел разумным и тонким отбором усвоить все лучшее и ценное и создать свою, сафоновскую школу, давшую таких виртуозов, как Левин, Скрябин, Мейчик, Щербина-Бекман, Пресман, Самуэльсон, Исерлис, Беклемишев, Николаев, Метнер, Демьянова, Калюжная, Кенеман, Ружицкий, Гедике, Фульда, Кашперова и многих других, имен которых не помню. А главное, из его класса вышел ряд превосходных музыкальных деятелей; не говоря уже о таких звездах, как Скрябин и Метнер, упомяну композиторов Николаева, Гречанинова, Гедике. <…>

Рядом с творцами музыки я могу назвать целую плеяду полезных работников. Первая музыкальная школа в Москве основана ученицей Сафонова Линберг, совместно с Масловой. Одна из старейших школ уже 30 лет ведется сестрами Гнесиными, которым дороги сафоновские традиции. Популярная школа Зограф-Плаксиной основана ученицей Сафонова Зограф, моего выпуска. Назову школы Воскресенской, покойного Протопопова, Демьяновой-Шацкой, Щербины-Бекман, Бетховенской студии; таких педагогов, как Розенов, Курбатов, Самуэльсон, Алексей Морозов, Исаева-Семашко, Кетхудова и многих других. <…> Короче сказать, половина музыкальных деятелей Москвы так или иначе причастна к сафоновской школе. Большинство профессоров консерватории, а также филармонии, если не были прямыми учениками Сафонова, то так или иначе находились под его влиянием» (Шор Д.С. Учитель Гнесиных (несколько слов к характеристике В.И.Сафонова) // За тридцать лет: 1895–1925. М., 1925, сс. 48–50).

В этом тексте Шор коснулся важной особенности школы Сафонова. В разное время в его классе в Москве учились: блестящий виртуоз Иосиф Левин, мечтатель и мистик Александр Скрябин, глубокий пианист-мыслитель Николай Метнер. Трудно поверить, что эти музыканты вышли из класса одного профессора, так различны их индивидуальности. Разнохарактерность учеников, разнообразие их натур — признак незаурядности учителя.

Но не все ученики Сафонова остались только пианистами: А. Гедике, А. Гречанинов, Н. Метнер и А. Скрябин проявили себя в композиции; Эмилий Розенов и Надежда Брюсова занимались теорией музыки; Федор Кенеман стал бессменным аккомпаниатором Ф. Шаляпина.

Ученики — как дети

В известном смысле Сафонов является одним из основателей педпрактики: нередко профессор поручал ученикам старших курсов занятия с начинающими. Так, Давид Шор занимался с тринадцатилетним Иосифом Левиным, а Елена Щербина — с Юлием Исерлисом. Особенный размах это начинание приняло в годы строительства нового здания консерватории. Василий Ильич, будучи председателем Строительной комиссии, вникал во все тонкости этого многосложного предприятия, и на занятия с учениками времени оставалось мало.

Сафонов был отцом десятерых детей, но, похоже, в нем оставалось еще много нерастраченных родительских чувств. К ученикам своим он относился как к собственным детям, что отмечают многие мемуаристы. Между его детьми и учениками иногда завязывались дружеские отношения. Например, Елена Щербина была очень дружна с двумя старшими дочерьми Сафонова — Анастасией и Александрой, умершими в отрочестве.

Ученики приезжали к Василию Ильичу на Кавказ и подолгу гостили в его домах: в Кисловодске, в станице Кисловодской и в имении, расположенном близ современного Георгиевска, которое так и называлось «Сафонова дача».

Именно в Кисловодске Шор занимался с юным Иосифом Левиным. В 1894 в кисловодском доме гостил Александр Скрябин, очень подружившийся с матушкой своего учителя Анной Илларионовной.

В 1909 в станице Кисловодской все лето прожил нью-йоркский ученик Василия Ильича Оливер Дентон, которого маэстро так и называл «Мое девятое чадо».

Интересно проследить, как в учениках отражаются некоторые эпизоды биографии учителей. Например, Сафонов считал, что своими пианистическими достижениями он во многом обязан виолончелисту Карлу Давыдову, у которого занимался в классе совместной игры. Через много лет седовласый профессор Московской консерватории Александр Гольденвейзер написал в своих воспоминаниях: «…В пианистическом отношении я на уроках в камерном классе у Сафонова научился гораздо большему, чем у всех своих учителей, у которых я учился специально фортепианной игре».

Относясь к ученикам как к собственным детям, Сафонов и сам к своим педагогам — Николаю Зарембе, Карлу Давыдову, Николаю Римскому-Корсакову — испытывал сыновнее чувство.

Любимым поэтом Сафонова был Александр Пушкин, многие стихи которого музыкант знал наизусть. Особенно он любил стихотворение «19 октября», которое отлично знал сам и которое заставлял учить наизусть своих детей. Вспоминая годы учения, Василий Ильич повторял строфу: «Наставникам, хранившим юность нашу, // Всем честию, и мертвым, и живым, // К устам подъяв признательную чашу, // Не помня зла, за благо воздадим».

Эти строки воспринимались им как завещание поэта грядущим поколениям: не забывайте своих учителей, так много вам давших, и старайтесь передать будущему хотя бы часть полученного от них богатства.

Леонид ТУМАРИНСОН