Газета «Музыкальное обозрение» http://muzobozrenie.ru Официальный сайт газеты «Музыкальное обозрение» Mon, 15 Oct 2018 09:27:18 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.9.8 Надежда Преподобная назначена и.о. министра культуры Нижегородской области http://muzobozrenie.ru/nadezhda-prepodobnaya-naznachena-i-o-ministra-kul-tury-nizhegorodskoj-oblasti/ Mon, 15 Oct 2018 09:26:14 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36991 Руководитель управления государственной охраны объектов культурного наследия Нижегородской области Надежда Преподобная назначена и.о. министра культуры региона. Об этом сообщила пресс-служба областного правительства. Напомним, отбор кандидатов на должность министра проводился в рамках проекта «Команда правительства», по итогам защиты программ экспертная комиссия рекомендовала на пост пятерых претендентов. Надежда Преподобная работала в управлении охраны ОКН с августа 2017 […]

Запись Надежда Преподобная назначена и.о. министра культуры Нижегородской области впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Руководитель управления государственной охраны объектов культурного наследия Нижегородской области Надежда Преподобная назначена и.о. министра культуры региона.

Об этом сообщила пресс-служба областного правительства. Напомним, отбор кандидатов на должность министра проводился в рамках проекта «Команда правительства», по итогам защиты программ экспертная комиссия рекомендовала на пост пятерых претендентов.

Надежда Преподобная работала в управлении охраны ОКН с августа 2017 года после отставки прежнего руководителя Владимира Хохлова. Министерская должность стала вакантной в апреле 2018 года, когда занимавший ее с 2013 года Сергей Горин решил уволиться. В единый день голосования 9 сентября господина Горина избрали депутатом думы Нижнего Новгорода.

Источник публикации Коммерсантъ, 03.10.2018

Запись Надежда Преподобная назначена и.о. министра культуры Нижегородской области впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
«МО»: подпишись и подпиши друга! http://muzobozrenie.ru/mo-podpishis-i-podpishi-druga/ Fri, 12 Oct 2018 14:57:03 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36978 Мы призываем вас подписаться на «МО» самим и подписать друга, коллегу, ученика, школу, вуз. Чтобы подписаться, зайдите в разделе «Подписка».на сайте «Музыкальное обозрение»

Запись «МО»: подпишись и подпиши друга! впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Уважаемые коллеги!
В 2019 году газете «Музыкальное обозрение» исполняется 30 лет.
Лучший подарок к юбилею — подписка на наше издание.
Мы призываем вас подписаться на «МО» самим и подписать друга, коллегу, ученика, школу, вуз.
Чтобы подписаться, зайдите в разделе «Подписка».на сайте «Музыкальное обозрение»
Сегодня «МО» — это холдинг, включающий бумажную версию (ежегодно от 360 до 400 полос формата А3), сайт, фейсбук.
Это многочисленные проекты, актуальные для сегодняшней музыкальной действительности.
Огромную часть своей работы мы ведем на благотворительной основе, так как понимаем, насколько важна наша деятельность для музыкантов всей страны.
Мы всегда ощущали поддержку читателей.
Сегодня эта поддержка для нас особенно важна.
Подписываясь на газету, вы тем самым не просто поддерживаете ее.
Вы вкладываете свои усилия в наше развитие, в продвижение наших проектов, многие из которых проходят с вашим участием.
Поддержите нас!
Станьте нашими соучастниками!
С уважением,
Главный редактор газеты и интернет-издания «Музыкальное обозрение»
Андрей Устинов

Запись «МО»: подпишись и подпиши друга! впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Заседания Всероссийского форума, посвященного музыкальной журналистике, пройдут в учебных заведениях Москвы 15 и 16 октября http://muzobozrenie.ru/zasedaniya-vserossijskogo-foruma-posvyashhennogo-muzy-kal-noj-zhurnalistike-projdut-v-uchebny-h-zavedeniyah-moskvy-15-i-16-oktyabrya-2/ Fri, 12 Oct 2018 13:27:55 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36968 15 и 16 октября в Москве продолжится Всероссийский научно-практический информационный форум «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России XXI века»

Запись Заседания Всероссийского форума, посвященного музыкальной журналистике, пройдут в учебных заведениях Москвы 15 и 16 октября впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
15 и 16 октября в Москве продолжится Всероссийский научно-практический информационный форум «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России XXI века».

Форум проходит в июне – декабре 2018 года в городах России под эгидой масштабного проекта национальной газеты «Музыкальное обозрение» — «Академии Арт-журналистики 2018».

Автор проекта и куратор Форума — главный редактор газеты и интернет-издания «Музыкальное обозрение» Андрей Устинов.

Форум посвящен памятным и важным для российской музыкальной журналистики датам:

23 июля исполнилось 150 лет со дня рождения Николая Федоровича Финдейзена (1868–1928) — журналиста, музыкального критика, музыковеда, историка, издателя, основателя и бессменного главного редактора «Русской музыкальной газеты».

125 лет назад, в декабре 1893 года (по новому стилю в январе 1894) вышел первый номер «РМГ», которая в течение 25 лет была крупнейшим русским музыкальным изданием.

В 2019 году отметит 30-летие национальная газета «Музыкальное обозрение».

15 октября Форум пройдет в Академическом музыкальном училище пи Московской консерватории (директор Владимир Демидов). Начало в 16:00. Знаменитая «Мерзляковка» — старейшее музыкальное училище Москвы (основано в октябре 1891 года), alma mater многих бывших и нынешних сотрудников газеты «Музыкальное обозрение». Выпускники училища — главный редактор «МО» Андрей Устинов, один из основателей газеты Петр Меркурьев.

В программе вечера 15 октября — творческие встречи, лекции, мастер-классы Андрея Устинова и заместителя главного редактора «МО» Павла Райгородского: «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России ХХI века. Опыт газеты “Музыкальное обозрение”»; художественный проект «Территория музыки. INVENTIONS» (фотографии, коллажи, инсталляции, видео-арт).

Кликните на афиши, чтобы увеличить


Форум продолжится 16 октября в 11.00 в Зале заседаний Ученого совета РАМ им. Гнесиных. С творческой встречей, лекцией и мастер-классами по музыкальной журналистике выступит Андрей Устинов.

Всероссийский научно-практический информационный форум

«Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России ХХI века» проводится на средства гранта Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства.

Кликните на афиши, чтобы увеличить


Запись Заседания Всероссийского форума, посвященного музыкальной журналистике, пройдут в учебных заведениях Москвы 15 и 16 октября впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
В Музее С.С. Прокофьева открылся выставочный проект к 80-летию премьеры балета «Ромео и Джульетта» http://muzobozrenie.ru/v-muzee-s-s-prokof-eva-otkry-lsya-vy-stavochny-j-proekt-k-80-letiyu-prem-ery-baleta-romeo-i-dzhul-etta/ Fri, 12 Oct 2018 12:19:44 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36987 11 октября в Музее С.С. Прокофьева (в составе Российского национального музея музыки) открывается новый выставочный проект «Переписать Шекспира. Версия Прокофьева»

Запись В Музее С.С. Прокофьева открылся выставочный проект к 80-летию премьеры балета «Ромео и Джульетта» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
11 октября в Музее С.С. Прокофьева (в составе Российского национального музея музыки) открывается новый выставочный проект «Переписать Шекспира. Версия Прокофьева», приуроченный к 80-летию создания выдающимся русским композитором балета «Ромео и Джульетта».

Выставка обращается к истории создания и постановки легендарного балета «Ромео и Джульетта», раскрывает новые грани драматургии Шекспира и музыки Прокофьева.

Рассказывая о главной идее выставочного проекта, генеральный директор Российского национального музея музыки Михаил Брызгалов поделился: «На выставке мы задаем себе вопрос: «Можно ли переписать Шекспира? Если «да» – как это сделать?» Выбор центральной идеи обусловлен, главным образом, нежеланием Прокофьева «убивать» юных влюблённых, что было отражено в первом варианте балета – это была история любви с счастливым концом. «Нам нужен финал, а мёртвые, лёжа, не станцуют», – так Прокофьев со свойственной ему экстравагантностью аргументировал смелые изменения сюжетной линии».

Судьба первой постановки балета была непростой: отечественные постановщики не приняли сочинение и объявили его «не дансантным», то есть «не танцевальным». От премьеры отказался сначала Кировский (Мариинский) театр в Ленинграде, а затем и Большой театр в Москве. Поэтому впервые публике произведение представили не в СССР, а на сцене Национального театра в Брно в декабре 1938 года – в сокращенном виде, в отсутствие композитора. И только после грандиозного успеха этой постановки Леонид Лавровский осуществил советскую премьеру балета в январе 1940 года. За прошедшие 80 лет история итальянских возлюбленных в музыкальном воплощении Прокофьева успела покорить весь мир.

Выставка работает до 27 января.

Запись В Музее С.С. Прокофьева открылся выставочный проект к 80-летию премьеры балета «Ромео и Джульетта» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Всероссийский фестиваль «Музыкальное обозрение – OPUS 29»: первые концерты http://muzobozrenie.ru/vserossijskij-festival-muzy-kal-noe-obozrenie-opus-29-pervy-e-kontserty/ Fri, 12 Oct 2018 11:56:50 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36944 В городах России проходят концерты Фестиваля «Музыкальное обозрение – OPUS 29».

Запись Всероссийский фестиваль «Музыкальное обозрение – OPUS 29»: первые концерты впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
В городах России проходят концерты Фестиваля «Музыкальное обозрение – OPUS 29».

Наиболее активное участие в Фестивале принимают учебные заведения страны.

1 октября, в Международный день музыки и день рождения «МО», прошел концерт вокальной музыки в Новосибирской СМШ (колледже). В этот день колледж открыл свой новый концертный сезон.

Кликните, чтобы увеличить

На сцене Концертного зала НСМШ прозвучали вокальные сочинения русских и зарубежных композиторов в исполнении учащихся колледжа.

Партия фортепиано — дипломанты международных конкурсов Марина Уткина и Анна Глазатова.

В Астраханской государственной консерватории концерт «OPUS 29» состоялся 8 октября. Как отметил один ведущий концерта, руководитель Астраханской организации СК России Константин Гузенко, в этот день в Большом зале АГК прозвучала «новая программа, получившая название «Музыка великих». Причем одно из произведений прозвучало в Большом зале впервые. Это — Симфония № 29 В.А. Моцарта. И этот выбор организаторами был сделан не случайно. Дело в том, что в этом году отмечается 29 лет национальной газете «Музыкальное обозрение». И на протяжении последних пяти лет в симфоническую программу оркестра обязательно включается произведение с порядковым номером годовщины газеты. Исключением 2018 год не стал».

Фото пресс-службы Астраханской консерватории

Перед концертом К. Гузенко зачитал приветствие музыкантам и слушателям от главного редактора «МО» Андрея Устинова и коллектива редакции.

В программе концерта, помимо 29-й симфонии Моцарта — Сюита № 2 Баха и Концерт для флейты с оркестром «Ночь» Вивальди. Солировали студенты АГК флейтисты Лейла Гаджиметова и Михаил Саблин, симфоническим оркестром АГК дирижировал Игорь Сметанин.

11 октября к Всероссийскому фестивалю подключается Петрозаводская государственная консерватория имени А.К. Глазунова. В Малом зале нового здания ПГК, открытого к началу учебного года, пройдет вечер фортепианной музыки «OPUS 29» из произведений Бетховена, Шопена, Грига, Скрябина, Метнера. Их исполнят студенты и ассистенты-стажеры кафедры специального фортепиано.

Кликните, чтобы увеличить

Концерт станет одним из событий Всероссийского научно-практического информационного форума «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России ХХI века» проводится на средства гранта Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства.

С приветственным словом со сцены к участникам и слушателям обратится главный редактор газеты и интернет-издания «Музыкальное обозрение», руководитель Форума Андрей Устинов.

Вступительное слово — организатор концерта, профессор, заведующий кафедрой специального фортепиано ПГК Виктор Портной.

Всероссийский фестиваль «Музыкальное обозрение» проходит с 2004 года, впервые был проведен к 15-летию «МО». С тех пор ежегодно музыканты России — филармонии, театры, оркестры, ансамбли. солисты, дирижеры — ежегодно проводят концерты в честь дня рождения газеты.

Наиболее масштабными были юбилейные фестивали.

В 2004 «Музыкальное обозрение – OPUS 15» (92 концерта в 40 городах, в т.ч. 22 исполнения в 20 городах коллективного симфонического сочинения «Десять взглядов на десять заповедей», заказанного газетой 10 ведущим российским композиторам к 15-летию «МО»).

В 2009 — «Музыкальное обозрение – OPUS 20» (73 концерта в 35 городах).

В 2014 — «Музыкальное обозрение – OPUS 20» (120 концертов, спектаклей, выставок, конференций и других событий концерта в 60 городах 52 регионов России, более 5000 участников).

В программах концертов — произведения из эксклюзивного проекта «МО» «OPUS».

Порядковый номер фестиваля соответствует году деятельности «МО». В этом году, в год 29-летия газеты, проходит фестиваль «Музыкальное обозрение – OPUS 29», и в концерты включены произведения opus 29, номер 29, написанные в 29 лет или в год 29-летия, названия которых так или иначе связаны с цифрой «29» и т.д.

В 2019 году газете исполнится 30 лет.

«МО» приглашает всех музыкантов России принять участие во Всероссийском фестивале «Музыкальное обозрение – OPUS 30».

Запись Всероссийский фестиваль «Музыкальное обозрение – OPUS 29»: первые концерты впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Рассмотрение дела «Седьмой студии» начнется 17 октября http://muzobozrenie.ru/rassmotrenie-dela-sed-moj-studii-nachnetsya-17-oktyabrya/ Thu, 11 Oct 2018 16:34:58 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36903 Мещанский суд Москвы в середине октября проведет предварительное слушание по уголовному делу "Седьмой студии", обвиняемым по которому проходит худрук "Гоголь-центра", режиссер Кирилл Серебренников

Запись Рассмотрение дела «Седьмой студии» начнется 17 октября впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Мещанский суд Москвы в середине октября проведет предварительное слушание по уголовному делу “Седьмой студии”, обвиняемым по которому проходит худрук “Гоголь-центра”, режиссер Кирилл Серебренников.

“Предварительное заседание по уголовному делу назначено на 17 октября в 10:00”, – сообщила “Интерфаксу” пресс-секретарь суда Юлия Котомина.

Она уточнила, что, согласно законодательству, слушание пройдет в режиме закрытого заседания.

Как ожидается, по итогам предварительного заседания суд разрешит заявленные участниками процесса ходатайства и назначит дату начала рассмотрения дела по существу.

Фигурантам так называемого дела “Седьмой студии” инкриминируется хищение 133 млн бюджетных рублей, выделенных в 2011-2014 годах основанной Серебренниковым автономной некоммерческой организации (АНО) на реализацию проекта “Платформа” (ч. 4 ст. 159 УК РФ).

Всего по делу в качестве обвиняемых проходят шесть человек: Серебренников, бывший директор “Гоголь-центра” и экс-генпродюсер АНО Алексей Малобродский, экс-руководитель департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Минкультуры России, директор Российского академического молодежного театра (РАМТ) Софья Апфельбаум, бывший гендиректор и главбух “Седьмой студии” Юрий Итин и Нина Масляева, а также продюсер Екатерина Воронова.

Дело Масляевой выделено в отдельное производство, так как она единственная признала вину, заключила досудебное соглашение и дала показания на бывших коллег. Воронова уехала за границу – ее дело также выделено в отдельное производство, она объявлена в международный розыск.

Все обвиняемые, кроме Малобродского, которому в мае мера пресечения была изменена с заключения под стражу на подписку о невыезде, и Вороновой, находятся под домашним арестом.

Источник публикации Интерфакс, 10.10.2018

Запись Рассмотрение дела «Седьмой студии» начнется 17 октября впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Кирилл Серебренников работает над постановкой оперы Моцарта «Cosi fan tutte» в Цюрихской опере http://muzobozrenie.ru/kirill-serebrennikov-rabotaet-nad-postanovkoj-opery-motsarta-cosi-fan-tutte-v-tsyurihskoj-opere/ Thu, 11 Oct 2018 16:28:19 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36899 Кирилл Серебренников в настоящее время работает над постановкой оперы В.А. Моцарта «Cosi fan tutte» («Так поступают все женщины») в Цюрихской опере. Премьера оперы состоится 4 ноября 2018

Запись Кирилл Серебренников работает над постановкой оперы Моцарта «Cosi fan tutte» в Цюрихской опере впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Кирилл Серебренников в настоящее время работает над постановкой оперы В.А. Моцарта «Cosi fan tutte» («Так поступают все женщины») в Цюрихской опере. Премьера оперы состоится 4 ноября 2018.

Несмотря на то, что режиссер находится за тысячи километров от Цюриха, в Москве, под домашним арестом, репетиции идут полным ходом.

Серебренникову запрещено пользоваться телефоном и интернетом, и общаться он может только со своим адвокатом. Однако, согласно действующему российскому законодательству, он может пользоваться компьютером (равно как и другими домашними электроприборами и бытовой техникой).

Каждая репетиция в Цюрихской опере снимается на видео и пересылается адвокату Кирилла Серебренникова, который копирует ее на «флешку» и лично привозит ее режиссеру в его московскую квартиру.

«Все общение происходит через адвокатов. Так мы посылаем видеозапись и затем Кирилл передает свои письменные или видео комментарии, опять же через адвоката», – пояснил ассистент режиссера Евгений Кулагин, который работает над постановкой в Цюрихе.

Андреас Хомоки, директор Цюрихской оперы, рассказал, что он пригласил Серебренникова два года назад, после того, как увидел его постановку в Германии. Когда Кирилл был арестован, он воспринял это, как временное недоразумение, и решил продолжать работу над постановкой оперы.

Между тем, домашний арест Серебренникова неоднократно продлевался, и театр в конце концов проявил серьезную обеспокоенность судьбой спектакля. «Режиссер — это, вне всякого сомнения, тот человек, который находится здесь, в зале, и дает персональные указания, лично наблюдая за происходящим», — пояснил Хомоки. Он провел переговоры с другим режиссером, который был готов заменить Серебренникова в том случае, если тот не будет освобожден из-под домашнего ареста до февраля этого (2018) года.

«Я поставил deadline — конец февраля, — сказал Хомоки. – Но я разговаривал с разными людьми, включая членов моей семьи, и мой сын сказал мне, что я не должен этого делать. Сейчас я понимаю, что он был прав».

Рузан Манташян, оперная певица из Армении, которая поет Фьордилиджи, одну из двух главных женских партий в опере, отмечает: «Это совершенно другая атмосфера репетиций, непохожая ни на что, в чем я принимала участие до этого, но мы действительно знаем и понимаем, что именно хочет Кирилл, и Евгений делает очень важную работу по координации с режиссером. Я, во всяком случае, не чувствую себя отделенной от режиссера».

Хомоки отметил, что Серебренников создал постановку, основанную на реалиях сегодняшнего дня, и спектакль получается необычайно серьезным — несмотря на то, что у Моцарта это все-таки комедия. «Он особо выделяет линию ухода на войну, делает ее серьезной. Так что они действительно уходят на войну».

Манташян рассказала, что «в этой постановке мужские характеры полностью переосмыслены. В них нет ничего смешного или глупого, они не просто носят дурацкие усы, они действительно другие люди».

Кирилл Серебренников продолжает оставаться под домашним арестом. «…Те, кто затеял все это дело, прекрасно знают, что для меня самое важное — это работа. И наказание для меня — лишить меня возможности работать», — отметил режиссер в своем недавнем выступлении в зале суда.

По материалам газеты The Guardian, 08.10.2018, Shaun Walker

Запись Кирилл Серебренников работает над постановкой оперы Моцарта «Cosi fan tutte» в Цюрихской опере впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Камерный оркестр «Кремерата Балтика» выступит в концертном зале «Зарядье» http://muzobozrenie.ru/kamerny-j-orkestr-kremerata-baltika-vy-stupit-v-kontsertnom-zale-zaryad-e/ Thu, 11 Oct 2018 14:04:07 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36891 20 и 21 октября в Московском концертном зале "Зарядье" оркестр предлагает слушателям концептуальную программу, где сплетаются камерные сочинения Шуберта и пьесы современных композиторов

Запись Камерный оркестр «Кремерата Балтика» выступит в концертном зале «Зарядье» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>

«Жизнь победила смерть неизвестным ей способом», – написал Даниил Хармс, и эти слова можно смело отнести к камерному оркестру «Кремерата Балтика», созданному в 1997 году выдающимся скрипачом Гидоном Кремером.

В нашем случае современность победила старину известным ей способом – силами вечно молодого оркестра «Кремерата Балтика».
Когда команда «Кремерата Балтика» создавалась, ее музыкантам – исполнителям из Эстонии, Литвы и Латвии – было в среднем по 23 года. Сегодня возраст «кремерят» – плюс-минус 27. Состав оркестра меняется, но всегда неизменны их свежий взгляд, энергия юности и нестандартный репертуар.

20 и 21 октября в Московском концертном зале “Зарядье” оркестр предлагает слушателям концептуальную программу, где сплетаются камерные сочинения Шуберта и пьесы современных композиторов: Леонида Десятникова и Валентина Сильвестрова, навеянные творчеством великого немецкого романтика.

Программа:
Десятников. «Как старый шарманщик»
Шуберт-Кисин. Фантазия до мажор, переложение для скрипки и струнных
Schubert meets Silvestrov

Источник публикации Концертный зал «Зарядье»

Запись Камерный оркестр «Кремерата Балтика» выступит в концертном зале «Зарядье» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
16 октября в «Новой опере» — концерт памяти Дмитрия Хворостовского http://muzobozrenie.ru/16-oktyabrya-v-novoj-opere-kontsert-pamyati-dmitriya-hvorostovskogo/ Thu, 11 Oct 2018 12:22:44 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36884 16 октября в московском театре «Новая опера» — Концерт памяти Дмитрия Хворостовского. Он ушел из жизни 22 ноября прошлого

Запись 16 октября в «Новой опере» — концерт памяти Дмитрия Хворостовского впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
16 октября в московском театре «Новая опера» — Концерт памяти Дмитрия Хворостовского. Он ушел из жизни 22 ноября прошлого.

Дмитрий Хворостовский был давним другом Новой Оперы. Одну из коронных партий —Риголетто в одноименной опере Верди — он впервые исполнил именно в спектакле Новой Оперы.

Бессменным участником концертов последних лет был оркестр театра Новая Опера под управлением Константина Орбеляна. В день рождения выдаю­щегося баритона на сцену выйдут не просто известные певцы, а близкие друзья артиста. Прозвучат жемчужины оперной классики и популярные песни.

В концерте принимают участие дирижеры Константин Орбелян, Ян Латам-Кёниг, Василий Валитов, Андрей Лебедев; солисты Ильдар Абдразаков, Екатерина Сюрина, Василий Ладюк, Агунда Кулаева, Сергей Скороходов, Кристина Мхитарян, Алексей Татаринцев, Ольга Гурякова. Борислав Струлёв, виолончель. Дмитрий Сибирцев, фортепиано. Хор и оркестр театра Новая Опера им. Е.В. Колобова.

Запись 16 октября в «Новой опере» — концерт памяти Дмитрия Хворостовского впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
Ян Фабр: «Люди — это очень красивые животные» http://muzobozrenie.ru/yan-fabr/ Thu, 11 Oct 2018 10:49:48 +0000 http://muzobozrenie.ru/?p=36879 В среду в Электротеатре «Станиславский» состоялась презентация книги знаменитого художника и режиссера Яна Фабра «Я — ошибка», в пятницу на фестивале «Территория» его компания «Трубляйн» покажет спектакль «Ангел смерти», а в субботу

Запись Ян Фабр: «Люди — это очень красивые животные» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>
В среду в Электротеатре «Станиславский» состоялась презентация книги знаменитого художника и режиссера Яна Фабра «Я — ошибка», в пятницу на фестивале «Территория» его компания «Трубляйн» покажет спектакль «Ангел смерти», а в субботу в кинотеатре «Октябрь» сам Фабр представит документальный фильм о своем спектакле «Гора Олимп». Накануне этих событий Ян Фабр ответил на вопросы Елены Смородиновой.

— Ваша книга впервые переведена на русский и вышла в России. Расскажите о ней.

— Две книги. Первая, «Я — ошибка»,— некая антология театральных текстов, ее выпустил Электротеатр «Станиславский». Это книга не о моем театральном опыте, это мои тексты для театра, а также тексты про русских актеров. Это мои размышления за последние годы о том, что такое театр, сцена, кто такой актер, что само по себе есть представление. А вторая книга, которую издает «Эксмо», это уже настоящий дневник с 1977-го по 1983 год.

— Вы говорили, что пишете от руки. До сих пор?

— О да! Есть некие эротические взаимоотношения между ручкой, бумагой, рукой. Сначала пишу черновик, потом переписываю набело. Для меня письмо равно живописи и рисованию, а живопись — то же, что письмо от руки. Кстати, в книге будут мои факсимильные записи, вы увидите мой почерк. Я очень старомодный художник, будто из Средневековья. У меня нет ни мобильного телефона, ни компьютера. По ночам я или пишу от руки, или рисую. И, конечно, я — за бумажную книгу, которую можно не только оценить визуально, но и почувствовать тактильно: мне важны качество бумаги, графика.

— И вы, наверное, против глобализации?

— Что вы! Это прекрасно! Глобализация позволяет людям объединяться ради чего-то большего. Однако существует безграничное количество волн непроверенной и неверной информации. В особенности это касается телевидения. Надо стараться понять, где правда, где ложь, где манипуляции. Мы, как высшие существа в этом мире, должны критично оценивать то, что происходит вокруг. Я выступаю за замедление: до сих пор хожу в библиотеку, пытаюсь что-то исследовать самостоятельно. Как художнику мне кажется, что хорошая работа требует времени. Искусство требует времени. Время — жизненно важно.

— Вы следите за политикой?

— Конечно, я же гомо сапиенс — человек разумный. Я верю в человечество. Если сравнивать ангелов и людей, ангел — совершенен, уникален. Он — сама невинность. А мы — люди, мы всегда будем способны к совершению греха. Мы всегда виновны, но при этом мы всегда находимся в некоем движении и поиске совершенства. Люди как разумные существа в целом ведут себя хорошо. Мы падаем, но стараемся исправлять свои ошибки. Поэтому я верю в человечество.

— Как же вы узнаете новости, если вы не пользуетесь ни мобильным, ни интернетом?

— Из газет. Когда я в гостинице, я могу посмотреть BBC, CNN, немецкие и фламандские новости. В любом веке были и есть проблемы и разногласия. Есть хорошие люди с открытыми сердцами, которые стараются сделать мир лучше. Мы должны верить в то, что эти люди есть. И сами должны стараться все разрешать в лучшую сторону. Для меня Европа сейчас находится в некой катастрофе, потому что есть страны, которые закрывают свои границы для беженцев, заставляя страдать совсем маленьких детей. У беженцев нет возможностей въезда в страны — и, по-моему, это человеческая гуманистическая трагедия. Это то, что я не могу принять. Как человек ты должен в первую очередь защищать других людей. В глобальном мире нужно быть человеком с открытым умом и сердцем. Тем, кого называют опенмайндед.

— Так мир в кризисе?

— Нет. Кризиса нет. То, что периодически в разные времена возникают некие проблемы,— нормально. Потому что, если не будет возникать проблем, не будут появляться решения.

— Вы не впервые приезжаете в Москву, давали мастер-классы на фестивале «Территория». Вы что-нибудь поняли про русскую культуру, про русских людей, как вам кажется?

— Думаю — да, потому что хорошо и глубоко знаю русскую культуру, изучал ее и был вдохновлен ее глубиной. Кстати, есть связь между русской и фламандской культурой. Вспомним «Синюю птицу» Станиславского по пьесе Метерлинка. Россия — это юмор превосходного уровня. Чувство юмора у русских просто невероятное. И эти невероятные лица — у вас тут можно увидеть такую красоту лиц… А люди? Люди как люди. Люди — это очень красивые животные. Очень сильные существа. Я люблю их. И еще я очень люблю уязвимость. В человеческой уязвимости — сила.

— В отличие от русских, бельгийцы — космополиты, вы так говорили. Какими качествами нужно для этого обладать?

— Быть очень маленькой страной. Быть оккупированными немцами, французами, всеми на свете. Бельгия — маленькая сюрреалистичная страна. Зато у нас соединилось невероятное количество разных культур. Поэтому у нас такая живопись и литература. Соединение культур прослеживается и сегодня.

— Клим Козинский, ученик Бориса Юхананова, выпустил в вашей компании спектакль. Почему вы решили поработать с русским режиссером?

— У нас была лаборатория в Антверпене, и Ивана Йозич, хорватская актриса, которая уже 15 лет работает в «Трубляйн» (театральная компания Фабра.— “Ъ”), ее вы сможете увидеть в «Ангеле смерти», решила работать с Климом. Она единственная, кто выбрал для работы молодого русского режиссера. Они работали над постановкой в течение нескольких месяцев, и, по-моему, это потрясающе. Ивана — потрясающая исполнительница. Вообще все, кто работали вместе с Климом над постановкой,— большие молодцы. Клим — очень талантливый молодой русский режиссер.

— Эта работа повлияла на ваших актрис?

— Это был глубокий диалог культур. Взаимопроникновение наших культур сделало процесс производства очень интересным.

— Для российских театралов увидеть вашу «Гору Олимп» — как для советского человека увидеть Париж. Вам не обидно, что вас знают прежде всего по этому спектаклю?

— Давайте надеяться, что это все-таки не так. Буду честным: успех «Горы Олимп» просто невероятный, сверхнормальный. Я работал над этой пьесой вместе с сорока актерами и танцовщиками несколько месяцев. За три дня до мировой премьеры в Берлине они спросили меня: что будет для вас успехом, какой вам нужен выхлоп? Я сказал, что, если у входа увижу хотя бы 50 человек, буду счастлив. Но наши зрители выдержали все 24 часа спектакля и еще 15 минут аплодировали после него. В каждом городе люди встают в финале. В каждом! Я вижу, что они испытывают некий катарсис. Когда я над чем-то работаю, то всегда думаю: а вдруг это будет не понято? Поэтому такой отклик на эту работу для меня был фантастикой. Тем более что, как художник, ты бываешь готов к некой красоте неуспеха.

— В нашей стране публика современного искусства и театра только недавно стала пересекаться. А как в Бельгии?

— В моем случае это одни и те же люди. Потому что я — художник, режиссер, писатель. Мой 40-летний стаж работы в Бельгии привел к тому, что люди приходят смотреть мои работы, и им неважно, в какой сфере они сделаны: я уважаем и как художник, и как театральный режиссер. Но это я. А вообще в Бельгии люди современного визуального искусства и публика театра — два разных мира.

— Если бы вы рассказывали о режиссере Яне Фабре посетителю выставок современного искусства, что бы вы сказали?

— Я делаю скульптуры, инсталляции, графику. Я хороший график и скульптор.

— А что бы вы сказали о художнике Фабре театралу?

— Я междисциплинарный художник. Вы понимаете, что такое междисциплинарность? Это объединение знаний в разных областях искусства. Я ищу связи между визуальным искусством, современным искусством и театральной сценой.

— Что самое главное вы бы сказали маленькому Яну, если бы у вас сегодня была такая возможность?

— О, маленький Ян Фабр — это высокомерный раздражительный маленький мерзавец! Я бы посоветовал ему быть более скромным и кротким.

— В детстве вы мечтали о работе химика или почтальона. Если сегодня вы могли бы мечтать о будущей профессии, какую работу вы бы выбрали?

— Я бы мечтал стать ученым. Почему-то ученые больше всего меня вдохновляют. Мое вдохновение — это работы ученых и классическая фламандская живопись.

— Последний вопрос: спасет ли мир красота?

— Я верю в силу красоты. Это же не только эстетика. Это сплав эстетики и этики, соединение моральных ценностей и эстетических категорий. И вот эта правильная красота предрасполагает людей мыслить и чувствовать иначе, чем основной мир. Красота в своем высшем смысле объединяет людей. Это такая форма любви. Наивысшее ее проявление.

Запись Ян Фабр: «Люди — это очень красивые животные» впервые появилась Газета «Музыкальное обозрение».

]]>